И. А. Бунин с изключително умение описва в произведенията си природния свят, пълен с хармония. Неговите любими герои са надарени с дарбата за фино възприемане на света около тях, красотата на родната земя, което им позволява да усетят живота в цялата му пълнота. В края на краищата, способността на човек да вижда красотата около себе си носи мир и усещане за единство с природата в душата му, помага му да разбере по-добре себе си и другите хора.

Виждаме, че не много герои от произведенията на Бунин получават възможността да усетят хармонията на света около тях. Най-често това са прости хора, вече мъдри от житейски опит. В крайна сметка само с възрастта светът се отваря пред човек в цялата му пълнота и разнообразие. И дори тогава не всеки може да го разбере. Старият фермер Аверкий от разказа „Тънката трева“ е един от онези герои на Бунин, които постигнаха духовна хармония.

Този вече не млад човек, който е видял много в живота си, не изпитва ужас от знанието за приближаващата смърт. Чака го примирено и смирено, защото го възприема като вечен мир, избавление от суетата. Споменът постоянно връща Аверкий в „далечния здрач на реката”, когато среща „онази млада, мила, която сега го гледаше равнодушно и жално със старчески очи”. Този човек пренесе любовта си през целия си живот. Мислейки за това, Аверкий си спомня и „мекия здрач на поляната“, и плитката, порозовела от зората рекичка, на фона на която се вижда фигурата на момиче.

Виждаме как природата участва в живота на този герой Бунин. Здрачът на реката сега, когато Аверкий е близо до смъртта, отстъпва място на есенното увяхване: „Умирайки, тревата изсъхна и изгни. Гумното стана празно и голо. През лозите се виждаше мелница в пусто поле. Дъждът понякога отстъпваше на сняг, вятърът виеше през дупките на плевнята, ядосан и студен. Настъпването на зимата предизвика в героя на „Тънката трева“ прилив на живот, чувство за радост от съществуването. „Ах, през зимата имаше отдавна познато, винаги приятно зимно усещане! Първи сняг, първа виелица! Нивите побеляха, удавиха се в него - скрий се в колиба за шест месеца! В бели снежни полета, в снежна буря - пустиня, дивеч, а в колиба - комфорт, мир. Ще изметат неравния пръстен под, ще го изтъркат, ще измият масата, ще нагреят печката с прясна слама – добре!“ Само с няколко изречения Бунин създава великолепна жива картина на зимата.

Подобно на любимите си герои, писателят вярва, че природният свят съдържа нещо вечно и красиво, което е извън контрола на човека с неговите земни страсти. Законите на живота на човешкото общество, напротив, водят до катаклизми и катаклизми. Този свят е нестабилен, лишен е от хармония. Това може да се види в примера за живота на селяните в навечерието на първата руска революция в разказа на Бунин „Селото“. В това произведение авторът, наред с моралните и естетическите проблеми, засяга социални проблеми, породени от реалността от началото на 20 век.

Събитията от Първата руска революция, отразени в селото в селски събирания, опожаряване на земевладелски имоти и веселба на бедните, внасят раздор в обичайния ритъм на живот в селото. В историята има много герои. Нейните герои се опитват да разберат заобикалящата ги среда, да намерят някаква подкрепа за себе си. И така, Тихон Красов го намери в пари, решавайки, че дава увереност в бъдещето. Той посвещава целия си живот на трупане на богатство, дори се жени за печалба. Но Тихон така и не намира щастието, особено след като няма наследници, на които да предаде богатството си. Брат му Кузма, самоук поет, също се опитва да открие истината, дълбоко преживявайки неволите на своето село. Кузма Красов не може да гледа спокойно на бедността, изостаналостта и унижението на селяните, на неспособността им да организират разумно живота си. А събитията от революцията още повече изострят социалните проблеми на селото, разрушават нормалните човешки взаимоотношения и поставят неразрешими проблеми пред героите на повестта.

Братя Красови са необикновени личности, които търсят своето място в живота и начини да го подобрят не само за себе си, но и за цялото руско селячество. И двамата започват да критикуват отрицателните страни на селския живот. Тихон е удивен, че в плодородната черноземна област може да има глад, разруха и бедност. „Собственикът трябва да дойде тук, собственикът!“ - той си мисли. Кузма смята причината за това положение на селяните в тяхното дълбоко невежество и унижение, за което той обвинява не само самите селяни, но и правителствените „празни приказки“, които „тъпкаха и убиваха народа“.

Проблемът за човешките взаимоотношения и връзката на човек със света около него също е разкрит в историята „Суходол“. В центъра на повествованието в тази творба е животът на обеднялото благородническо семейство на Хрушчови и техните слуги. Съдбата на семейство Хрушчов е трагична. Младата дама Тоня полудява, Пьотър Петрович умира под копитата на кон, а слабоумният дядо Пьотър Кирилович умира от ръцете на крепостен селянин. Бунин показва в тази история степента, в която човешките взаимоотношения могат да бъдат странни и ненормални. Ето какво казва бившата крепостна бавачка на семейство Хрушчов Наталия за отношенията между господари и слуги: „Герваска тормозеше барчука и дядото, а младата дама тормозеше мен. Барчук - и, честно казано, самият дядо - се влюбиха в Герваска, както и аз в нея. И до какво води такова светло чувство като любовта в „Суходол”? Към деменция, срам и празнота. Абсурдът на човешките взаимоотношения е противопоставен на красотата на Суходол, неговите широки степни пространства с техните миризми, цветове и звуци. Светът около нас е красив в историите на Наталия, в заговорите и заклинанията на светите глупаци, магьосници, скитници, които се скитат из родната си земя.

„Няма отделна от нас природа, всяко най-малко движение на въздуха е движение на нашата собствена душа“, пише Бунин. В творбите си, пропити с дълбока любов към Русия и нейния народ, писателят успя да докаже това. За самия писател природата на Русия е онази благотворна сила, която дава на човек всичко: радост, мъдрост, красота, усещане за целостта на света:

Не, не пейзажът ме привлича,

Не цветовете се опитвам да забележа,

И какво блести в тези цветове -

Любов и радост от битието.

