Весь світ вдягає він у стрункі звуки. Благословила полум'я вічний
Це - один із тих поетів, які затеплили свої свічечки від пушкінського вогню, але й зблідли в його сліпучому сяйві. Окрім того, саме життя Веневітінова промайнуло так швидко, так трагічно швидко, що він не встиг заспівати своїх пісень, і ті багаті можливості розуму та таланту, які приховувалися в його обраній душі, не могли розвернутися в яскраву поетичну справу. Перед нами - уривок, кілька віршів, кілька статей, і за цими натяками маємо тепер відновлювати прекрасний образ юного співака.
У нього був перстень, знайдений у "могилі запорошеної", і містично налаштований Веневітінов завжди носив його з собою як талісман, і цей же перстень наділи йому друзі в хвилини передсмертної агонії - так повінчали його зі смертю. Але ще більше персня охороняв юнака інший, духовний талісман: його поклоніння красі. Їм оберіг він себе від будь-якого подиху вульгарності ("добре померти молодим"...) і світлий пішов зі світу, своєю тимчасовою смертю кинувши багатьох у щиру смуток, в якесь сумне здивування. "Душа розривається, - писав князь Одоєвський, - я плачу як дитина". Пушкін нарікав його друзям: "Як ви допустили його померти?" Старий Дмитрієв "тремтячою рукою" написав йому епітафію, де скорботно дивується своїй старості, що ховає молодість. Своє поетичне зітхання на його могилі залишило Кольцов. Бо з Веневітіновим помер глибокий внутрішній світ, " Душа, багата собою " , одягнена у собі, - кристальне шляхетність помислів і прагнень.
Він передчував свою ранню смерть. Внутрішньо приречений смерті, молодий наречений її, з нею повінчаний перстнем-талісманом, він і вклав у вуста своєму поетові сумно-пророчі слова:
Душа сказала мені давно:
Ти в світі блискавкою промчиш!
Тобі все відчувати дано,
Але життям ти не насолодишся.
Поет втішає у цьому не себе, а співчуваючого друга; сам він погоджується з тим, що у долі для різних людейє різні дари і якщо одному судилося "процвість з розвиненою силою і смертю життя слід стерти", то інший помре рано, але "житиме за похмурою могилою".
Веневітінов, цей Ленський нашої поезії, "з лірою страждав у світі"; але талісман краси не лише любив - він його розумів. Художник, він був філософ. Наша старовинна любомудрість налічує його серед своїх прихильників. Він хотів би підняти покрив "з чола таємничої природи" і поринути в "океан краси". Молода думка його, вихована на Шеллінгу, тяжіла все вище і вище, і ось, благоговійний друг і слухач Пушкіна, він помічає йому, "доступному генію", що той недоплатив ще свого обов'язку Кам'янам, що Пушкін не схилився ще перед Гете: після Байрона і Шеньє чекає нашого російського Протея ще й великий німець.
Наставник наш, наставник твій,
Він криється в країні мрій,
У своїй Німеччині рідна.
Досі холодильні долоні
По струнах бігають часом,
І переривчасті звуки,
Як після сумної розлуки
Старовинної дружби милий голос,
До знайомих думок хилять нас.
Досі в ньому серце не охололо,
І вір, він з радістю живий
У притулку старості похмурої
Ще почує твій голос,
І, може, тобою полонений,
Останнім жаром натхненний,
У відповідь лебідь заспіває
І, до неба з піснею прорікання
Стремля урочистий політ,
У захваті чудового мріяння
Тебе, о Пушкін, назве.
Як відомо, існує гіпотеза, що саме на цей вірш Пушкін відгукнувся своєю "Сценою з Фауста" і що Гете дійсно назвав Пушкіна - присвятив йому чотиривірш. Але це чи ні, принаймні знаменно, що Веневітінов кликав до Гете, поету мудрості, поетові глибини, що юнак вказував на світового старого.
У пантеоні людства є в цього юнаки та інші улюблені герої, серед людей є в нього боги, і характерно, що він ототожнює їх зі своїми особистими, реальними друзями. Він Шекспіра називає вірним другом і кожного письменника дивиться як у свого співрозмовника. Якщо взагалі письменник і читач співвідносні, то стосовно Веневітінова це особливо вірно, оскільки він будь-яку живу книгу вважає написаною саме собі. При цьому книги не пригнічують його дух; сприйнявши в Шекспіра багато досвіду, не втратив безпосередньої жвавості.
У його фантазії багатою
Я повним життям ожив
І ранній досвід не купив
Захоплень ранньою втратою.
Не встигнувши втратити захоплення, з ними пройшов він свою недовгу дорогу. Чисте кипіння, свята тривога духу чується на його сторінках, і його "задумливі повіки" приховували вогненний і пристрасний погляд. Щира цікавість до життя, гімн її квітам - і в той же час робота філософської свідомості: це поєднання "розуму з полум'яною душею" найбільш суттєво для молодого поета, "в ньому розум і серце погодилися", і таку згоду він і теоретично визнавав умовою творчості . Він уже все знає, але ще жваво відчуває. Він усе зрозумів, але ні до чого не охолонув. За його власним висловом, він "з холодним життям поєднував душі гарячого сновидіння", і в цьому саме - його привабливість, його чари. Як філософ, як мислитель, він не може не заплатити данини песимізму; але чи не відступить холод життя перед гарячою душею?
Про спеку, про вогонь, про полум'я, про Італію, "спекотну вітчизну краси", часто говорить у своїх віршах гаряча душаВеневітінова. Вона присвячує себе кращому, ніж життя, - прекрасному, і тому вона горить. Життя може обдурити, "підступна Сирена", і поет не вклониться їй:
Тобі мої скупі долоні
Не принесуть покірної данини,
І не тобі я приречений.
У нього є про це життя чудові ідеї та слова. Спочатку у неї, вітряної. крильця легше, ніж у ластівки, і тому вона довірливо бере до себе на крила жваву радість і летить, летить, милуючись прекрасною ношею. Але, філософ, Веневітінов знає, що радість має свій тягар. І життя струшує зі своїх стомлених крил жваву радість і замінює її смутком, який здається їй не таким тяжким. Але й під ношею цієї нової подруги крила легені дедалі більше хилиться.
