بدن صدادار کوبیز زبان است و برانگیختن صدا انگشت مجری است که آن را به حرکت در می آورد. نقش تشدید کننده توسط دستگاه مفصلی در مجموع تمام اجزای آن انجام می شود: حفره دهان، لب ها، دندان ها، زبان، راه های هوایی، نواحی حنجره و سوپراگلوت، دیافراگم، جمجمه. گاهی اوقات، به عنوان یک تشدید کننده اضافی، کوبیزیست از دست خم شده دست چپ خود استفاده می کند که پایه ساز در آن قرار دارد. تقویت‌کننده‌های صدا جریان هوا هستند که توسط تنفس بازیکن هدایت می‌شوند و به همین ترتیب موقعیت انتخابی دستگاه مفصلی انتخاب می‌شوند. علاوه بر این، حجم صدا به نیروی ضربه اجرا کننده بر زبان کوبیز بستگی دارد.

سه نوع کوبیز وجود دارد

§ قاب- زبان در داخل "صفحه برش" بریده شده است که بیشتر فراهم می کند طراحی قابل اعتماد، اما دسترسی مستقیم به نی ساز را برای نوازنده دشوار می کند. سیم ها از هر دو طرف به رکورد متصل می شوند: یکی برای نگه داشتن ساز، و دیگری برای انقباض ریتمیک، در نتیجه نی شروع به ارتعاش می کند و صدا ظاهر می شود. (این نوع چنگ های یهودی شامل آغاس کوبیز باشقیری، ژیچاچ اوز کوموس قرقیزستانی و غیره می باشد.)
در طول بازی، خود فریم خم می شود که متعاقباً باعث لرزش زبان می شود. (این نوع چنگ های یهودی عبارتند از دان موی ویتنامی، کوسیان چینی، چنگ بامبوی کامبوجی و فیلیپینی و...) تقریبا. "چنگ یهودی" اغلب به عنوان اسباب بازی کودکان استفاده می شد.

Kubyz Vakhitova - هیبرید شماره 1 (KT9) http://khomus.ru/market/index.php?SECTION_ID=323&ELEMENT_ID=7183#start

§ لایه لایه- معمولا از مواد باستانی ساخته می شود: چوب، استخوان، فن آوری های سنتی. بدون دانش این فناوری ها، ساز ساخته شده صدا نخواهد داشت. اخیراً ساخت چنگ های بشقاب یهودی از آن آغاز شده است فلزات مختلف: فولاد، برنج. فلز الاستیک برای ساخت چنگ های بشقابی جوی ترجیح داده می شود، زیرا کیفیت آکوستیک بهتری دارد. احتمالاً عامل محدود کننده در استفاده از فلز، کمیاب بودن آن در برخی از فرهنگ های سیبری است. اما با درآمد معینی می‌توان از فلز برای چنگ‌های آیینی یهودیان و در روزگار ما برای آهنگ‌سازی استفاده کرد. یک نمونه شاخص، مجموعه چنگ های یهودی فلزی بشقاب است که توسط باستان شناسان در اورال شمالی - در منطقه سکونت تاریخی گروه های قومی اوگرا - پیدا شد. قدمت این مجموعه به قرن 11-15 برمی گردد، یعنی. دوره ای که مانسی های جنوبی در اینجا زندگی می کردند [Kazakov, 1977; گولوونف، 1998؛ ناپلسکیخ، 1998]. در نتیجه، کشف باستان شناسان نشان می دهد که در قرن XI-XV. در میان مردم اوگرا، چنگ یک شیء آیینی مهم بود، اما به هیچ وجه یک اسباب بازی، که در ساخت آن می‌توان از فلزی استفاده کرد که در آن زمان بسیار ارزشمند بود. چنگ تیغه ای در پنج منطقه سیبری یافت می شود: شمال شرقی، جنوب شرقی، غربی، شمال غربی، جنوب مرکزی و مرکزی. چنگ فک بشقاب در میان تووان ها (منطقه جنوب مرکزی) منحصر به فرد است و از نظر تاریخی با سنت های فرهنگی گروه های قومی شمالی ینیسی مرتبط است. در میان مردمان ینیسی، قبل از هر چیز باید به جایگاه اساطیری ساز توجه شود. در میان کت ها و یوگ ها، چنگ پیمل لایه ای، ساخته شده از توس یا ماموت یا استخوان خرس، ساز کایگوس، قدیس حامی همه حیوانات است [MS, 1991, p. 270; Atlas MIN، 1963، ص. 147; 1975، ص. 193] کایگوس ظاهری شبیه خرس داشت و با تراشه‌های چوبی که از تنه درخت توس افتاده بود بازی می‌کرد. اعتقاد بر این بود که به این ترتیب خرس صاحب صدای "ماهی، حیوانات، پرندگان" را تقلید می کند. او به شکارچیان یاد داد که از این ابزار وزوز برای جمع آوری حیوانات استفاده کنند. در میان کت ها و یوگ ها، قبل از شکار، شکارچیان با پیمپل بازی می کردند و ماهی ها، حیوانات و پرندگان را «جمع می کردند». [الکسینکو، 1988، ص. 19-20]

تووان خمس

§ قوس- شکل میله ای منحنی دارد که زبانه ویبره روی آن وصل شده است. چنگ کمان فقط از فلز ساخته شده است. آنها به جعلی، نیمه فورج و خم تقسیم می شوند.

· جعلی- شکل بدن چنگ یهودی به شکلی ساخته شده است که از آن استفاده خواهد شد.

· نیمه جعلی- یک قطعه خالی ساخته شده است که متعاقباً خم می شود و شکل مورد نیاز را می دهد.

· خم شده- یک میله فلزی (سیم) بردارید و آن را به شکل مورد نیاز خم کنید.

1.کوبیز (آل موسیقی کنده شده)

مطالب از ویکی پدیا - دانشنامه آزاد

3.