Иван Бунин смята, че най-добрата му книга е сборникът с разкази „Тъмни алеи“. Много критици са съгласни с това мнение. Едно от произведенията в тази колекция на Бунин е „Красота“. Анализът и резюмето на разказа са представени в статията.

"Тъмни алеи"

Писателят започва да работи върху тези истории в края на 30-те години. Днес сборникът е включен в училищната програма и е признат за една от най-добрите книги за любовта, създадени от руски прозаици. "Тъмни алеи" се състои от три части. Бунин създава най-добрите си творби при доста трудни условия. „Красотата“, която ще анализираме малко по-късно, е включена във втората част. Написана в Париж по време на германската окупация.

Някои разкази от сборника "Тъмни алеи" са филмирани. Филми по разкази от този сборник са “Два гласа”, “Граматика на любовта”, “Неспешна пролет”, “Любовно лято” и др.

Анализът на прозата на Бунин винаги трябва да започва с четене на първоизточника. Дори ако съдържанието на определена история е добре известно. Произведенията на последния руски класик са достойни за повторно четене. Писателят се отнасяше към думите много внимателно. Понякога, след като вече беше изпратил ръкописа в издателството, той многократно изискваше да премахне запетая, да промени едно или друго прилагателно на синоним или да премахне изречение. Прозата му е изключително поетична. И изглежда, че в него няма нито една излишна дума. Така че, преди да анализираме „Красавицата“ на Бунин, си струва да прочетете тази кратка история отново. Това ще отнеме не повече от три минути.

Възрастен чиновник, вдовец, се жени за млада красавица. Има син от първия си брак. Но длъжностното лице изглежда забравя за съществуването на момчето. Работата е там, че младата съпруга не показва нито внимание, нито обич към доведения си син. Той е преместен в хола. Тогава мащехата нарежда на прислужницата да направи легло за момчето на пода - за да не развали кадифените покривки. Това е цялото съдържание на историята "Красотата" на Бунин.

Трябва да се направи анализ на произведение, за да се оцени умението на автора. Благодарение на удивителната си способност да избира точната дума, писателят успява да предаде страданието на момчето, егоизма на мащехата и престъпното безразличие на бащата. В същото време Бунин почти не използва пряка реч и не изразява мнението си относно действията на героите.

Защо точно "красота"?

Анализът на творчеството на Бунин трябва да започне с отговора на този въпрос. Писателят нарече разказа си „Красота“. Главният герой е много мил с теб. Това обаче няма никакво значение в сюжета. Това име е вид провокация. В крайна сметка читателят получава съвсем различно впечатление от историята на Бунин. Красотата предизвиква неприятни чувства.

Героите на историята

Краткият анализ на "Красавицата" на Бунин трябва, разбира се, да включва характеристики на героите. Какво каза авторът за своите герои? Втората съпруга на чиновника е млада с набито око. Тя е ниска, добре сложена и винаги добре облечена. Бащата на момчето е слаб, висок и винаги говори тихо. Главният герой - доведеният син на красавицата - беше естествено жизнен и гальовен. Но в присъствието на мащехата си той се страхуваше да каже и дума. Сякаш се криеше, ставаше несъществуващ в къщата.

Иван Бунин дава приблизително това описание на героите в историята „Красавицата“. Той не нарича главния герой жесток или младия й съпруг безгръбначен. Той не казва нищо за това как момчето страда от липса на любов и невнимание. Писателят използва различни художествени средства. И това понякога създава много по-ясни образи от коментарите на автора. Когато анализирате „Красотата“ на Иван Бунин, си струва да цитирате няколко цитата.

Тиха омраза

Авторът използва този оксиморон, когато описва чувствата на жената към нейния доведен син. Но може ли омразата да бъде спокойна? Такава странна фраза позволява на читателя да разбере отношението на главния герой към седемгодишно момче. Тя се прави, че не го забелязва. Веднага след сватбата той е изпратен в малка стая, която се намира до трапезарията. Момче, живеещо сред хора, имащо баща, се оказва „съвсем само“.

Гърдите на мама

Точно така Бунин първоначално нарича своя разказ. Много малко се говори за живота на момчето след появата на мащехата му в къщата. А самата работа е малка. Но само с няколко изречения авторът създава трогателен образ на самотно момче. Чиновникът се страхува от красивата си съпруга. В страх от нея той „се преструва, че няма син“. И момчето започва да живее напълно самостоятелно, отделно от другите членове на семейството. Говорейки за него, Бунин използва думи като „недоловим“, „незабележим“.

Чиновническият син седи смирено в ъгъла, рисува, чете шепнешком от складовете същата книга, която майка му му купи. Сам си оправя леглото и сутрин прилежно го почиства. Той пази всичките си „благини“ в сандък, наследен от майка му. Този сандък е единственото нещо, което свързва момчето с мъжа, който го е обичал. Може би това е символ на минал, щастлив живот.

Не знаем нищо за по-нататъшната съдба на сина на чиновника, който остава сирак, докато баща му е жив. Но можем да предположим, че самотата, в която се намира в ранна възраст, ще остави сериозна травма до края на живота му.

Повечето разкази от сборника „Тъмни алеи” разказват за любовта и страстта. Авторът говори за чувства както на безкористност, така и на егоизъм. „Красавицата” е разказ за неприязънта и безразличието.

Историята се състои от пет параграфа. В него има само три героя. В същото време дълбока трагедия и мълчалива, ужасна жестокост на хора, способни да унищожат

Започвайки анализ на историята "Красавицата", трябва преди всичко да обърнете внимание на времето, когато Бунин го е написал - септември 1940 г. На следващия месец писателят навърши седемдесет: възраст, на която е толкова приятно да се отдадеш на очарователните спомени от младостта и в същото време е толкова лесно да видиш същността на нещата и хората през измамната външност. Самото име „Красавицата” вече е провокация, защото от историята получаваме съвсем различно впечатление. Скрито устройство - антитезата на заглавието и съдържанието - добавя драма към обичайния наративен жанр.