І невдовзі падає
З них гостя нова,
І життя втомлене
Одна, без тягаря,
Летить вільніше;
Тільки в крилах
Ледве помітні
Від ношей кинутих
Сліди залишилися,
І надрукувалися
На легких пір'їнках
Два кольори бліді:
Трохи світлого
Від жвавої радості,
Трохи темного
Від гості похмурої.
Життя, зрештою, летить, повільно летить - одне, втомлене, байдуже, без радості, без прикрості: але чи життя воно тоді? І знову, отже, чи не добре, що помер Веневітінов, що не дожив він до смерті, до моральної смерті?
Ми звикаємо до чудес.
Потім на все дивимося ліниво;
Потім і життя охололо нам.
Її загадка та зав'язка
Вже довга, стара, нудна,
Як переказана казка
Втомленому перед годиною дня.
Хороші лише казки не переказані.
Юний наш співак міг розгубитися перед життям, перед його складністю та мінливими хвилями, "не знаючи, що любити, що співати". Але, мислитель і поет, він незабаром, після перших хвилин подиву, повірив у те, що світ сам стрункою системою, великим цілим симпатично увійде в його, споріднене свідомість світу, зіллється в єдиний образ і з душі його, привітної душі, вирве високу хвалу , чудові гімни. Світ і серце мають одні й самі струни, - вони зрозуміють одне одного і зіллються в пісні поета.
Веневітінов вірить у поета. Він малює його образ розумними та оригінальними фарбами, які відповідають його спільному світогляду, що струнко поєднує елементи мистецтва та філософії. Поет, мовник слова, на своєрідну думку нашого співака, мовчить.
Тихий геній роздумів
Йому поставив від народження
Друк мовчання на уста.
Поетові схоже саме на роздуми. Лицар безмовності, великий мовчаз, він зберігає в собі "нерозгадані почуття", і якщо такі прекрасні його небагато натхненних слів, то саме тому, що вони народжуються на лоні мовчання. І поетові, синові тиші, мудрої тиші, ніби соромно робиться за вимовлені слова, -
Наче він чує докір
За незворотні пориви.
Тому й треба без шуму проходити повз поета, щоб не злякали його тихі сни, його глибокий роздум. І для самого себе Веневітінов хоче цієї священної самотності; до ангела-хранителя свого він волає, щоб той став вірним сторожем у ворог його царства і осінив його почуття таємницею. Йому страшні й інші насильницькі відвідувачі, інші таті: "лінь з убитою душею", "заздрість з отруйним оком". Особливо примітна ця страх ліні, душу якої він так вірно називає вбитою: живий поет, він найбільше, як і Пушкін, не хотів звернутися в мертву душу. Він готовий був відмовитися від радості ("віджени від серця радість: вона - невірна дружина"), він хотів миру та думки, він не хотів тільки смерті. Але саме вона прийшла, фізична, і погасила вогонь у його "вселюбних" грудях.
Чи було б йому втіхою те, що він залишав слід слави? Можливо. Хоча він. як ми тільки що бачили, відмовлявся від земної радості, дружини невірної, але іноді (як у вірші "Три долі") найкращим жеребом вважав все-таки частку того, хто "безпосередній вихованець забави та лінощів". І другові свого поета він, незадоволений чоловік радості, дружини невірної, все ж таки приписував глибоку байдужість до існування в променях потойбічної слави: "що за труною, то не наше", - а хочеться свого, хочеться життя в її теплоті та дотик:
Я то люблю, що серце гріє,
Що я своїм можу назвати,
Що насолода у повній чаші
Нам пропонує щодня.
Проте поет у Веневітінова вмирає з надією, що його не забудуть і відгукнуться про нього:
Як він знав життя, як мало жив!
Це, звичайно, епітафія і для самого Веневітінова: він мало жив, але глибоко знав життя – знав його думкою філософа та почуттям художника. Друг Шекспіра, і Гете, і Пушкіна, розумний і сердечний, він російській літературі заповідав про себе чисте враження і печаль недоспіваної пісні. Олександр Одоєвський сказав, що цю пісню, яка "не дозвучала в земних струнах", юнак-співак почує в небесах; тут же, на землі, рано випала з його рук "налаштована ліра", і тому не встиг він "в стрункий звук вилити красу і стрункість світу". На цю красу він лише натякнув. Це міг би Олександр Одоєвський сказати і про себе.
Із книги: Силуети російських письменників. У 3 випусках. Вип. 3. М., 1906 – 1910; 2-ге вид. М., 1908 – 1913.
Ю.І. Айхенвальд (1872 – 1928) – відомий літературний та театральний критик, літературознавець, публіцист, перекладач, мемуарист, який емігрував у 1922 році до Берліна. Практично не перевидавався за радянських часів.
Скільки разів я засвідчував справедливість цього афоризму великої російської актриси! Опишу ще один такий випадок.Казахстан. Літо далекого 1952 року. На березі річки Алма-Атінки, що стрімко збігає з гір, розташувалася група геологів - учасників геологічної екскурсії. Загальна увага прикута до чоловіка середнього віку з відкритим чолом і зачесаними назад трохи кучерявим волоссям. Він захоплено розповідає про глобальні тектонічні процеси, що змінюють вигляд та будову нашої планети. Це було ніби продовженням його доповіді, зачитаної напередодні на Казахстанській геологічній нараді. Нарада зібрала тоді в Алма-Аті представників «усіх родів геологічних військ» - стратиграфів, тектоністів, копалень, геологів-наймачів, пошукачів та розвідників. Це було одне з перших настільки представницьких повоєнних зборів геологів. У професійному відношенні багато корисного придбав там і я, який нещодавно закінчив Московський геологорозвідувальний інститут і працює в Карагандинському вугільному басейні.