این سازها به این دلیل نام خود را به خود اختصاص داده اند که صدای آنها در اثر ارتعاش نی های فولادی الاستیک ایجاد می شود. سازهای نی شامل انواع آکاردئون، آکاردئون دکمه ای و آکاردئون می باشد. همه این سازها دارای اجزای اصلی یکسانی هستند: بدن، گردن، مکانیسم صفحه کلید.

بدنه از جعبه های راست و چپ و دم تشکیل شده است. در داخل هر جعبه یک پارتیشن تخته سه لا (عرشه) با سوراخ هایی برای عبور هوا در هنگام کشیده شدن دم وجود دارد. با خارج ازدر عرشه، تمام سوراخ ها با دریچه بسته شده و در قسمت داخلی عرشه در مقابل سوراخ ها، نوارهایی با نی صدا و رزوناتور ثابت شده است.

به جعبه سمت راست یک صفحه انگشت با دکمه یا کلید متصل است. مکانیسم صفحه کلید شامل سیستمی از اهرم‌های فلزی است که کلیدها را به دریچه‌های روی صفحه صدا متصل می‌کند، که به هوا اجازه می‌دهد هنگام کشیده شدن دم به سمت نی‌های آوازی جریان یابد. زیر و بمی صدا بستگی به اندازه زبانی دارد که دریچه را باز می کند. بدنه آن از توس ساخته شده است و با سلولوئید مغازه ملبوس فروشی پوشیده شده است.

بسته به تعداد نی های هم زمان صدا، سازها به دو دسته تقسیم می شوند یک، دو، سه و چهار صدایی.هر چه صداها بیشتر باشد، صدای ساز بلندتر (آوازتر) می شود.

خز برای ایجاد فشار هوا کار می کند، از مقوا ساخته شده است و با چرم، چلوار یا چرم پوشیده شده است. برای استحکام، گوشه ها با چرم پوشانده شده و با صفحات فلزی لبه شده اند.

بر اساس نوع مقیاس مورد استفاده، دو گروه از سازهای نی متمایز می شوند: دیاتونیکبا مقیاس دیاتونیک (هارمونی - تولا، ساراتوف و غیره) و رنگی- با مقیاس رنگی (آکاردئون و آکاردئون دکمه ای).

سوئیچ های رجیستر برای تغییر صدای ساز طراحی شده اند.

یکی از ویژگی های متمایز صدای آکاردئون این است که صدای آن به صورت "ریختن" تنظیم می شود - یک صدای ارتعاشی نقره ای که توسط آن صدای آکاردئون تشخیص داده می شود.

سازهای نی با استفاده از یک کد الفبای عددی مشخص می شوند: در وهله اول یک حرف نشان دهنده به ترتیب A - آکاردئون، B - آکاردئون دکمه، G - آکاردئون است. در رتبه دوم تعداد دکمه ها (کلیدها) روی فرت بورد (صفحه کلید سمت راست)، در رتبه سوم تعداد دکمه های روی صفحه کلید سمت چپ است. در چهارم - تعداد نی (صداها) همزمان با فشار دادن یک کلید. در پنجم - کسری: در شمارش تعداد سوئیچ های ثبت روی تخته فرت، در مخرج - در صفحه کلید سمت چپ.

به عنوان مثال کد A 41x120-111-7/2 تولا به این معنی است: آکاردئون تولا، 41 کلید در صفحه کلید سمت راست، 120 دکمه در سمت چپ، ساز سه صدایی دارای هفت کلید رجیستر در ملودی و دو کلید روی باس است. منهارمونی رجوع به آلات موسیقی با مقیاس دیاتونیک شود.

سازدهنی های دیاتونیک به دو نوع اصلی "لنگ" تقسیم می شوند که وقتی دم فشرده و باز می شود و کلید فشار داده می شود، صداهایی با ارتفاع یکسان تولید می کند. و "اکلیل ها" که وقتی فشرده و باز شوند، صداهایی با زیر و بم های مختلف تولید می کنند. هارمونی های یک، دو، سه و چهار صدایی وجود دارد. هر چه در آن واحد نی های بیشتری به صدا درآیند، صدا بلندتر می شود. آکاردئون Ryabinushka وسیع ترین محدوده صدا را دارد - G 25x25-111. بایان برخلاف آکاردئون ها دارای مقیاس رنگی در ملودی با تعداد کلیدهای فرت بورد حداقل 37 است. با توجه به طراحی صفحه کلید سمت چپ می توانند با آکوردهای انتخابی آماده، انتخابی یا آماده (GTV) باشند. ).

در یک کیبورد با همراهی آماده، دکمه‌های دو ردیف اول صدای بیس‌های جداگانه را تولید می‌کنند، ردیف‌های باقی‌مانده آکوردهای آماده را ارائه می‌دهند. برای آکاردئون های دکمه ای انتخابی، هر دکمه روی صفحه کلید سمت چپ یک صدا تولید می کند. دومی دارای قابلیت های نوازندگی عالی است و برای نوازندگان بسیار ماهر در نظر گرفته شده است. آکاردئون ها نیز با همراهی های آماده و اختیاری ساخته می شوند. در این حالت، تغییر صداهای فردی به آکوردهای آماده با استفاده از رجیسترهای صفحه کلید سمت چپ انجام می شود. بایان اغلب برای اجرای انفرادی، برای همراهی آواز و گروه کر استفاده می شود. بر خلاف آکاردئون ها، آنها طراحی دقیق و لاکونیک دارند.

مجموعه ای از آکاردئون های دکمه ای: B 43x41-1; B 52x100-11; B 52x100-111-7.

آکاردئون برای اجرای پاپ در نظر گرفته شده است، بنابراین، سلولوئید رنگی مغازه ملبوس مردانه، کروم، نیکل، مارک روشن، کلیدهای کاذب اضافی و غیره به طور گسترده در دکوراسیون آنها استفاده می شود.