В разказа могат да се разграничат три сюжетни линии: връзката на бащата-чиновник с първата и втората му съпруга, отношението на красавицата към къщата и семейството, в което царува, и животът на момчето - всъщност главен герой на историята. Неслучайно, когато се говори за втората съпруга, е използвана думата "царува". Авторът многократно изтъква нейния авторитет: "имаше набито око", „Татко, от страх от нея, се престори...“В цялата история пряката реч се появява само веднъж, тя идва от устните на красавицата и нейното значение се засилва още повече от думите "Казах ти". Тази жена промени живота в къщата, в която влезе, и тези промени са в основата на работата.

момче, "естествено жизнен и привързан", започва да се страхува да живее. Бунин му дава епитета "несъществуващ", допълва, че бащата също се е правил, че няма син. Той обаче съществува, но никой не се нуждае от живота му и по същество е безполезен, това се подчертава от думи с умалителни наставки: момчето "диван", "ъгъл", "малка книжка", "легло", "добре". Така, без да описва по-нататъшни събития, авторът дава да се разбере, че детето ще остане изоставено и безполезно за никого в бъдеще.

Какъв е основният проблем в тази история? Осъждане на безразличието. Втора жена "тихо мразен"момче, а омразата никога не е спокойна. Този оксиморон подчертава смъртоносната природа на безразличието, в което човек не се забелязва - и той почти престава да съществува. Още в началото на историята бащата на детето се появява като безразличен и дори безличен човек: мълчалив, скромен, с дрезгав глас, безинтересен. Характерен детайл - "стъкла с йод", които затварят чиновника от света и служат като щит от това, което той не иска да забележи. Дори да е собственият му син. И с това престъпно съучастие детето ще живее "съвсем сам в целия свят".

Пет кратки абзаца, само трима главни герои - и толкова дълбока трагедия. Бунин майсторски описва хора, които са способни да унищожат човек с безразличие. И фактът, че той прави това "истинска красота", те кара да погледнеш на външния вид на хората и живота им с други очи.

След като анализирате „Красотата“, обърнете внимание на останалите произведения:

• Анализ на разказа „Лесно дишане“
• „Тъмни алеи“, анализ на историята на Бунин
• Кратко резюме на произведението на Бунин „Кавказ“
• „Слънчев удар“, анализ на историята на Бунин

Тълкуване на текста на романа на I.A. Бунин "Красавицата"

(работа върху текста на художествена творба в урок по литература в 11 клас )

Красива

Служител на държавната камара, възрастен вдовец, се ожени за млада красива дъщеря на военен командир. Той беше мълчалив и скромен, а тя знаеше цената си. Беше слаб, висок, с консумативно телосложение, носеше йодирани очила, говореше някак дрезгаво и ако искаше да каже нещо по-високо, пукаше фистула. А тя беше малка, перфектно и силно сложена, винаги добре облечена, много внимателна и ефективна в къщата и имаше набито око. Той изглеждаше толкова безинтересен във всички отношения, колкото и много провинциални служители, но първият му брак беше с красавица - и всички просто вдигнаха ръце: защо и защо такива хора се ожениха за него?

И така втората красавица спокойно намрази седемгодишното си момченце от първата, правейки се, че изобщо не го забелязва. Тогава бащата от страх пред нея също се престори, че няма и никога не е имал син. А момчето, естествено жизнено и любвеобилно, започна да се страхува да каже дума в тяхно присъствие и там съвсем се скри, като стана сякаш несъществуващ в къщата.

Веднага след сватбата той беше преместен от спалнята на баща си на диван в хола, малка стая близо до трапезарията, украсена с мебели от синьо кадифе. Но сънят му беше неспокоен; всяка нощ той събаряше чаршафите и одеялото на пода. И скоро красавицата каза на прислужницата:

Това е позор, той ще изтърка цялото кадифе на дивана. Положи го за него, Настя, на пода, върху онзи матрак, който ти казах да скриеш в големия сандък на покойната дама в коридора.

И момчето, в пълната си самота в целия свят, започна да живее напълно самостоятелен живот, напълно изолирано от останалата част от къщата - нечуто, незабележимо, едно и също ден след ден: смирено седнало в ъгъла на хола, рисува къщи на дъска или чете от книги шепнешком. Непрекъснато гледа през прозореца една и съща книга с картинки, купена от покойната му майка... Спи на пода между дивана и вана с палма. . Вечер сам си оправя леглото и усърдно сам го почиства, сутрин го навива и го отнася в коридора в раклата на майка си. Цялата останала негова доброта е скрита там.