А геолог, який нас зацікавив, виявився Миколою Олександровичем Штрейсом - відомим московським тектоністом. Мене вразила його зовнішність. Дуже мало він був схожий на геолога. Вишукано одягнений, доглянутий, з манерами витонченими, повільними, він скоріше був схожий на артиста чи поета. Через багато років я дізнався, що Штрейс був автором чудових віршів. Більше того, в юності його «помітив» великий вахтанговець Борис Васильович Щукін, займався з ним акторською майстерністю. Але геологія взяла гору, хоча у своєму Геологічному інституті Штрейс нерідко з незмінним успіхом брав участь у аматорських спектаклях. Багато років він був активним учасником щорічних тектонічних нарад, які ми проводимо на геологічному факультеті МДУ або в академічному Геологічному інституті.
Читач має право запитати: а до чого тут Веневітінов?
А при тому, що багато років Штрейс не давала спокою історія кохання і смерті цього чудового поета, сучасника Пушкіна. Талановитий і гарний юнак був широко освічений, читав у оригіналі Горація, Софокла та Есхіла, активно займався не лише поезією, а й музикою та живописом. За красою та благородством обличчя його порівнювали з Байроном.
Наприкінці 1826 року Веневітінов, на настійну вимогу батьків, залишив Москву і вступив у Петербурзі на службу в Колегію закордонних справ, де в ті роки працювали Пушкін, Тютчев, Грибоєдов та інші видатні росіяни. А наполегливість батьків була пов'язана з їхнім бажанням урятувати сина від згубної пристрасті до знаменитої московської красуні Зінаїди Олександрівни Волконської. Знаменитий салон у її спадковому будинку на Тверській біля Пушкінської площі (де нині знаходиться музей Миколи Островського) збирав відомих літераторів, художників, акторів та музикантів. Волконська мала багато талантів, прекрасним голосом, виступала в операх Россіні в Парижі і Римі. Пушкін та Вяземський, Міцкевич та Баратинський присвятили їй чимало натхненних рядків, Брюллов та інші художники писали її портрети.
Але любов Веневітінова була нерозділене. Причиною тому була, мабуть, не лише велика різницяу віці (у Волконської був п'ятнадцятирічний син). Щоб якось втішити закоханого юнака, вона під час розставання зняла з руки і подарувала йому перстень, куплений нею в Італії, знайдений під час розкопок Геркуланума. Веневітінов одягнув прощальний дар коханої жінки на безіменний палець і пообіцяв ніколи з ним не розлучатися. Незабаром народився вірш «До моего перстня»:
Ти був відритий у могилі запорошеної,
Любові глашатай віковий,
І знову пилюки ти могильної
Заповітний будеш, перстень мій
О, будь мій вірний талісман!
Бережи мене від тяжких ран
І світла, і натовпу нікчемного,
Від їдкої спраги слави хибної,
Від звабної мрії
І від душевної порожнечі
Повіки промчать, і можливо,
Що хтось мій порох стривожить
І в ньому тебе відкриє знову:
І знову боязке кохання
Тобі прошепоче забобонно
Слова болісних пристрастей,
І знову ти другом будеш їй,
Як був і мені, мій перстень вірний.
І без того слабкий здоров'ям, Веневітінов морозною та туманною зимою 1927 року застудився і помер, не доживши до 22 років. Його відспівували у Петербурзі у Миколи Морського, а поховали у Москві біля колишнього Симонова монастиря. Минуло століття, як і передбачав Веневітінов, його порох потривожили - цвинтар заважав новому будівництву. Коли розкрили цинкову труну, на безіменному пальці поета виявили перстень. Він потемнів, дав тріщини. Як історичну цінність, його передали до Літературного музею, а прах Веневітінова перепоховали на Новодівичому цвинтарі.
Ця історія надихнула Олександра Штрейса на створення ще одного вірша про геркуланівське персне.
Перстень Веневітінова
Ти двічі воскрес з праху,
Помпейця смуглява рука
З тобою одним, в обіймах страху
Застигла у мереживі хустки.
Запорука кохання, яка таємниця
Зберігається в таємниці фатальної?
Твоя доля надзвичайна,
Кому тепер володіти тобою?
На пальці тендітного скелета
Повіка дихала ця пристрасть,
Щоб серце молодого поета
Могло злетіти, згоріти, впасти.
Безмовний перстень, дар богині,
У хвилини скорботи та туги
Він узяв як пам'ять про святиню
Носити до труни.
Дотик металу
Могильною пристрастю обпалило,
Воно знову затремтіло,
І, неживе, ожило.
З благанням, без ремствування, без гніву
Він ніс свій жереб до кінця
І словом потужного співу
Вибухав завзяті серця.
І він замовк... його не стало,
Закопали перстень з неживим,
І знову повільно дихала
У землі земна пристрасть над ним.
Минуло сто років. Сиві плити
Зруйнував зухвалий громадянин,
Але тільки виразками покритий
Під ними перстень був один.
І ось простора зала музею
Тепер тіснить його, як броню.
Він, тьмяним блиском полум'я,
Втрачає царський вогонь.
Через багато років одна молода дама, прочитавши цей вірш, подарувала Штрейс копію персня. І «Перстень Веневітінова» отримав нове завершення:
І я дивлюся зачарований,
Вінчатись з таємницею злий,
Щоб теж перстень воскресений
Носити з безумством та боротьбою.
Геолог і поет Микола Олександрович Штрейс помер у 1990 році і був похований на старому Новодівичому цвинтарі, неподалік могили поета Дмитра Веневітінова.
Післямова.
Про цю історію я дізнався з книги колеги та друга Н.А. Штрейса академіка Юрія Михайловича Пущаровського («Серед геологів. Нариси про вчених», М.: ГЕОС, 1999). Він помістив у ній розповідь Тетяни Соловйової (передрукована з журналу «С.-Петербурзька панорама», 1992, № 12. С. 37–38), до якої у спадок перейшла копія перстня Веневітінова. Моя спроба дізнатися в академіка про особистість і долю Тетяни Соловйової не мала успіху, як і аналогічна спроба, зроблена раніше Ю.М. Пущарівським.
Михайло Володимирович Голіцин,
професор геологічного факультету МДУ
Дмитро Володимирович Веневітінов
Дмитро Володимирович народився 1805 року 14 вересня (за старим стилем) у Москві. Він був сином Анни Миколаївни Оболенської та Володимира Петровича Веневітінова. Через свою матір він був чотириюрідним братом А.С. Пушкіну.