برخلاف آکاردئون‌های دکمه‌ای که شکل بدنی مستطیلی دارند، آکاردئون‌ها دارای انتقال نرم از گردن به بدن، شکل راحت‌تری برای نواختن در حالت ایستاده و کیبورد راست‌دست هستند که اغلب از نوع پیانو هستند. به دلیل اندازه بزرگ کلیدها، دامنه موسیقی صفحه کلید سمت راست آکاردئون ها محدود است. بنابراین، در آکاردئون های حرفه ای، صفحه کلید مناسب نه با کلیدها، بلکه با دکمه ها ساخته می شود. ویژگی خاص آکاردئون ها کوک "متغیر" عجیب نی آوازی است که به صدای ساز طعم جاز عجیبی می دهد. آکاردئون ها همیشه دارای چندین رجیستر هستند که می توانند به روش های مختلف روشن شوند.

مجموعه ای از آکاردئون ها: A 34x80-111-3/2; A 37x96-111-3/2; 41x120-111-5/2; A 41xl20-IV-9/3. این آکاردئون ها نام های تجاری مختلفی دارند ("Weltmeister"، "Orpheus" و غیره).

آکاردئون "Orpheus" - یک آکاردئون 75/87x120-11-5/2 - آکاردئون دکمه ای. اغلب به آن آکاردئون دکمه ای می گویند. صفحه کلید سمت راست دارای 75 دکمه فعال و 12 دکمه غلط است. از نظر حجم ترازو و قابلیت های موسیقی آن چیزی از آکاردئون دکمه ای کم ندارد.

سازهای نی- این خانواده ای از آلات موسیقی است که با تولید صدا با استفاده از نی مشخص می شود - صفحه ارتعاشی انعطاف پذیر با اندازه کوچک.

شنگ - اولین ساز نی

ظاهراً اولین ساز نی حدود 2 هزار سال قدمت دارد. این در مورد استدر مورد سازدهنی چینی باستانی به نام "شنگ". در کشورها شرق باستانابزاری مقدس محسوب می شد و در فعالیت های مذهبی مورد استفاده قرار می گرفت. شنگ برای چندین هزار سال وجود داشته است و یکی از محبوب ترین سازها در برمه، لائوس و تبت بوده است. در روسیه نیز شناخته شده بود، جایی که برای اولین بار در قرن 10 وارد شد. اطلاعاتی حفظ شده است که تأیید می کند در اواسط قرن 18، درباریان تزار روسیه به نواختن شنگ علاقه داشتند.

از نظر ساختاری، شنگ یک جعبه گرد کوچک با لوله‌های بامبو در اطراف آن بود که به صفحه‌ای با زبانه در لبه پایینی آن تعبیه شده بود. شنگ صداها را در دوازده کلید تولید می کرد و استفاده از آن آسان بود.

آکاردئون دستی

همه آلات موسیقی نی، هوا را از طریق دم نمی توانند انجام دهند. آنها 1.5 هزار سال قبل از میلاد اختراع شدند. V یونان باستانیا مصر، فقط از آنها نه برای ایجاد صدا، بلکه برای برافروختن آتش استفاده می شد.

اولین دست ساز در سال 1797 توسط فرانتیشک کرشنیک ساخته شد. او ترقوه و اندام های کوک زندگی خود را ساخت. یک روز دانشمند معروف کریستین کراتزنشتاین او را برای انجام یک سری آزمایش به کارگاه خود دعوت کرد که در نتیجه آن یک طرح موسیقی جدید اختراع شد - نوارهای نی. فرانتیسک با استفاده از این طرح، یک ارگ کوچک را مونتاژ کرده و به سن پترزبورگ می برد.

سازدهنی دستی در روسیه ریشه دوانده است. اولین تولید چنین هارمونیک ها در تولا افتتاح شد. این ساز به دلیل صدای ملایم و رسا، ساز عاشقانه ای به شمار می رفت و آهنگ های محلی را به خوبی همراهی می کرد.

اختراع سازدهنی دهان و دست

هارمونیک ها در سال های گذشتهافزایش محبوبیت جدیدی را تجربه می کنند. و این ابزار موسیقی توسط فردریک بوشمن آلمانی در سال 1821 اختراع شد و به او اسم زیبا"هاله". در سازدهنی او، نی‌هایی که با بازدم نوازنده به حرکت در می‌آمدند، می‌توانستند آزادانه به درون سوراخ‌های قاب لغزند و صدا ایجاد کنند. دو نوع سازدهنی از این نوع وجود دارد - کروماتیک و دیاتونیک.

یک سال بعد، بوشمن نوع دیگری از سازهای نی را اختراع کرد - سازدهنی کوچک دستی. او به سادگی چنگال تنظیم را که برای کوک کردن اندام‌ها استفاده می‌شد، با دم‌های چرمی مجهز کرد.

آکاردئون

آکاردئون یک نسخه بهبود یافته از سازدهنی دستی کوچک بوشمن است. تاریخ تولد آکاردئون را سال 1829 می دانند، زمانی که نوع جدیدی از سازدهنی با همراهی روی صفحه کلید سمت چپ برای اولین بار در وین معرفی شد. هر یک از پنج دکمه این سازدهنی در هنگام فشرده شدن یک آکورد و زمانی که دم کشیده می شد یک آکورد تولید می کرد. به این نوع سازدهنی با همراهی آکورد آکاردئون می گویند.

هارمونیک های نوع وینی و آلمانی

هارمونیک ها معمولاً بسته به کشوری که در آن تولید می شوند و بر این اساس ویژگی های طراحی به دو نوع تقسیم می شوند. از منظر صحیح، هیچ تفاوت اساسی ندارند.

بنابراین، سازدهنی های دیاتونیک آلمانی با قرار دادن دریچه های ملودی بر روی جلد سمت راست و صفحه کلید بر روی گردن کشیده در سمت چپ مشخص می شوند. در غیر این صورت آنها را دو یا چهار تخته می نامیدند، زیرا در هر ردیف دو تخته وجود داشت.

سازدهنی های وینی آرایش متفاوتی از سوپاپ ها و صفحه کلید داشتند: سوپاپ ها روی جلد سمت راست قرار داشتند و صفحه کلید سمت چپ قبلاً روی جلد همراه بود. این هارمونیک ها در غیر این صورت هارمونیک دو ردیفه نامیده می شوند.