Съвременниците на И. А. Бунин единодушно признават мощния му талант на художник на словото, наричат ​​го Майстор и му пророкуват славата на велик писател. По-късно К. Г. Паустовски говори за творчеството на великия прозаик: „Колкото повече чета Бунин, толкова по-ясно става, че Бунин е неизчерпаем“. Произведенията на Бунин събуждат нашите чувства, емоции, преживявания, карат ни да се замислим за смисъла на човешкия живот и да разтупти сърцата ни страстно, докосват нерв, вълнуват, тревожат душата с „вечни проблеми“ - любов и омраза, добро и зло, духовна подлост и благородство, живот и смърт. Тук няма място за безразличие. Невъзможно е да се наситите на тях: произведенията на И.А. Бунин са извън времето, пространството, епохите и събитията. Те са вечни. Едва докоснал чистия извор на редовете на Бунин, искам отново и отново да пия от него живителната влага на съзиданието, творчеството, вдъхновението, преоткриването на красотата, изтънчеността и нежността на човешките чувства. Енциклопедията на любовта, нейният триумф, може да се нарече цикълът от разкази на И. А. Бунин „Тъмни алеи“. Изненадващо И. А. Бунин завършва написването на тази книга, която се състои от 38 разказа, по време на Втората световна война, най-трудното и кърваво изпитание в историята на човечеството. Публикувана е в Париж през 1946 г. Това е единствената книга в руската литература, която е „всичко за любовта“. Има и груба чувственост, и игривост, но темата за чистата, красива, понякога трагична, обречена и несподелена любов минава през цялото време. Любовта към Бунин е ярка проява на духовност. “Всяка любов е голямо щастие, дори и да не е споделена”, “Духът прониква в плътта и я облагородява”, „Където стоя аз, не може да е мръсно“, казва Любов през устата на автора. Който няма любов, няма светлина. Произведението „Красота” е един от 38-те разказа в цикъла „Тъмни алеи”. Разказът „Красота” е написан на 28 септември 1940 г. Писателят беше на 70 години. Той вече е минал през много, преживял и видял още повече, опитен и мъдър човек, световно признат художник. И изведнъж история от 5 параграфа. Изглежда прост сюжет. Възрастен чиновник, вдовец, взе за жена млада красавица, която не харесваше седемгодишния му син от първия му брак и го бутна първо от спалнята в хола, после от дивана на пода, момчето се примири сам на съдбата си. "Какво има за изследване тук? - ти питаш. И.А.Бунин не може да разкаже само за това. Мъдростта на писателя и простотата на сюжета ни дават стимул за задълбочен анализ на новелата. Това парче е айсберг. Но по-голямата част от айсберга е скрита под водата. И започваме да се „потапяме“ в работата. Първата мистерия се крие в самото име. Защо "Красота"? Все пак историята изобщо не е за нея! В пет абзаца това изображение получава най-малко внимание: само 4 изречения. Официалният баща е още повече - 5, а останалата работа е за момчето. Именно той е поставен в центъра на повествованието и би било по-правомерно новелата да се заглави – „Момчето”. Случайност или необмисленост? Разбира се, че не. Какъв е тогава тайният план на автора? Какви асоциации могат да се направят на думата „красота“? (Дъга, усмивка на майка, слънце, мирна природа, роза, ярка звезда, любящо сърце, черешов цвят и др.). „Красота“ е първата дума от историята, нейното заглавие. За да нарисуваме портрет на производната дума „красив“, се обръщаме към „Речника на руския език“ на С. И. Ожегов. Сред многото значения: „доставящ удоволствие на окото, приятен на външен вид, хармония, хармония, красив“; „пълен с вътрешно съдържание, високо морален“ - ще отбележим следното: „привличащ вниманието, ефектен, но безсмислен“. Сродните думи „красив“, „красота“, „красота“ са изпълнени с възможност за конфликт, тъй като те могат да характеризират както физическите характеристики на човека (външен вид), така и неговата душа (вътрешно съдържание). Какъв смисъл влага авторът в тази дума? Възможно ли е да се възхищаваме на този герой? Той привлекателен ли е за другите? Съчувствие ли предизвиква? След като се запознахме със съдържанието на историята, разбираме: думата се използва в третото значение. И.А. Бунин нарича своя герой „красавица“ не с възхищение, а по-скоро с горчива ирония. Така завесата се повдига. Едно нещо е ясно: разказът съдържа конфликт и няма да бъде спокоен, гладък. Ще спаси ли наистина „красотата“ света? Какво е имал предвид Ф.М.Достоевски? Внимателният анализ на текста на разказа на И. А. Бунин ще ни помогне да разкрием тайната на отговорите на тези въпроси. И така, какво е различното в този разказ на I.A. Бунин към другите му произведения? Дали само лаконичността, стегнатостта и изключителната концентрация на художествения разказ? Разбира се, строга последователност може да се проследи в цялата редакция на сюжета и архитектониката на произведението. Експозицията е представянето на бащата на момчето, „служител на съкровищницата“, и красавицата, втората съпруга на чиновника, след това началото на сюжетния конфликт: „И така втората красавица спокойно намрази седемгодишното си дете момче”, развитието на действието внушава събития, наранили душата на детето и го обрекли на „кръгла самота”, кулминацията на разказа е нареждането на госпожата да оправи леглото за момчето върху дюшека между дивана и ваната. с палма, развръзката е описание на пълната самота на момчето, беззвучността на живота му, невъобразима детска трагедия. Самият израз „красавицата мразеше” е парадоксален като комбинация от възхищение и омраза, идеална и жестока реалност. И тук – „тя спокойно мразеше“ също е несъвместимо съчетание, тъй като омразата е необикновено, много силно чувство. Наречието „спокойно” потвърждава, че това чувство не е чуждо на красавицата, то е характерно за нея, познато й. Красавицата със своето безразличие, равнодушие и душевна студенина лишава детето от радостта от живота и го превръща в безкрайно самотен човек. Виждаме потвърждение, че красотата на героя е въображаема и отблъскваща; зад външната му привлекателност се крие духовна грозота. Като мащеха, тя демонстрира пълно безразличие към момчето.