Свою освіту він здобув удома. Рано виявилися в ньому незвичайні здібності до живопису та музики, але інші заняття не дозволили йому віддатись їм зовсім. Ретельно вивчивши багато стародавніх і новітні мови, він жадібно перечитував твори класиків, перекладав у віршах уривки. Писав Дмитро і критичні статті. Але насамперед він був поетом.
У вересні 1822 року Дмитро вступив до Московського університету на словесний факультет, через два роки він легко витримав випускний іспит. За ці два роки навколо Веневітінова утворився гурток чудових друзів: Іван Киреєвський (син А.П. Елагі-ної), Олександр Кошелєв, князь Володимир Одоєвський, історик Михайло Петрович Погодін, Степан Шевирєв, Сергій Соболевський. У 1824 році всі вони (за винятком Одоєвського і Погодіна) одночасно вступили на службу до Московського архіву Колегії закордонних справ. Архів уславився зборищем блискучої молоді, яка згодом навіть потрапила в "Євгенія Онєгіна" Пушкіна під назвою "архівні юнаки". Самого Веневітінова деякі вважають прототипом Ленського (дуже напрошуються паралелі).
Юнаки організувалися в "Товариство любомудрості". Воно було таємним і включало сім осіб: Одоєвський, Веневітінов, Киріївський, Кошелєв, Рожалін, Мельгунов і Шевирєв. Погодін відвідував, але членом себе не вважав. У зв'язку з повстанням декабристів було знищено статут товариства та його протоколи.
Влітку 1826 року в очікуванні коронаційних урочистостей Веневіті-нов з друзями проводили час у Москві. Від нічого робити вони ознайомилися з усіма московськими околицями. Ймовірно, слідством цих прогулянок була розповідь І. Кірєєвського "Царицинська ніч".
8 вересня 1826 року до Москви приїхав Пушкін, і майже одного дня з ним друг Веневітінова Олексій Хом'яков з Парижа, а також людина неабияких здібностей.
10 вересня у будинку Соболевського на Собачому майданчику Пушкін вперше читав " Бориса Годунова " Петру Чаадаєву, Веневітінову, Киреевскому. У наступні дні Веневітінов познайомив Поета зі своїми друзями. Дмитро запропонував Пушкіну громадське читання для обраних осіб.
Ще 1825 року Веневітінов виступив із розбором 1 глави " Онєгіна " . Його статті привернули увагу Пушкіна, він говорив, що статтю він прочитав "з любов'ю і увагою. Решта - або лайка, або пересолоджена дичина". Їхнє знайомство відновилося у вересні 1826 року. 12 жовтня 1826 року в будинку Веневітінових у Кривоколінному провулку Пушкін читав "Бориса Годунова", ця подія відзначена пам'ятною дошкою, а 13 жовтня відомий поет був присутній при читанні "Єрмака" А.С. Хомякова.
Пушкін і " архівні юнаки " тоді відвідували салон прапора-той Зінаїди Волконської. Усі були закохані в господиню, а найсильніше захопився нею Дмитро. Княгиня була набагато старша за нього і ставилася до нього поблажливо, завдаючи юнакові страждання.
В 1706 при розкопках Геркуланума ( стародавнє містов Італії, який загинув при виверженні Везувію) знайшли перстень, він потрапив до лави антиквара, а потім до Волконської. Цей перстень і подарувала Зінаїда Дмитру. Цей факт згодом обріс легендами та міфами. За словами ж племінника Веневітінова, вона подарувала його просто як давнину, не вкладаючи в нього жодного сенсу. Молодий поет вирішив одягнути його лише на весілля чи перед смертю.
Йому Веневітінов присвятив вірш "Заповіт":
Ось голос останнього страждання!
Прислухайтесь: воля мерця
Зважайте: щоб цього кільця
З руки холодної не знімали; -
Нехай з ним помруть мої печалі
І будуть з ним поховані...
і "До мого перстня":
Коли ж у годину смерті буду
Прощатись з тим, що тут люблю,
Тебе в прощанні і забуду:
Тоді я друга благаю,
Щоб він із моєї руки холодної
Тебе, мій перстень, не знімав,
Щоб нас і труна не розлучала.
І прохання буде не безплідним:
Він підтвердить обітницю мені свою
Словами клятви фатальної.
Повіки промчать, і можливо,
Що хтось мій порох стривожить
І в ньому тебе знову відриє;
І знову боязке кохання
Тобі прошепоче забобонно
Слова болісних пристрастей,
І знову ти другом будеш їй,
Як був і мені, мій перстень вірний.
Цікаво зауважити, що і Ленський перед смертю писав, за словами Пушкіна, вірші, які "повні любовної нісенітниці". Вірші ці, можливо, і залишилися б такими, якби не смерть поета.
Наприкінці жовтня 1826 року Веневітінов виїхав до Петербурга. Волконська попросила Веневітінова прийняти до екіпажу бібліотекаря графа Лаваля француза Воше (він супроводжував дочку графа Трубецьку до Сибіру). Помічений у зв'язках із декабристами, на заставі Воше було затримано, а з ним разом і Дмитра. Веневітінова заарештували та протримали 2-3 доби у сирому приміщенні. Це сильно вплинуло на нього, після цього удару юнак так і не зміг оговтатися. Арешт дуже засмутив його і без того вже підірване здоров'я.
У Петербурзі оселився молодий поет із Ф.С. Хом'яковим, у січні до них приїхав його брат Олексій Хом'яков. На початку березня 1827 року Ланські, господарі будинку, давали бал, розпалений танцями Веневітінів в одному фраку пробіг двором до своєї квартири. Він простудився і помер 15 березня на руках у Ф.С. Хомякова, його брата О.С. Хомякова, А.І. Кошелєва, В.Ф. Одоєвського. Олексій Хом'яков, виконуючи волю його, надів йому перстень. "Хіба я одружуся?" - Запитав Дмитро.