آلات موسیقی نی شامل سازدهنی، آکاردئون دکمه ای و آکاردئون است. از این سازها می توان برای اجرای تکنوازی، گروهی و ارکستری آثار موسیقی و همچنین برای اهداف همراه و آموزشی استفاده کرد.

سازهای نی از نظر محدوده صدایشان، تعداد کلیدها و دکمه‌های کیبورد راست و چپ، ساختار کیبورد، تعداد رجیسترها (سوئیچ‌های تایمبر)، تعداد صداها و ماهیت تنظیمات آنها (به صورت هماهنگ، به صورت همزمان) متفاوت هستند. ).

سازدهنی های مدرن و انواع بهبود یافته آنها - آکاردئون های دکمه ای و آکاردئون - دارای قطعات و اجزای اصلی یکسانی هستند.

در شکل در زیر ظاهر آکاردئون است. قسمت ها و اجزای اصلی آکاردئون عبارتند از: بدن (1)، متشکل از دو نیمه - راست و چپ. اتاق خز (2); گردن با صفحه کلید (3); مکانیک راست و چپ (4); رزوناتورها با نوارهای صوتی.

بدنه از نیم بدنه سمت راست و چپ با عرشه هایی تشکیل شده است که تمامی قسمت ها و مکانیسم ها روی آن ها نصب شده است. برای ساخت بدنه و تخته صدا، توس، راش، افرا، چوب توسکا، تخته سه لا توس و راش، ورق های آلومینیومی و آلیاژهای آلومینیوم. قسمت بیرونی کیس معمولا با سلولوئید پوشانده می شود. نیم بدنه ها توسط خز به یکدیگر متصل می شوند.

دم یک محفظه راه راه متشکل از 13 تا 17 چین بورین چسبیده هرمتیک است که با کشیده شدن و فشرده شدن، خلاء یا فشار هوا در داخل ساز ایجاد می کند. خز از مقوا ساخته شده است که با پارچه پوشانده شده است و به صورت هرمتیکی به نیمه های راست و چپ بدن بسته شده است.

گردن به نیمه سمت راست بدن متصل است و برای قرار دادن کلیدهای ملودی کار می کند.

مکانیک های راست و چپ برای انتقال حرکت از کلیدها، دکمه های راست و چپ صفحه کلید به سوپاپ ها طراحی شده اند که حفره های مربوطه را در عرشه ها هنگام بازی باز می کنند.

مکانیک مناسب برای بلند کردن دریچه‌های ملودی کار می‌کند و در هارمونیوم، هر کلید در ملودی یک دریچه را باز می‌کند و جریانی از هوا را به نی‌های مربوطه می‌رساند.

مکانیک سمت چپ آرایش پیچیده تری از سیستم های اهرمی دارد و با فشار دادن دکمه، همزمان چندین دریچه از قسمت باس همراه آکاردئون باز می شود.

رزوناتورها با نوارهای صوتی عناصر تولید صدا هستند. نوارهای صوتی بر روی بلوک های تشدید کننده ویژه با پارتیشن نصب شده اند. تشدید کننده های لت نصب شده در نیمه سمت راست بدنه تشدید کننده ملودی و آنهایی که در نیمه سمت چپ قرار دارند تشدید کننده باس نامیده می شوند. تعداد رزوناتورهای ملودی به نوع آن بستگی دارد.

نوارهای صوتی صفحات فلزی (قاب) با شکاف (بازشو) هستند که بالای آن نی های فلزی قرار دارد. زبانه ها و شکاف ها در بشقاب ها به شکل منشوری هستند. هر صدا نی (صدای) خود را دارد. هر چه نی کوتاهتر باشد، صدا بلندتر است و بالعکس - هر چه نی بلندتر باشد، صدا کمتر می شود. نی ها با انتهای ضخیم خود به صفحه پرچ می شوند، انتهای آزاد نی وارد شکاف صفحه می شود و تحت تأثیر جریان عبوری هوا به ارتعاش درآمده و امواج صوتی را تشکیل می دهد.

کیفیت صدای صدا، قدرت آن و تا حدی صدای آن بستگی به دقت تناسب نی با شکاف صفحه با حداقل فاصله دارد، به کیفیت ماده ای که نی و صفحه از آن ساخته شده است. .

آکاردئون علیرغم توانایی های موسیقایی محدودی که دارد، در مناطق روستایی بسیار رایج و محبوب است. این با این واقعیت توضیح داده می شود که آکاردئون با داشتن آکوردهای واضح و کامل، صداهای ملودیک و ملودیک، به لطف طراحی آن، سهولت تسلط بر هنر نواختن آن را تضمین می کند و یک آلت موسیقی قابل دسترس برای طیف گسترده ای است. طیف مجریان

هارمونی ها مقیاس دیاتونیکی دارند. محدوده صدا حدود سه اکتاو است.

مجموعه ای از آکاردئون ها با به اصطلاح تاج های گل و کروم نشان داده می شود. علاوه بر این، سازدهنی های ملی تولید می شوند، یعنی برای اجرای ملودی های ملی اقتباس شده اند.

"اکلیل ها" با این واقعیت مشخص می شوند که هنگام فشردن و باز کردن خز، صداهای مختلفی دارند. "Khromki" محبوب تر است.

سازدهنی های یک، دو، سه، چهار صدایی وجود دارند که به ترتیب دارای یک، دو، سه، چهار نی هستند که با فشردن یک کلید به صورت هماهنگ به صدا در می آیند. افزایش تعداد نی هایی که به صورت هماهنگ به صدا در می آیند منجر به افزایش حجم صدا می شود.

سازهای نی با استفاده از یک کد الفبایی مشخص می شوند:

♦ در وهله اول حرفی است که به ترتیب A - آکاردئون، B - آکاردئون دکمه، G - آکاردئون را نشان می دهد.

♦ در مکان دوم - عددی که تعداد کلیدهای صفحه کلید سمت راست را نشان می دهد.