Но защо героите нямат имена, а образите са дадени чрез обобщаващи понятия: „служебен”, „красавица”, „момче”? Явно за автора е било важно да подчертае в героите чертите на обществото, към което принадлежат, да посочи остротата и актуалността на проблемите, не да конкретизира героите, а да покаже трагизма в движението от общ. към конкретното. Тук също няма да намерите пейзажни скици (описанията на природата са заменени с описания на интериора). Много е трудно да се говори за поезия, когато в живота на детето остават само болка и тъга. Може би е жестоко да се говори за красота, когато едно малко момче, вместо радост и щастие, любов и грижа, изпитва само страдание и душевни терзания. Нека да следваме пътя на автора и, следвайки го, да се опитаме да разберем каквокрасотата и духовността, бездушието и безсърдечието, милосърдието като висша проява на красотата на човешката душа и низостта, безразличието - крайната проява на духовната подлост. Използване на стратегията "клъстер"., методи на двоен дневник, експеримент и фантастична добавка,Разглеждайки текста на художественото произведение, ще се опитаме да разберем концептуалното, фактическото, идейното и образното ниво на повествованието. Ще разкрием и неговата фонова палитра, лексикални и граматически цветове и ще се опитаме да проникнем в тайния, скрит, скрит смисъл на историята. В историята има три главни героя: красавица, чиновник и момче. Нека намерим ключовите, „първоначални“ думи за тези изображения и да установим семантични връзки между тях. В първия абзац ще намерим следните ключови думи - съществителни: длъжностно лице - камара - вдовец - красота - дъщеря - шеф - цена - очила - фистула - къща - вид - връзка - длъжностно лице - красота - ръце. Във втория параграф: красота - момче - баща - страх - син - момче - природа - присъствие - дума - дом. В третия параграф: сватба - спалня - диван - хол - стая - трапезария - мебели - сън - нощ - чаршаф - одеяло - под - красота - прислужница - грозота - кадифе - диван - под - матрак - ракла - дама - коридор . В четвъртия и петия параграф: момче - самота - светлина - къща - живот - ден - ъгъл - всекидневна - дъска - къщи - книга - снимки - майка - под - диван - вана - палмово дърво - легло - коридор - ракла - лакомство . Оказва се, че най-често сме срещали следните съществителни: красота - 4 пъти, длъжностно лице-баща - 4 пъти, момче-син - 4 пъти, къща - 3 пъти. Тези ключови думи се наричат ​​централни изображения. Нека групираме ключовите думи в семантични групи. Имаме четири от тях: думи, изразяващи семейни отношения и отношения между хората (дъщеря, вдовец, шеф, баща, син, майка, красавица, дама, прислужница); думи, свързани с понятията „къща“ (къща, спалня, диван, под, ракла и др.); думи, изразяващи състоянието на човек, неговите чувства (самота, страх, сън, грозота и други); думи, изразяващи философски концепции (природа, живот, взаимоотношения, възглед). Като изследваме съдържанието на тези групи, можем да определим основните теми на текста. Първата тема е разказ за една къща, за отношенията между хората, за душевното състояние на човека, за връзката между човека и неговия дом, за огромната трагедия на едно момче, естествено живо и нежно, което става безполезно за никого . Ивтора тема , което се вижда още в заглавието, е темата за истинската и въображаема красота, за несъответствието между външната красота и вътрешния свят на човека.Скрита тема – самота и носталгия.