Друзі відспівали його у Миколи Мокрого та відправили до Москви. Поховали його 2 квітня в Симоновому монастирі. На пам'ятнику вирубали епітафію з вірша "Поет і друг": "Як знав він життя! Як мало жив!" Микола Польовий писав: "Веневитинову, здавалося, все дала природа, життя обіцяло йому радості, щастя, і - могила була наділом його, що несла в труну надії батьківщини, радість рідної сім'ї і всіх, хто його знав. Пушкін і Міцкевич проводжали труну Вене-вітінова, і плакали про нього, як про друга. Природа оживала тоді новою весною, день був прекрасний весняний, і - ніколи не забуду я цього дня ... " За спогадами А.П. Керн, Пушкін вигукнув їй якось: " Чому ви допустили його померти? " .
Після смерті Дмитра його друзями було створено культ його пам'яті. М.П. Погодін писав: "Двадцять п'ять років збиралися ми решти в цей фатальний день, 15 березня в Симонов монастир, служили панахиду, і потім обідали разом, залишаючи один прилад для відбувшого друга. А потім коло наш став рідшати. Спочатку Іван Кірєєвс -кий, Хом'яков, Шевирєв".
Смерть поета справила сильне враження як з його друзів. На його смерть були написані вірші А. Дельвігом, З. Волконською, М. Лермонтовим, Н. Мовним, А. Одоєвським, І. Дмитрієвим, А. Хомяковим та іншими.
Дмитрієв І.І. писав:
Природа знову цвіте, і троянда негою дихає!
Де ж наш юний співак? - На жаль! під цією дошкою,
А старість старенька тремтячою рукою
Йому надгробок пише
В.В. Пассек писав: "<...>вінок із свіжих квітів від початку весни до глибокої осені змінюється іншим вінком, - і я ніколи не бачив його надгробного каменю без цієї поетичної прикраси”.
М.П. Погодін зробив Веневітінова героєм своєї автобіографічної повісті "Адель", присвяченій Ользі Семенівні Аксаковій. "Нещасного Дмитра поховано на...ому цвинтарі.<..>там<...>під тінню розлогої берези, влітку, при останніх променях заходить сонця, часто сидимо ми, друзі його, що залишилися, згадуємо про незабутнє або - в мовчанні - солодко розмірковуємо про таїнство кохання." - Завершується повість.
Була засмучена смертю молодого поета та Зінаїда Волконська. У Римі на своїй віллі вона створила своєрідний музей просто неба, де поставила пам'ятники Пушкіну, Веневітінову (він не зберігався). У 1839 році віллу відвідав Погодін: "Там, під сенію кі-паріс стоїть урна на згадку про нашого незабутнього Дмитра Веневіти-ва, біля нього камінь з ім'ям Миколи Рожаліна. Пройшло 10 років, і досі не можу я згадати про тебе без скорботи глибокої. Що було б з цього юнака, якби доля дарувала йому життя?
В даний час можна знайти статтю з назвою "Чи була відьмою княгиня Волконська?", В якій говориться, що всі, хто відвідував її салон, мали потім неприємності, а друзі Веневітінова самі піклувалися про переведення його в Петербург, бо боялися, що він покінчить життя самогубством через кохання. Проте племінник поета писав, що його дядько крім Зінаїди мав і інші захоплення.
Виповнилося пророцтво Веневітінова. У 1930 р., коли монастир підірвали, а прах Веневітінова переносили на Новодівиче клабдище, майбутньою дружиною реставратора П.Д. Барановського Марією Юріївною було знайдено і знаменитий перстень (вона жартувала пізніше, що перстень цей пов'язав її з Петром Дмитровичем), який зберігається нині у Літературному музеї.
Надгробки Веневітінова, С.Т. Аксакова, А.С. Хомякова знаходяться тепер на Старому Новодівичому цвинтарі, на 2-му ділянці, поруч, один біля одного.
За розгадку творчої особистостіВеневітінова бралися багато. Величезна кількість спроб розгадати таємницю особистості передчасно померлого творця пояснюється також і мізерністю біографічного матеріалу про життя цього і справді чудового, дивного юнака, промови якого своєю філософською абстрактністю «наводили нас у захват» (А. Кошелєв).
- Ні! Снів небесних пензлем сміливою
Одушевити я не встиг.
Його ім'я одягнене легендами…
Як, наприклад, здійснилося таке поетичне передбачення:
Повіки промчать, і, можливо,
Що хтось мій порох стривожить
І в ньому тебе відкриє знову.
(«До мого персня»)
У 1930 році могила Веневітінова перенесена на Новодівиче кладовище – при ексгумації праху перстень, подарований княгинею Волконською, був знятий з безіменного пальця. правої рукипоета та поміщений як реліквія до московського Державного Літературного музею.
Спадщина Дмитра Володимировича невелика – близько 40 ліричних віршів, приблизно стільки ж листів, початок ненаписаного роману, кілька статей, уривки з перекладів – за життя опубліковано менше 10 віршів, 5 філософських та критичних текстів. Але інтерес до його особистості та творчості не згасає.
«Огляд російської словесності 1829» І. В. Кірєєвського, друга Д.В. по гуртку любомудрів – перша спроба намалювати літературний портрет Веневітінова, де дана висока оцінка обдаруванню молодого ще зовсім поета, і де «співзвучність розуму і серця» відзначено як відмінний характер духу творчості, а сама фантазія його «була музикою думок і почуттів, ніж грою уяви. Це доводить, що він був народжений ще більше для філософії, ніж поезії».
За розгадку творчої особистості Веневітінова бралися багато: М. Погодін (один із членів «суспільства любомудрості»), П. Польовий, Н. Котляровський (у якого В. – провідник шеллінгіанства на російський ґрунт), племінник поета М. Веневітінов, а також Бєлінський , Чернишевський, Герцен (який вважав, що Ст повний «мрій та ідей 1825 року»); далі – Д. Благий, Л. Гінзбург, Л. Тартаковська: велика кількість спроб розгадати таємницю особистості передчасно померлого творця пояснюється також і мізерністю біографічного матеріалу про життя цього і справді чудового, дивного юнака, промови якого своєю філософською абстрактністю «наводили нас у захват »(А. Кошелєв).