♦ در مکان سوم - عددی که تعداد دکمه های صفحه کلید سمت چپ را نشان می دهد.

♦ در مکان چهارم - یک عدد رومی که تعداد صداها را نشان می دهد، یعنی همزمان با زدن نی هنگام فشار دادن یک کلید.

♦ در جایگاه پنجم - کسری که شمارنده آن تعداد سوئیچ های رجیستر را در ملودی نشان می دهد و مخرج - تعداد سوئیچ های رجیستر را در صفحه کلید سمت چپ (در همراهی) نشان می دهد. اگر هیچ کلید رجیستر در صفحه کلید سمت چپ وجود نداشته باشد، جایگاه پنجم عددی است که تعداد سوئیچ های رجیستر را در صفحه کلید سمت راست (در ملودی) نشان می دهد.

روی میز ویژگی های انواع مختلفی از هارمونی ها آورده شده است.

مجموعه آکاردئون ها شامل سازدهنی ها نیز می شود که از این نظر تفاوت دارند که هوا توسط ریه های نوازنده به نوارهای صوتی می رسد و نه از طریق دم. آنها در کشور ما گسترده نیستند.

آکاردئوندر نتیجه بهبود آکاردئون ظاهر شد. بر خلاف هارمونیوم، دارای مقیاس رنگی (مقیاس خلق و خوی 12 مرحله ای) است، دامنه صدای آن تا 5 اکتاو است، بنابراین قابلیت های موسیقی آن بسیار گسترده تر است. برای همراهی اجراهای آوازی و برای اجرای انفرادی آثار موسیقی استفاده می شود.

اساساً ساختار آکاردئون و اصل عملکرد آن به آکاردئون مورد بحث در بالا نزدیک است. با این حال، طراحی واحدهای آکاردئون دکمه ای بسیار پیچیده تر است. ظاهرآکاردئون دکمه ای در شکل نشان داده شده است.

با طراحی، مکانیسم های صفحه کلید سمت چپ آکاردئون دکمه ای به آماده، انتخابی و آماده انتخابی تقسیم می شوند.

مکانیزم آماده مکانیزمی است که به شما امکان می دهد یک کلید را فشار دهید تا صدای یک آکورد ثابت از سه یا چهار صدا تولید شود. مکانیسم آکاردئون تمام شده بیشترین بیشترین را دارد طراحی ساده، و مکانیسم های آکاردئون دکمه ای و آکاردئون از تعداد بسیار بیشتری از قطعات تشکیل شده است.

مکانیسم انتخابی مکانیزمی است که به نوازنده اجازه می دهد تا به طور مستقل آکوردها را تایپ کند. این به طور قابل توجهی دامنه صدای ساز را گسترش می دهد و آن را به برد پیانو نزدیک می کند. نواختن آکاردئون دکمه ای با مکانیزم قابل انتخاب دشوار است، بنابراین آنها به طور گسترده مورد استفاده قرار نمی گیرند.

مکانیسم آماده انتخاب شده شامل دو مکانیسم است: با آکوردهای آماده و با آکوردهای انتخاب شده. برای انتقال دستگاه از مکانیزمی به مکانیزم دیگر می توان از یک سوئیچ رجیستر مخصوص استفاده کرد. مکانیسم آماده برای انتخاب بسیار پیچیده تر از موارد قبلی است.

بسته به هدف، ویژگی های طراحی، بزرگترین عددنی صدای همزمان، وجود سوئیچ های ثبت، آکاردئون های دکمه ای را می توان به چند گروه تقسیم کرد:

1. آکاردئون های دو صدایی با دامنه های مختلف صدا بدون کلیدهای رجیستر (B-43x80-P، و غیره) این سازها با دامنه صدای کاهش یافته، در اندازه کوچک، عمدتا برای آموزش کودکان در نظر گرفته شده است.

3. آکاردئون های دکمه ای با همراهی آماده (BVG-58x100-Sh-7 و غیره) از نظر طراحی پیچیده ترین و در عملکرد، نوازندگی و ویژگی های آکوستیک عالی هستند.

4. آکاردئون های دکمه ای ارکسترال - پیکولو، پریما، آلتو، تنور، باس، کنترباس. به روش خودم دستگاه ساختاریآنها با آکاردئون های دکمه ای معمولی تفاوت دارند زیرا صفحه کلید فقط در سمت راست بدن دارند و در محدوده صدا متفاوت هستند: آکاردئون دکمه پیکولو دارای 3 اکتاو، پریما - 4 اکتاو، آلتو - 31/2 اکتاو، تنور - 3 اکتاو، باس - 3 اکتاو، کنترباس - 21/2 اکتاو.

5. آکاردئون های دکمه ای تمبر: آکاردئون دکمه ای-ترومپت، آکاردئون دکمه ای-فلوت، آکاردئون دکمه ای-فگوت، آکاردئون دکمه ای-ابو، آکاردئون دکمه ای-کلارینت. این آکاردئون‌های دکمه‌ای اساساً با تمام طرح‌های آکاردئون دکمه‌ای که قبلاً در نظر گرفته شده بود، متفاوت هستند. بسته به ماهیت تنظیم نی ها که همزمان با فشار دادن یک دکمه خاص به صدا در می آیند، آکاردئون های دکمه ای دو نوع هستند: "هم آهنگ" و "در ریختن". بایان‌ها که نی‌های آن‌ها به صورت هماهنگ، یعنی به یک نت کوک می‌شوند، در هنگام یادگیری اولیه برای نواختن و همراهی آهنگ‌ها و رقص‌های محلی استفاده می‌شوند. بایان‌هایی که نی‌های آن‌ها به سمت ریخته شدن کوک می‌شوند، یعنی با مقداری دکون نسبت به یکدیگر در جهت افزایش، آکاردئونیزه می‌گویند و برای اجرای موسیقی سبک و پاپ استفاده می‌شوند.