Може ли един зъл, жесток, неморален човек да бъде наистина красив? Това не означава лъскава красота, а истинската, висока духовност на човека. Каква е силата на истинската красота? Първо, нека представим галерия от образи чрез портретно-характерологична словесна поредица. „Служител на хазната, вдовец, възрастен, се ожени за млада, красива дъщеря на военен командир.“ Думата „официален“ веднага хваща окото ви и ви боли ушите, което означава „чужд, не роден, не свой“. В същото изречение И. А. Бунин показва опозицията, антитезата: „вдовец“ - „женен“, „възрастен“ - „млад“, „служебен“ - „шеф“. „Той беше слаб, с консумативно телосложение, носеше очила с йод, говореше дрезгаво и ако искаше да каже нещо по-високо, избиваше фистула“ (същото като фалцет в пеенето: много висок звук на гласа) . Анафора „Той беше мълчи...”, „Той беше слаб...” конкретизира образа на чиновника, като подчертава нищожността на духа на този човек. Той се появява пред нас нездрав, сякаш болен, изтощен и уморен. Използвайки метафоричния епитет „очила с цвят на йод“, който обозначава непривързаност, страх от живота, желание да се скрие от света, да се изолира от проблемите, авторът показва: героят не само вижда зле, той не иска да види по-добре, за него е удобно да затъмни света. Той не е свикнал да говори високо, това е необичайно за него, той е мълчалив и тих, не може да настоява на своето, съгласява се с мнението на другите и се примирява. Има думи с положителна оценка („скромен“) и отрицателен израз („неинтересен във всички отношения“). Оттук и заключението: обикновен, безинтересен, макар и привидно приличен човек. Но от безразличието до подлостта има само една крачка. Скоро чиновникът го извършва - предава го, всъщност изоставя собственото си дете на произвола на съдбата. В името на личното благополучие, спокойствието, въображаемото щастие той жертва живота на сина си. Бунин обръща внимание на факта, че всеки човек прави избор в живота си и понякога не само бъдещата съдба на този човек, но и животът на хората, които са наблизо, зависи от това колко правилно е взето правилното решение. Антитезата, контрастът е основното композиционно средство на авторския разказ. Освен антитезата в текста ще открием и антоними: „висок” – „дребен”, „добре сложен” – „консуматорско телосложение”, „носеше очила” – „имаше набито око”. Това контрастно сравнение може да се види и в изграждането на изречения: „Той беше мълчалив и скромен и тя знаеше стойността си“ - това е антитезата на състоянията. Тук виждаме пример за синтактичен паралелизъм - няколко сложни изречения с противоположния съюз "а". Образът на красавица също е въведен чрез контраст - „И тя знаеше стойността си“. Разбира се, конфликтът засяга вътрешния свят, душата, характерите на героите. Гордост, арогантност, безсърдечие - това е истинската същност на една красота. Представите ни за красота съвпадат ли с описанието на автора? Ако предложат да създадат „колорограма“ на това изображение с помощта на техниката „петно“, щях да получа едно жълто-черно петно. Жълтият цвят ще символизира бездушието, а черният ще символизира каменното сърце на красавицата. Впоследствие авторът за пореден път използва антитезата: „И малка беше..., домакиня беше, набито око имаше.“ С определена цел писателят въвежда думата „малка“ вместо обичайните думи „тя беше ниска“. Защо "малък"? Може би Бунин е имал предвид не само човек, но и нещо неуловимо, тайно? Друга фраза от цитата ни показва герой, който винаги е нащрек, нащрек, много внимателен, внимателен. „Всички просто вдигнаха рамене: защо и защо хора като него дойдоха за него?“ Има само два въпроса и пълното им несъответствие с глагола „отиде“, но те съдържат несправедливост, недоумение, неразбиране и известно негодувание. Образът на момчето се разкрива веднага - „седемгодишно“, „жизнено“, „привързано“ (положителна, одобрителна конотация). Той е главният герой. Но тази история е немислима без фаталната красавица, превърнала детето в безкрайно самотен човек. Красавицата е зла, жестока, но и много умна жена, тъй като тя не само ненавиждаше сина на „съперницата си“, но „се правеше, че изобщо не го забелязва“ (с острия си поглед). Както знаете, това е най-трудното и най-болезненото за човек, това е най-жестокото наказание. Напълно различният чиновник и мащехата в крайна сметка стават същите по отношение на момчето. Приликата е в едно - безсърдечието: и бащата се "преструваше" (преструваше се, че няма и никога не е имал син). Защо? („От страх от нея“). И живото момче стана сякаш несъществуващо. Нека разделим листа на две части (методът „двоен дневник”) и в първата колона напишем ключовата дума за образа на момчето – „жив”, а във втората – антонима – „несъществуващ”. Момчето стана тихо, незабележимо и само сънят му беше неспокоен: „...всяка вечер събаряше чаршафа и одеялото на пода.“ Да фантазираме. За какво мечтае момчето? Защо се блъскаше толкова много в съня си? (Има различни варианти: сънувал е покойната си майка да му чете приказка за лека нощ, разговор на сутрешен чай с баща му и майка му, зла мащеха, която шепне нещо на баща му, майка, превърнала се в нощна звезда... Но в живота - пълна безнадеждност, дълбок копнеж по най-скъпия човек.) В текста на разказа авторът съзнателно използва глаголи в минало време, които обозначават действия, които не се случват последователно, едно след друго, а в един период от време - настоящето . Те сякаш са движещата сила на сюжета. Смътно личното изречение „Онзи час след сватбата го преместиха от бащината спалня на дивана в хола...” фокусира вниманието върху самото действие, акцентирайки върху бездушието и бездушието на мащехата. Само тя говори директно. Защо авторът в дамската заповед използва думата „забършете“ вместо „забършете“, древната, висока дума „наредил“ вместо неутралната „наредил“? Нищо не е случайно, пряката реч отговаря на персонажа - бездушна, жестока, безсърдечна красавица. Тя „диша студено“, а красотата й е смъртоносна, ледена. Момчето вече не вижда живите около себе си, не се чувства част от семейството, дома, целия този свят. „Той спи под вана с палми“, като в пукнатина, като боклук на пода. Защо точно „вана с палма“? Чрез художествения детайл Бунин отново използва антитезата: палмата напомня, че някъде има топлина, има живот, светлина и радост, но в къщата, в която живее момчето, има само студ, тъмнина, болка. Никой не се нуждае от него. Останал му е само споменът за покойната му майка, на която е безкрайно отдаден. Той непрекъснато чете единствената книга, която е купил с покойната си майка, и „всичките му добри неща“ са скрити в „раклата на майката“ - същата, която сега се е превърнала за него в единствения топъл предмет в къщата. На преден план излиза „предметният” словесен ред: „кът”, „къща”, „книжка”, „легло”, „доброшко” (преди: „диван”, „матрак”), т.е. съществителни с умалителни наставки. Вижда се откритата субективна позиция на автора, симпатията на писателя към момчето, съчувствие, съпреживяване. За разкриване на идейната концепция е важно пространството, в което се намира героят. За нашия герой - неговата стая, или по-скоро част от нея, това е целият му свят, където „ваната с палмово дърво“ е единственото напомняне, че извън неговия дом, неговия вечен затвор, има пълен живот, където всичко цъфти, расте, радва окото. Последните изречения от текста свиват сърцето ти: „Сам си оправя леглото вечер и прилежно сам го чисти, сутрин го навива и го отнася в коридора в раклата на майка си. Цялата останала негова доброта е скрита там. Нещата, останали от мама, пазят спомени за нея, топлината на грижовните й ръце и искрената любов. Нека направим експеримент. Имаме два предмета пред нас: лед и горяща свещ, нека ги превърнем в словесни образи. Нека опишем усещанията си от всяко докосване в две колони. Какви образи ви хрумнаха? Горяща свещ означава живот, топлина, светлина, любов, грижа, обич, майчини ръце, нежност. Лед - студ, болка, меланхолия, самота, безразличие, нещо безжизнено, умъртвяващо, тъмно. Мисълта достига особена острота и силна съсредоточеност: децата са продължение на живота, символ на вечното му обновяване, но лесно се нараняват, пречупват, унищожават, ако не са обградени с внимание, грижа и стоплени с топлината на душа. Страданието на децата е голяма трагедия. Както цветята се нуждаят от живителна дъждовна влага, така и децата се нуждаят от нашето внимателно внимание, майчинско участие и бащинска грижа. Без този жив огън, сърдечно участие, детето ще умре, ще се изгуби в този живот и ще стане безполезно за никого. „Звуковата” поредица от думи, свързани с живота на момчето в този контекст, подчертава безкрайната му самота: „нечуваем”, „невидим”, „седи еднакво смирено”, „рисува”, „чете шепнешком”, „гледа през прозореца”. ”, „стоманява” „прилежно си чисти леглото”, „навива го”, „носи го в раклата на майка си”. Няма думи за „звучене“, т.е. „живот“ (но той е естествено „жив“, привързано дете). Там, където няма звуци, детски смях, няма сърдечност, живот, топлина. Ключовите думи в този контекст звучат горчиво: „кръгла самота“, „напълно независим, напълно изолиран живот“. Те помагат на Бунин да покаже дълбочината на детската трагедия. Самотата може да бъде пълна, съвършена и Бунин използва епитета „кръгъл“. Поражда асоциация с израза „сирак”, без баща и без майка. Всички действия, които се случват в историята, сякаш се случват пред очите ни: седене, рисуване, четене, гледане, създаване. Сегашното време се използва в значението на миналото (изразително е, визуално представя действието, сякаш се извършва сега). Инверсия - „И момчето, естествено живо и любвеобилно, започна да живее напълно независим живот, изолиран от останалата част от къщата - нечуто, незабележимо, едно и също ден след ден...“ - подчертава идеята, че така те живеят, вглъбени в мъката си, в своята безнадеждност меланхолия, свивайки душата в кървяща буца, в очакване на нещо, в надежда за нещо много далечно и не скоро. Изолирани дефиниции, постоянно нанизване на уточняващи думи, подходящи епитети („живо момче“, „привързано момче“, „неспокоен“ сън, „кръгла самота“), сравнения („Той изглеждаше ... безинтересен във всички отношения, като много провинциални лидери ”), метафора („Той... падна в фистула”), лексикални повторения („и тук”, „и момчето”, „съвършено” и др.) – това са словесните краски, с които авторът рисува образи. , като се открояват най-съществените, важни за изпълнението на плана. Бунин използва друго граматично средство: за да обозначи действия, извършени в минало време, той използва глаголи в сегашно време. „Мразех го - преструвах се, че се страхувам - прехвърлих го - излекувах“, четем, а след това преходът: „седи за себе си - рисува - чете - ...“ и така нататък до края. Тази техника е характерна за художествената реч и помага за „съживяване“ на разказа, превръщайки читателя в участник в събитията. Творчеството на Бунин има специална магия на звуците. Например звуците „с” и „ш”, свирещи, съскащи, предават меланхолия, самота, самота (алитерация), гласният звук „о” е свидетел на затворено пространство, голямата мъка на малко момче, но същевременно предава топлината на отношението на автора към изоставеното дете.