Природа обдарувала Дмитра Володимировича Веневітінова найрізноманітнішими талантами: він знав латинську, грецьку, французьку, німецьку та англійська мови, навчався живопису у художника Лаперша, музиці – у композитора Генішти; захоплювався поезією, філософією, перекладами, критичною роботою. Завершивши освіту в Московському університеті, Веневітінов весь час прагнув розширити свої пізнання: став членом «Товариства любомудрості», в якому його учасники (В. Одоєвський, І. Кірєєвський, А. Кошелєв та інші) вивчали філософію Шеллінга, цікавилися питаннями естетики та мистецтва; перекладає твори Окена, Платона («До Платона починаю звикати…»), Вергілія, Гете, Гофмана, розмірковує про роль освіти у Росії.
Щоправда, над мудруваннями любомудрів кепкували і знущалися Пушкін з Кюхлей: «…Вирвись, заради бога, з цієї гнилої, смердючої Москви, де ти душею і тілом розкиснеш! – Чи твоя справа служити предметом здивування сучасним невігласам – Польовому та подібним філінам?» (Кюхельбекер - Одоєвського). «Знущання» над любомудрами, думаю, суть іншої статті – в основі ж їх знаходиться, звичайно, вічна пушкінська погоня за недосяжною досконалістю власною і друзів, що його оточували… У вік геніїв, трагічний і великий, якого навіть і легкі докори звучать неприродно безглуздо, всі вони, творці, поети, будучи надзвичайними самородками, тяглися за Пушкіним, наслідуючи чи протиставляючи себе.
До того ж Пушкін з Веневітіновим були у спорідненості, а це відігравало велику роль у відносинах, зближуючи поетів по-людськи (родинні зв'язки у світському суспільстві грали велику роль) і творчо:
Але коли підступні очі
Зачарують раптом тебе,
Чи уста у темряві ночі
Поцілують не люблячи
Любий друже! від злочину,
Від серцевих нових ран,
Від зради, від забуття
Збереже мій талісман!
Пушкін. «Талісман»
…Але не кохання тепер тобою
Благословила полум'я вічний
І над тобою, у тузі серцевій,
– Свята обітниця вимовила...
Ні! дружба в гірку годину прощання
Кохання плакала дала
Тебе запорукою співчуття.
О, будь мій вірний талісман!
Веневітінов. «До мого персня»
Та й палкі погляди обох до цариці московського світла кн. Зінаїді Волконській підливали олії у вогонь щодо дружніх підколів. Щоправда, на відміну від «всеїдного», займистого, влюбливого Пушкіна пристрасть В. до Волконської прямо-таки розтерзала душу молодого філософа, позбавила його щастя і спокою і, може, «прискорила ранню смерть» (біограф Пятковський), що відображено у віршах "До моєї богині", "Елегія", "Італія", "До мого персня" та ін.
Він високо оцінює роль поезії у житті нарда: «…читай, мрій – нехай перед тобою завіса часу впаде», «прекрасному краю немає», «поет – син богів, улюбленець муз і натхнення», «завидніша поета доля землі», « доступний геній для голосу щирих сердець», – читаємо у віршах молодого поета. Піднесено пише Веневітінов про мистецтво скульптури: «Живі священні пам'ятники людських зусиль – їх не торкнулася все коса часу, що винищує коса»; живопису: «Почуття людини цілком вилилися на мертве полотно, і думка про нескінченне стала для неї зрозумілою»; і музиці: «Почуття життя розлилося всюди; все оголосило звуки радості, і всі звуки злилися в загальну чарівну гармонію».
Сварка ця тривала кілька років (з 1820), що П. зобразив згодом у повісті «Постріл». Пушкін шаленів, то бичуя «картежного злодія» епіграмами; то виключаючи-виморюючи вірші про Толстого з творів (« Кавказький бранець», «До Чаадаєву»), зарозуміло не бажаючи «повторювати ляпаси»; то маючи намір виставити Толстого «у всьому блиску» в 4-му розділі Онєгіна.
Важливі для розуміння ставлення Веневітінова до освіти його критичні статті: про роман «Євгеній Онєгін»: «Він є новою чарівною квіткою на полі нашої словесності»; і трагедії «Борис Годунов» Пушкіна: «Вражаюча за своєю простотою та енергії, може бути сміливо поставлена поряд з усім, що є кращим у Шекспіра та Гете»; аналіз статей Польового, Мерзлякова, Погодіна.
В 1826 написана стаття «Про стан освіти в Росії». До речі, того ж року Пушкін розробив «Записки про народному вихованні», на які Микола I відреагував так: «Освіта, яка є підставою досконалості, є правило, небезпечне для суспільного спокою!»
Проте саме про освіту, без якої немає в Росії «свободи та істинної діяльності», йдеться в статті Веневітінова. Кожна людина, «обдарована ентузіазмом, знайома з насолодами високими», прагне освіти, просвіти, самопізнання: «Самопознання – ось ціль і вінець людини», – переконаний автор. Заради цього творить художник, одушевлюючи полотно та мармур, пише вірші поет, який проголошує торжество розуму. Таку ж мету переслідує і людство, яке прагне просвітництва, тобто до самопізнання того ступеня, «на якому воно усвідомлює свої справи і визначає сферу своєї дії».
Якою мірою досягла на цій ниві Росія? - Запитує автор. На жаль, якщо «у всіх народів самостійних просвітництво розвивалося з початку, так би мовити, вітчизняного», то Росія все отримала ззовні, її просвітництво, як і мистецтво, наслідуючи, у ньому відсутні свобода та справжня діяльність.
Росія прийняла лише зовнішню форму освіченості, спорудила уявну будівлю літератури без жодної підстави. В основу нашої освіти лягли «плутані судження французів про філософію та мистецтво», які шануються законами: «умовні кайдани» (на зразок триєдності) і неосвічена самовпевненість французів були предметом наслідування, а правила «невірні замінювалися у нас відсутністю будь-яких правил».