آکاردئونبا توجه به اصل تشکیل صدا، طراحی رزوناتورها و مکانیزم باس، بدنه، تخته های صوتی، اتاقک دم و مواد مورد استفاده، تقریباً هیچ تفاوتی با آکاردئون های دکمه ای معمولی ندارد. ظاهر آکاردئون در شکل نشان داده شده است.

تفاوت آکاردئون دکمه ای و آکاردئون در شکل بدنه، کیبورد ملودی و طراحی گردن است.

آکاردئون دارای یک صفحه کلید پیانو در ملودی است، گردن آن به طور قابل توجهی منبسط و بلندتر شده است، بدنه غنی تر است. طراحی خارجی.

تنظیم آکاردئون دوازده درجه است، به طور یکنواخت (مقیاس کامل رنگی است). محدوده صدا تا 2 اکتاو. تنظیم نی ها "روی شیر".

آکاردئون کامل معمولاً به سازهایی گفته می شود که دارای 41 کلید در مکانیزم کیبورد ملودی و 120 دکمه در مکانیزم باس هستند. از بین کامل ها، رایج ترین آنها هستند انواع زیرآکاردئون: A-41Х120-Ш-5/2; A-41x120-Sh-7/3; A-4IxI20-IV9/3 - محدوده صدای ملودی (در اصلی) از نت F اکتاو کوچک تا نت A از اکتاو سوم.

سازهای ناقص شامل سازهایی با دامنه صدای کاهش یافته و اندازه های کوچک هستند. آنها عمدتاً برای اهداف آموزشی در نظر گرفته شده اند. اینها آکاردئون ها هستند: А-34х80-Ш-5. А-34х80-Ш-5/2 - محدوده صدای ملودی از نت G اکتاو کوچک تا نت E اکتاو سوم. А-37х96-Ш-5/3 - محدوده صدا از نت F از اکتاو کوچک تا نت F از اکتاو سوم.

همانطور که می بینید، طبقه بندی سازها به انواع و خانواده ها با توجه به ویژگی های طراحی و روش تولید صدا پیشنهاد می شود. اگر سوت ها در هسته خود سوت دارند، نی ها دارای صفحات خاصی هستند - "نی"، دوتایی یا تکی. ما در عرض چند ثانیه روی ساقه قاصدک همچین جیغی به شکل دو زبانه درست کردیم. در سازهای بادی عامیانه می توان از پوست درخت غان و صفحات نازک از نی، پر غاز یا بامبو و برخی مواد نازک دیگر که صدا تولید می کنند مانند پلاستیک به عنوان پیستون استفاده کرد.

جریان دمیده شده هوا در مسیر خود با زبانه ای نازک مواجه می شود و بسته به موقعیتش تمایل دارد آن را خم کند یا خم کند. زبان الاستیک تمایل دارد موقعیت اصلی خود را بگیرد. لرزش رخ می دهد، زبان به صدا در می آید و ستون هوای واقع در زنگ طنین انداز می شود و این صدا را تقویت می کند. معمولی ترین و رایج ترین ساز این خانواده ترحم است.

ژالهیکا

شاعر V. Bokov در داستان کوتاهی از کتاب "بالای ایسترما" ملاقات خود را با یک چوپان در زادگاهش در روستا شرح می دهد.

«...روی بوته سنجد که زیر آن آتش می درخشید، چیز رقت انگیزی دیدم.

بازی!

حیف شد و شروع کرد به بازی. چیزی وحشی، مالیخولیایی، ابتدایی در ملودی وجود داشت.

آن سوی رودخانه، در مزرعه ی مزرعه ی جمعی مارات، چهره ی بلند قامتی از یک چوپان برخاست. صداهای وحشی و مالیخولیایی نیز از آنجا سرازیر شد. این دو نفر برای مدت طولانی با یکدیگر صحبت کردند.

چوپان "من" پس از پایان بازی گفت: "اوه، چه گفتگوی صمیمانه ای داشتیم."

همه چیز در این داستان بی تکلف فیگوراتیو و واقعی است! و این واقعیت که چوپان ها با روحیه، غمگینانه نواختند و این موسیقی "بوی جنگل" می دهد.

البته نام ساز از ریشه کلمات پشیمان شدن، ترحم می آید. صدای ترحم ترش، تند، اما رقت انگیز، گریه است، به دلیل لرزش محسوس (لرزش).

Zhaleika یک چوب (بید، بزرگ، نی) یا (در زمان ما) است. لوله فلزیاز 140 تا 160 میلی متر طول دارد. یک صدای جیر جیر در انتهای بالایی آن وارد می شود. یک زنگ طبیعی شاخ گاو یا پوست درخت غان به عنوان یک تشدید کننده در انتهای پایینی قرار می گیرد. به خاطر همین بوق یا زنگ است که در برخی مناطق به نادرستی به حیف شاخ گفته می شود. زبان (pischik) در zhaleks قدیمی مستقیماً روی لوله اصلی بریده می شد. بعداً شروع به ساختن یک دهانه مخصوص برای جیر جیر کردند که داخل لوله قرار می گیرد. در این صورت، اگر جیرجیر آسیب دیده باشد، به راحتی می توان آن را با یک جدید جایگزین کرد. از 3 تا 6 سوراخ روی لوله بریده می شود. آنها به همان شیوه روی لوله اعمال و استفاده می شوند. بسته به اندازه سکه، کوک های مختلفی می تواند وجود داشته باشد که در نوازندگی گروهی و ارکستری روی آنها بسیار مهم است.

شکل ابعاد ترحم را در مقیاس G ماژور با درجه VII کاهش یافته نشان می دهد، یعنی F به جای F شارپ.