Образът на момчето предизвиква уважение и възхищение. Той не плаче, не хленчи, не моли за любов, не крещи, а „... смирено седи в ъгъла на хола, рисува къщи на дъска или шепне, чете една и съща книга със снимки, купени по времето на покойната му майка, гледа през прозореца..." Забележете, че той не рисува нищо друго, а само къщи, чете същата книга, останала от покойната му майка, наблюдава света през ограничено пространство - прозорец. Тук в тъканта на творбата пробива неудържимият копнеж на автора по Родината и спомените за нея. Ето я, подтекстова, скрита, скрита, тайна! Така Бунин предава спомените си за родината и неизбежния копнеж по нея, по бащиния дом, по това, което е толкова скъпо и близко до сърцето му. Кръгът от взаимоотношения: „човек и неговият дом“, „човек и неговото семейство“ - в творчеството на Бунин се трансформира в по-конкретна концепция - „Родината и отхвърлените от нея деца“. Това са и Бунин, и Цветаева, и онези хиляди емигранти, които по стечение на обстоятелствата бяха принудени да напуснат дома си. Тогава кого всъщност представлява образът на красавицата? Лесно е да се разбере, че това е нова Русия, Русия след 1917 г. Именно тя, водена от болшевиките, мразеше и се правеше, че не забелязва децата на онази стара, изчезнала Русия. Но защо „красавица“, защо не просто „мащеха“ или „звяр“? Би било твърде лесно да се обясни това, като се каже, че Русия е станала „червена“. Лозунгите на болшевиките бяха красиви: равенство, свобода, братство на всички хора. Илюзорна мечта на човечеството. Но зад външната красота, зад красивите лозунги се крие насилие и кръв. И си спомням думите на Иван Карамазов: „...храм, построен върху кръвта дори на едно дете, не може да бъде красив. И отново усещаме горчивата ирония на И. Бунин: „красота...”. Може би не трябва да идентифицираме красотата с цяла Русия? Може би Бунин има предвид болшевишка Русия, силата, помните - „беше малка“? Кой тогава е официалният баща? Бащина земя, бащина къща, руски хора? „От страх... се престорих“, сякаш синът ми никога не е съществувал. Слабоволев, мълчалив, примирен, понасящ всички трудности, незастъпен за собствените си деца... „И за какво и защо са дошли за него такива хора?“ - тези два въпроса се обръщат - за какво и защо се изсипват върху руския народ несгодите и нещастията, колко още могат да търпят? „И момчето, естествено живо и нежно, започна да се страхува да каже дума в тяхно присъствие и там напълно се скри, стана сякаш несъществуващ в къщата.“ Образът на момче е свързан с талантливи, но безполезни, отхвърлени синове и дъщери. И това е преди всичко самият И. А. Бунин. И всички поети, всички писатели, художници, мислители, които приживе сякаш ги нямаше, имената им за дълго време бяха предадени на забрава. Изгонени от дома си, те престават да бъдат част от него и остават сами с болката, меланхолията, обидата и надеждата си.

Темата за истинската и бездуховна красота, темата за Родината, темата за самотата. Това е, което тревожеше автора, тревожеше сърцето и душата му. И това вълнение се пренесе по невидим, чуден начин през векове и временни прегради на много поколения читатели. Именно в това е привлекателната сила на словото на Бунин. В началото на изследването беше поставен въпросът: „Защо историята има такова заглавие?“ Отговорът се усеща в самата атмосфера на разказа – жена (държава, власт, земя), която има каменно, ледено, зло сърце, която е толкова несправедлива, сурова и жестока с децата, дори и с доведените деца, не може да бъде истинска красив. Красотата не е нещо, което хваща окото и „крещи“ от само себе си. Истинската красота е скромна, тиха, дори незабележима. Бунин сякаш предупреждава читателя: „Трябва да можете да „надничате“ и „изслушвате“ човек. Дали „красотата наистина ще спаси света“? Който? (Само тази красота е искрена, мила, светла, красотата на душата, а не само красотата на лицето и тялото. В крайна сметка понякога красотата може да бъде примамлива, магическа, но зла, отблъскваща, измамна). Хората казват: „Не гледай в лицето на човека, а в сърцето му“. И това е справедливо, защото „само сърцето е бдително“, добро, способно на съчувствие, състрадание и любов. Удивителните редове от стихотворението на Н. Заболотски са ярка илюстрация на творчеството на И. А. Бунин, те са близки до нашето разбиране за одухотворена красота.

Какво е красота?

И защо хората я обожествяват?

Тя е съд, в който има празнота,

Или огън, трептящ в съд?