Дехто з літераторів вважав, що про розвиток освіти в Росії говорить загальна пристрасть висловлюватися у віршах. Тут уже Веневітінов дає волю своєї уїдливості: «чисельність поетів у кожному народі є найвірнішою ознакою його легковажності». Адже «справжні поети всіх народів, усіх віків були глибокими мислителями, були філософами, так би мовити, вінцем освіти». А нерідко «поетичне почуття» у людей лише «звільняє від обов'язку мислити, відволікає від високої мети удосконалення», а тому «треба більше думати, аніж виробляти»!
Як же просвічувати Росію? Веневітінов пропонує наступну програму.
По-перше, «спираючись на тверді початки новітньої філософії, надати повну картину розвитку розуму людського». Цьому мають допомогти твори письменників, журнали, що розповідають про теоретичні дослідження, їх застосування до історії наук та мистецтв. «Філософія і застосування цієї до всіх епох наук і мистецтв – ось предмет, що заслуговує на нашу особливу увагу». По-друге, має вивчати історію стародавнього світу, його мистецтво. Але не слід забувати і власну історію, власне мистецтво: «Дух стародавнього мистецтвапредставляє нам рясні жнива думок, без яких нове мистецтвовтрачає більшу частину своєї ціни».
Відповідальність за просвітництво Росії лежить насамперед на освічених людей, письменниках, поетах і журналістах, «які стоять думкам нарівні з віком і освіченим світом». До своїх молодих сучасників Веневітінов звертався із закликом бути корисним народу, присвятити йому «нашу освіченість, наші моральні здібності», всім жертвувати заради благоденства вітчизни. Це допоможе істинному просвіті Росії, без якого вона не має майбутнього.
поета пушкінської доби
Ігор Фунт
Здійснилися пророцтва поета
Вічний світ високих істин…
Ні! Снів небесних пензлем сміливою
Одушевити я не встиг.
Коли пророк свободи сміливий
Тугою змучений поет,
Покинув світ осиротілий,
Залишивши слави жарке світло.
І тінь всесвітні печалі,
Хвалебним громом пролунали
Твої вірші йому вслід…
– пророчо звертається двадцятирічний Веневітінов «До Пушкіна» 1926-го. А на прихід нового – 1827-го – напише, прощаючись зі старим, останнім у його житті роком:
Але слухай ти, втікач жорстокий!
Присягаюсь тобі в прощальну мить:
Ти не помчав без повернення;
Я за тобою полечу
І наступаючому братові
Весь тяжкий обов'язок свій доплачу.
Навесні, на превеликий жаль, не стане автора цих рядків. Через 10 років піде в небуття і сам «наставник» Пушкін.
Його ім'я одягнене легендами…
Як, наприклад, здійснилося таке поетичне передбачення:
Повіки промчать, і, можливо,
Що хтось мій порох стривожить
І в ньому тебе відкриє знову.
«До мого персня»
У 1930 році могила Веневітінова перенесена на Новодівиче кладовище – при ексгумації праху перстень, подарований княгинею Волконською, був знятий з безіменного пальця правої руки поета і поміщений як реліквія до московського Державного Літературного музею.
Спадщина Дмитра Володимировича невелика – близько 40 ліричних віршів, приблизно стільки ж листів, початок ненаписаного роману, кілька статей, уривки з перекладів. За життя опубліковано менше 10 віршів, 5 філософських та критичних текстів. Але інтерес до його особистості та творчості не згасає.
Скажімо, досі ведуться філологічні битви з приводу літературознавчих компетенцій, вільних інтерпретацій та видання нібито неопублікованих листів Веневітінова. Насправді цілком знайомих фахівцям. (А. Рейтблат. «Невідоме відоме». НЛО, № 126, 2014).
«Огляд російської словесності 1829» І. В. Кірєєвського, друга Д.В. по гуртку любомудр, - перша спроба намалювати літературний портрет Веневітінова. Де дано високу оцінку обдаруванню молодого ще зовсім поета і де «співзвучність розуму і серця» відзначено як характерний дух польоту, незалежності і сміливості зображення сущого. А сама фантазія його була музикою думок і почуттів, ніж грою уяви: «Це доводить, що він був народжений ще більше для філософії, ніж поезії».
За розгадку творчої персони Веневітінова бралися багато: М. Погодін (один із членів «суспільства любомудрості»), П. Польовий, Н. Котляровський, у якого Д.В. - Провідник шеллінгіанства на російський грунт; також племінник поета М. Веневітінов. Бралися Бєлінський, Чернишевський, Герцен, який вважав, мовляв, Д.В. сповнений «мрій та ідей 1825 року».
Далі – Д. Благий, Л. Гінзбург, Л. Тартаковська. Величезна кількість спроб розгадати таємницю особистості творця, який тимчасово пішов, пояснюється так само і мізерністю біографічного матеріалу про життя цього і справді чудового, дивного юнака. Промови якого своєю філософською абстрактністю «наводили нас у захват» (А. Кошелєв).
Природа обдарувала Дмитра Володимировича Веневітінова найрізноманітнішими талантами: він знав латинську, грецьку, французьку, німецьку та англійську мови. Навчався живопису у художника Лаперша. Музиці – у композитора Генішти. Захоплювався поезією, філософією, перекладами, критичною працею.
Завершивши освіту в Московському університеті, Веневітінов щодня і щогодини прагне розширити свої знання: стає членом «Товариства любомудрості». У якому його учасники (В. Одоєвський, І. Кірєєвський, А. Кошелєв та інші) вивчали філософію Шеллінга, цікавилися питаннями естетики та мистецтва. Перекладає твори Окена, Платона («До Платона починаю звикати…»). Вергілія, Гете, Гофмана. Розмірковує про роль освіти у Росії.
Щоправда, над мудруваннями любомудрів кепкували і знущалися багато хто. У тому числі Пушкін з Кюхлею: «…Вирвись, ради бога, з цієї гнилої, смердючої Москви, де ти душею і тілом розкиснеш! Чи твоя справа служити предметом здивування сучасним невігласам – Польовому та подібним філінам?» – зловтішно писав Кюхельбекер Одоєвському.