این ساز نیز توسط N. Z. Kudryashov طراحی شده است و در مقایسه با ترحم عامیانه باستانی دارای نوآوری هایی است. اصلی ترین روش چسباندن پیکا است. باید نازک (چند دهم میلی متر مانند تیغ) یکدست و صاف باشد. ابعاد تقریبینشان داده شده است. Pischik به یک لوله صوتی مخصوص (دهنی) وصل شده است که یک انتهای آن باز شده در لوله اصلی ترحم قرار داده شده است. دهانی از چوب ساخته شده است. انتهای بالایی آن کر است و در امتداد خود دهانی یک برش باریک مستطیلی ایجاد می شود که باید 2-2.5 میلی متر از عرض جیر باریک تر باشد. حفره داخلی لوله باید از طریق این برش قابل مشاهده باشد. طول برش باید دقیقاً با طول جیرجیر مطابقت داشته باشد. برش از انتهای بالایی ساز می رود و با یک آستانه مستطیل شکل به پایان می رسد که صدای جیرجیر روی آن قرار می گیرد.

شکل نشان می دهد که در قسمت بالایی دهانه با یک گرد کردن جزئی بریده شده است که یک ناحیه کوچک بین آن و جیرجیر در بالا ایجاد می کند که در آن صدای جیر می تواند نوسان کند.

معمولاً پیپ با نخ هایی در نزدیکی ورودی قطعه دهانی به لوله اصلی بسته می شد. Kudryashov پیشنهاد کرد که آن را با استفاده از یک حلقه ساخته شده از یک لوله عایق پلی وینیل کلرید (کامبریک) وصل کنید، که هر برقکار در دست دارد. پیشرفت این نوآوری نه چندان در قابلیت اطمینان و تمیزی خود بست، بلکه در دیگری، بیشتر است. موضوع مهم. برای اینکه پیپ یک تنظیم کاملاً تعریف شده داشته باشد، پیپ به خودی خود، بدون طنین انداز، باید صدای اصلی این کوک را تولید کند (مثلاً G در ماژور). پیش از این، برای به دست آوردن لحن دلخواه باید مدت زیادی با اندازه آن دست و پنجه نرم می کردید. حال برای این کار کافی است با حرکت دادن حلقه لوله ای سایز انتهای نوسانی جیغ را تغییر دهید تا ساختار آن متفاوت شود. چنین تغییراتی را می توان در یک کوارت ایجاد کرد. این بدان معنی است که با استفاده از یافت شده دستگاه سادهنه تنها یافتن لحن مورد نیاز را آسان تر می کند، بلکه جایگزینی آن نیز امکان پذیر می شود و بنابراین، در صورت لزوم، کل ساختار پیتی را تغییر دهید. این برای تمرین موسیقی مدرن بسیار است.

قبل از بازی باید هر بار جیرجیر با بزاق آغشته شود وگرنه صدای بد و خشن می دهد. شما باید با کمی تلاش به دل ترحم بپردازید. هر چه این تلاش بیشتر باشد، تنظیم آن می تواند بالاتر رود (در 1/2-1/4 تن)، و بالعکس. نوازندگان عامیانه از این برای هماهنگ کردن کوک خود هنگام نواختن یا هماهنگی با خواننده ها استفاده می کنند.

هنگام بستن قسمت های جداگانه نیش، توصیه می کنیم از نوار عایق مدرن (رنگی) استفاده کنید. با کمک آن، به راحتی می توان انتهای لوله های مفصلی را ضخیم کرد، ترک ها را مهر و موم کرد و غیره. شاخ چسبانده می شود. چسب فنینوع BF 6، سوپر سیمان و غیره. قطعه دهانی به بهترین وجه توسط اصطکاک محکم می شود. برای اینکه به طور تصادفی به پیپ آسیبی وارد نشود، یک کلاهک مخصوص ساخته شده از نی، لوله چوبی یا مقوایی روی دهانه قرار می گیرد.

استینگرهای جفت شده یا دوتایی شناخته شده هستند و هنوز هم وجود دارند، مانند لوله های جفتی تنظیم و استفاده می شوند. برخلاف لوله‌ها، لوله‌های جفتی به هم چسبیده و توسط یک زنگ به هم متصل می‌شوند.

کوله پشتی

چرا کوله می‌زنی؟ نگران نباش!

آیا ما هنوز از این عبارات و عبارات مشابه امروز استفاده نمی کنیم؟ آیا آنها وجه اشتراکی با ساز معروف جهان دارند؟

باله یک مخزن هوا است که به آن دم می گویند که از پوست کامل بز یا پوست گوساله ساخته می شود و لوله هایی در آن قرار می گیرد. یک لوله از جفت پاهای جلویی به سوراخ وارد می شود. برای تزریق هوا در نظر گرفته شده و مجهز است شیر چک. یک لوله بازی با یک جیغ در سوراخ دیگری وارد می شود. در برخی مکان ها - پیکا از نوع لوله؛ در روسیه، به عنوان یک قاعده، آنها به نوعی رقت انگیز هستند. این لوله بازی دارای سوراخ های انگشتی بر روی آن است. ملودی پیشرو بر روی آن اجرا می شود. یک یا دو لوله در سوراخ گردن وارد می‌شوند، که هر کدام فقط یک صدای کم و کشیده را تولید می‌کنند که روی یک اکتاو تنظیم شده است، چهارم یا پنجم به سطح مقیاس اصلی لوله ملودیک. به این صداهای کشیده، بوردون می گویند و به طور پیوسته مانند پس زمینه هارمونیک ملودی صدا می کنند. این دقیقاً صدای یکنواخت بوردون ها بود که دلیلی برای مقایسه ی باباها با این همه نوار قرمز و تاخیر در تجارت ایجاد کرد.

نام روسیاعتقاد بر این است که این ساز از نام محل ظهور آن - Volyn - منطقه ای واقع در امتداد بخش بالایی باگ غربی و بخشی از کیوان روس. این منطقه توسط Volynians، یک قبیله اسلاوی شرقی که در قرن 9-11 در آنجا زندگی می کردند، سکونت داشتند. با این حال، در خود اوکراین، مولداوی و لهستان، این ساز به نام بز (بر اساس منشاء خز)، در بلاروس و برخی از مناطق روسیه - دودا نامیده می شود.