Вечни въпроси... Вечна дилема... Можем ли да кажем, че сме разбрали, разгадали, разбрали напълно какво е искал да каже авторът, прониквайки „в светая светих” на произведенията на Бунин? Разбира се, че не. Колкото и да четем новелата, бавно, замислено, внимателно вниквайки във всеки образ и напрегнато вслушвайки се във всеки ритъм, ни очакват нови мистерии, интересни открития и духовни открития. И това е величието и уникалността на творчеството на И. А. Бунин, художник, който каза на света такива прочувствени думи: „Животът е, несъмнено, любов, доброта и намаляване на любовта, добротата винаги е намаляване на живота, има. вече смърт.”

Кузнецова Анастасия,

Ученик от 11 клас, МАОУ СОУ №14

Учител: Миронова Елена Владимировна.

Холистичен анализ на прозаичния текст.

И.А.Бунин „Красота“.

И.А.Бунин е отличен писател. Много харесвам работата му. Особено си спомням такива негови произведения като: „Тъмни алеи“ и „Леко дишане“, написани на тема любов, трагична любов. Знаем, че писателят емигрира във Франция и дълго време живее в Париж, но мислите му се връщат отново и отново в Русия. Следователно темата за родината заема огромно място в творчеството му.

Разказът „Красавицата” е посветен на темата за трудното детство и семейните отношения. Разкрива идеологически и морални въпроси (героят научава за промените, настъпващи в света около него).

Нека разгледаме системата от изображения. „Чиновник от държавната камара, вдовец, възрастен“, „той беше слаб, висок, изтощен, носеше очила с йод, говореше някак дрезгаво и ако искаше да каже нещо по-високо, щеше да се счупи в фистула“. И така, такъв жалък, нещастен човек според описанието успя да се ожени за „красавица, дъщеря на военачалник“, която „беше малка, перфектно и здраво сложена, винаги добре облечена, много внимателна и работлива в къщата , и имаше набито око.“

Можем да заключим, че чиновникът далеч не е бил красив, в описанието му авторът използва такива епитети и сравнения, които създават образа на напълно нездравословен човек; състояние („ очила с цвят на йод“, „консумативно телосложение“, „попаднал във фистула“). От това следва, че целта на автора е да покаже, че външният вид не е най-важното нещо в една връзка, а също и че всички възрасти са покорни на любовта, защото служителят е възрастен, а съпругата е млада красавица. Има антитеза. Текстът е наречен „Красота“, вероятно защото разказвачът е искал да покаже, че тази външна красота може да бъде само маска.

Първата съпруга на чиновника почина и трагичният патос е забележим.

Втори брак... но от първия брак имаше син: „момче, естествено жизнено, нежно“, което „втората красавица спокойно мразеше“ (оксиморон). Момчето няма портрет, но в него виждаме неговия вътрешен духовен свят, докато при родителите му той е много оскъден. Отново антитезата: детският свят, искрен, чист, се противопоставя на възрастния.

На момчето му е трудно, може да се направи паралел с живота на Ванка от едноименния разказ на А. П. Чехов.

Момчето е подложено на жестоко отношение от страна на мащехата си, която се е чувствала като единствена господарка в къщата, например: „Веднага след сватбата го преместиха да спи от спалнята на баща си на диван в хола, малка стаичка. близо до трапезарията...” или „Направи му, Настя, легло на пода...”

Най-обидното е, че бащата просто е забравил за сина си, което още веднъж подчертава неговата низост, жалост, мизерия и малодушие. („Бащата от страх от нея също се престори, че няма и никога не е имал син.“) „И Момчето, в пълната си самота в целия свят, започна да живее напълно независим живот, напълно отделен от останалата част от къщата, - нечуваема, незабележима, една и съща всеки ден. Бебето живее в свой собствен малък свят „в ъгъла на хола“, занимава се със собствена работа: „рисува къщи на дъска от плочи“ или „шепнешком чете една и съща книжка с картинки, купена по времето на покойната му майка“ , „гледа през прозореца“ .

И. А. Бунин използва умалителни суфикси („къщи“, „малка книжка“), показвайки, че тези неща са скъпи за момчето, той рисува къщи (къщата е символ на семейството, дома), той пази топли спомени в душата си за минал живот, живот, в който някой има нужда от него, живот, в който е бил заобиколен от любов и топлина. Книгата, както и раклата, е символ на любовта към майката, тази книга е единствената „светлина“, която стопля душата на момчето. Но въпреки всички трудности момчето запази човешките си качества. Има близост с фолклора, седем е мистично число, момчето е на седем години. Той е „лъч светлина“ в къщата на чиновника. Прозорецът е портал, който потапя детето в миналото, като в същото време му помага да види един непознат за него свят.

Да се ​​спрем на хронотопа. Действието се развива в къщата, в която живее едно момче. Тази къща някога е била семейна за него, но с напускането на майка му става чужда. Авторът подчертава това с помощта на епитета „сякаш несъществуващ“. Момчето вече не се забелязва в къщата, затова отива в друг свят - неговите мисли и чувства.

Минало и настояще се пресичат в целия текст. Сюжетът е описание на миналото, фактът, че красиви момичета се женят за обикновен мъж, описание на първата съпруга. След това се описва настоящето, „новият” живот на чиновника и неговото „ново” семейство (кулминацията). Развръзка: момчето живее в настоящето, но се обръща към миналото.

Детайлът е видим, авторът ясно описва различни малки неща („спи на пода между дивана и вана с палма“). Поради това виждаме трагизма на положението на детето. Важен детайл е сънят. Седемгодишното дете спеше неспокойно, дори в съня си не се чувстваше защитено.

Писателят използва и епитети, за да може читателят да си представи максимално ясно описаната картина: „украсени със сини кадифени мебели”, „неспокоен сън”, „животът е нечут, незабелязан, същият...”, повторения на „ напълно независим, напълно изолиран”, „самият под, сам го почиства.”

Много ми хареса тази история. Наистина съчувствам на момчето, можем само да гадаем какво ще се случи с него след това (отворен край). И.А. Бунин ни дава възможност сами да измислим продължение. Вярвам, че момчето ще бъде щастливо, защото е чист, искрен човек, който не е сломен от беди и страдания.