Олександр Сергійович називав любомудрів «архівними юнаками». Можливо, маючи на увазі наступні рядки Веневітінова:
...Іноді пораєшся в пилу,
І, право, відривати траплялося
Такий стовпець, що сам ти на землі,
А начебто небо відкривалося.
Знущання над любомудрами, гадаю, суть іншої статті – в основі ж поддевок і подтрунівань знаходиться, звичайно, вічна пушкінська погоня за недосяжною досконалістю власною. А також друзів, які його оточували…
У вік геніїв, трагічний і великий, якого навіть легкі докори звучать неприродно безглуздо, всі вони - творці, поети, - будучи надзвичайними самородками, тяглися природно і поза сумнівом за Пушкіним. Наслідуючи чи протиставляючи себе.
До того ж Пушкін з Веневітіновим були у спорідненості, що відігравало велику роль у відносинах. Зближуючи поетів по-людськи та творчо. Взагалі родинні зв'язки у світському суспільстві означали чимало.
Пара строф для порівняння:
Але коли підступні очіЗачарують раптом тебе,Чи уста у темряві ночіПоцілують не люблячи
Любий друже! від злочину,
Від серцевих нових ран,
Від зради, від забуття
Збереже мій талісман!
Пушкін. «Талісман»
*
…Але не кохання тепер тобою
Благословила полум'я вічний
І над тобою, у тузі серцевій,
Свята обітниця вимовила…
Ні! дружба в гірку годину прощання
Кохання плакала дала
Тебе запорукою співчуття.
О, будь мій вірний талісман!
Веневітінов. «До мого персня»
Та й палкі погляди обох до «цариці московського світла» княгині Зінаїді Волконської підливали олії у вогонь щодо дружніх підколів. Правда, на відміну від всеїдного, швидко займистого і закоханого Пушкіна пристрасть Дмитра до Волконської прямо-таки роздерла душу нещасного філософа. Позбавила його спокою і, можливо, «прискорила ранню смерть» (біограф Пятковський). Що лірично відбито у віршах «До моєї богині», «Елегія», «Італія», «До мого персня» та ін.
Тепер женися за життям дивним
І кожну мить у ній воскресай,
На кожний звук її призовний –
Відзивною піснею відповідай.
Він дуже високо оцінює роль поезії та літератури в житті народу: «…читай, мрій – нехай перед тобою завіса часу впаде», «прекрасному краю немає», «поет – син богів, улюбленець муз і натхнення», «завидніша поета доля на землі », «Доступний геній для голосу щирих сердець», - читаємо у віршах зовсім ще молоду людину.
Піднесено пише Веневітінов про скульптуру: «Живі священні пам'ятки людських зусиль – їх не торкнулася все коса часу, що винищує». Про живопис: «Почуття людини цілком вилилися на мертве полотно, і думка про нескінченне стала для неї зрозумілою». Про музику: «Почуття життя розлилося всюди; все оголосило звуки радості, і всі звуки злилися в загальну чарівну гармонію».
Для повноцінного розуміння ставлення Веневітінова до освіти важливими є його критичні статті.
Про роман «Євгеній Онєгін»: «Він є новою чарівною квіткою на полі нашої словесності». Про трагедію «Борис Годунов» Пушкіна: «Вражаюча за своєю простотою та енергії, може бути сміливо поставлена поряд з усім, що є кращим у Шекспіра та Гете». Важливими є вдумливі розбори текстів Польового, Мерзлякова, Погодіна.
В 1826 написана стаття «Про стан освіти в Росії». До речі, того ж року Пушкін розробив «Записки про народне виховання», на які Микола I відреагував неоднозначно: «Освіта, яка є підставою досконалості, є правило, небезпечне для суспільного спокою!» – ніби погрозив пальцем Пушкіну Імператор.
Проте саме про Культуру з великої літери, без якої немає в Росії свободи і «істинної діяльності», йдеться у статті Веневітінова.
Кожна людина, обдарована ентузіазмом, знайома з «високими насолодами», прагне освіти, духовного зростання: «Самопізнання – ось мета і вінець людини», – переконаний автор. Задля цього творить художник, одушевлюючи полотно та мармур. Пише вірші поет, який проголошує торжество розуму. Таку ж мету переслідує і людство, яке прагне просвітництва. Тобто до самопізнання того ступеня, на якому воно усвідомлює свої справи і визначає сферу своєї дії.
Якою ж мірою досягла на цій ниві Росія? – запитує він.
На жаль, якщо у всіх «народів самостійних» просвітництво розвивалося з витоків, так би мовити, вітчизняних, місцевих. То Росія все отримала ззовні. Її просвітництво, як мистецтво, наслідуюче. У ньому відсутні реальна свобода та справжня діяльність.
Росія прийняла лише зовнішню форму освіченості. Звела уявну будівлю літератури без будь-якої на те підстави. Ядро нашого просвітництва складається з плутаних суджень французів про філософію та мистецтво. Які вважають законами: умовні пута (на зразок триєдності) і неосвічена самовпевненість французів були предметом наслідування, а правила невірні замінювалися у нас відсутністю будь-яких правил.
Дехто з літераторів вважав, що про розвиток культури в Росії говорить загальна пристрасть виражатися у віршах. Тут уже Веневітінов дає волю своєї уїдливості: «...чисельність поетів у кожному народі є найвірніша ознака його легковажності». Адже справжні поети всіх народів, усіх віків та часів були глибокими, глибокими мислителями. Були філософами, так би мовити, вінцем освіти. А часто поетичне почуття в людей лише звільняє від обов'язку мислити. Відволікає від високої мети удосконалення. А тому треба більше «думати, ніж робити»!
Як же все-таки просвічувати Росію? Веневітінов пропонує наступну програму.
По-перше, спираючись на тверде коріння новітньої філософії, надати повну картину розвитку «розуму людського». Цьому мають допомогти твори письменників. Журнали, що розповідають про теоретичні дослідження, їх додаток до історії суспільства і Мельпомени зокрема: «Філософія і застосування цієї до всіх епох наук і мистецтв – ось предмет, що заслуговує на нашу особливу увагу».