کوله باری تقریباً در سراسر جهان پخش شد. که در کشورهای مختلفدر ملل مختلفاو خودش را داشت ویژگی های طراحی، اما اصل ساختار آن در همه جا یکسان است. حتی اکثر نام‌های محلی کوله‌ها حاوی کلمات مشابهی هستند: "کیف" و "وزوز"، "بازی". مقایسه کنید مثلا نام انگلیسیباله گاود (کیسه - کیسه، پیپ - بازی، پیپ)، Sackpfeife آلمانی (zack - کیسه، pfeife - لوله)، کورنموس فرانسوی (پیپ باستانی)، dudelsack هلندی (کیسه لوله) و غیره.

هنگام نواختن، گیوه ها در جلوی شما یا بیشتر اوقات زیر بازو قرار می گیرند. دم از طریق لوله سوپاپ با هوا پر می شود و تحت فشار آن صدای جیر جیر شروع می شود. صدای کوله بار پیوسته است: در هنگام وقفه در پمپاژ هوا، کوله‌بر دم را به بدن فشار می‌دهد و صدا ادامه می‌یابد.

اولین اطلاعات در مورد کوله پشتی در روسیه به قرن 16-17 باز می گردد. در آن زمان این ساز بسیار رایج بود.

این ساز به ویژه در میان بوفون ها، راهنمایان خرس ها و نوازندگان دربار اتاق سرگرمی محبوب بود. بعدها - در میان نوازندگان فقیر سرگردان. در آغاز قرن بیستم، این ساز به تدریج با طرح های دیگر، کمتر پیچیده و کار فشرده جایگزین شد. با این حال، به عنوان مثال، در اسکاتلند، کوله ها به عنوان یک اثر ملی کشت می شوند و حتی در گروه های نظامی گنجانده می شوند. در کشور ما تنها در موزه‌های فرهنگ موسیقی می‌توان نمونه‌های انفرادی از کوله‌ها را دید.

سورنا

تاریخ موسیقی مواردی از تنوع گسترده ای از تأثیرات متقابل و نفوذ متقابل سازهای اقوام مختلف، به ویژه آنهایی که از نظر جغرافیایی همسایه هستند، می شناسد. برخی از سازها مانند تار در آن متولد و توسعه یافتند بخش های مختلفنور مستقل از یکدیگر برخی دیگر، برعکس، بدون شک از مردمانی با بیشتر وام گرفته شده اند تمدن باستانی. سورنا که نزدیک به ماوراء قفقاز است دقیقاً متعلق به این نوع ساز است. ساز بادی zurne هم در نام و هم در ساختار و هم در صدا.

سورنا که گاهی آنتیموان یا کلزا نیز نامیده می شود، معمولاً از نارون (نوعی چوب جنوبی، بسیار متراکم و قوی) تهیه می شد. این ساز از قرن سیزدهم به طور مرتب در آثار تاریخی مکتوب ذکر شده است، اما هیچ توصیف، نگاره یا حتی نسخه معتبری از آن باقی نمانده است. اگر از تشبیه سورنا با زرنه شرقی که هنوز هم در بین مردم ساکن قفقاز و مناطق مجاور رایج است، عمل کنیم، آنگاه لوله ای چوبی با چندین سوراخ بازی، یک زنگ مخروطی کوچک و یک دوتایی است که کمتر اوقات تکی دارد. ، نی پیپ. برخی از محققان آلات موسیقی عامیانه استدلال می کنند که سورنا یک ساز آمبو شور است (به فصل بعدی مراجعه کنید)، و احتمالاً یک ساز نی است. 6 به ویژه، سورنا روسی (ابزار قزاق های ترک) که در شکل نشان داده شده است به دو صورت نواخته می شد: به صورت آمبوشورنی و به عنوان نی.

زبان از نوع ترحم در دهانی در یک لوله مخصوص قرار داشت. صدای سورنا تند و بینی است. تا زمان سلطنت پیتر اول که تمام سازهای ملی در گروه های نظامی را با سازهای برنجی غربی جایگزین کرد، بوفون ها در رقص های وحشیانه و جسورانه خود یا در استفاده نظامی از آن استفاده می کردند. به تدریج، سورنا تقریباً از کار افتاد، شاید تا حدودی به این دلیل که دائماً در احکام سلطنتی و کلیسا در میان ممنوعه ها ذکر می شد و مردم مجبور شدند آن را با سازهای مشابه آن، اما با نام های مختلف جایگزین کنند. جاکلیدی که امروزه نیز وجود دارد بسیار شبیه به سوره است.

جا سوییچی

این یکی از نرم ترین و هماهنگ ترین سازهای خانواده ساز نی است. مانند انواع متوسط ​​ژالهیکا و سورنا است. لوله آن تقریباً مستقیم است و به تدریج به سمت یک زنگ مخروطی شکل گشاد می شود. نی دوتایی، مانند ابوا. از این رو نزدیکی صدا به دومی است. در اصل، این یک ابوا کوچک با منشا عامیانه است. از همه جهات دیگر (از نظر تعداد سوراخ ها، ساختار، قابلیت های فنی و دینامیکی) جاکلیدی مشابه نمونه های قبلی خود است.

اعتقاد بر این است که دسته کلید در استان Tver ظاهر شد و چنین نام مبهم را از نام محلی بید - bredina که از آن ساخته شده بود دریافت کرد.

شکل ابعاد جاکلیدی سوپرانو جی ماژور را نشان می دهد. این توسط یکی از هنرمندان سابق ارکستر کر نواخته شد. Pyatnitsky V. Voronkov. بدنه ساز او بر روی یک تراش از چوب شمشاد چرخانده شده و از دو نیمه تشکیل شده است که در یکدیگر فرو رفته اند. ورونکوف در تمرین خود از نی های معمولی ابوا استفاده می کرد که خود آنها را می ساخت یا از فروشگاه های موسیقی خریداری می کرد. صدای ساز او در ملودی های ماندگار ملایم و زیبا، در آهنگ های تند و رقصان تند و بازیگوش است. برای تغییر کوک، از حلقه های مخصوص یا موم استفاده می شود (به فصل آلات سوت مراجعه کنید).