Projev na schůzce rodičů

setkání na téma:

„Vliv konstrukce na rozvoj kreativity předškolního dítěte“

učitel MBDOU

"Mateřská škola č. 10 "Miminko"

Rogatina M.V.

Michurinsk - vědecké město

2016

Rozvoj dětské kreativityje naléhavým problémem moderní pedagogiky a psychologie a klade hlavní cíl vzdělávacího systému – vzdělávat mladou generacitvořivýpřístup k proměně okolního světa, aktivita a samostatné myšlení, přispívající k dosahování pozitivních změn v životě společnosti. V našich dětech musíme pěstovat zvídavost, vynalézavost, iniciativu, představivost, fantazii – tedy ty vlastnosti, které se v nich živě projevují.dětskou kreativitu. Formacetvořivýosobnost je jedním z důležitých úkolů pedagogické teorie a praxe v současné fázi. Jeho řešení by mělo začít již v předškolním dětství.

Předškolní dětství je příznivé období prorozvoj tvůrčích schopností, protožeže v předškolním věku jsou děti nesmírně zvídavé, mají velkou touhu poznávat svět kolem sebe. Dětskékreativita se liší od kreativity dospělých. Dítějedná podvědomě, nedává si cíle.Dítě je poháněno spokojenostíjejich potřebytvořivost. Děti astvořeníkoncept je nerozlučný. Žádnýdítěod přírody tvůrce.Stvořeníse u dětí projevuje v nejneočekávanější podobě, ale je téměř vždy spojen s vizuální aktivitou. Modelování, aplikace, kreslení,design– druhy zrakových činností, jejichž hlavním účelem je.

1. Dětskéstvoření, co je to?

Stvořenív nejširším slova smyslu jde o činnost směřující k získání něčeho nového a jedinečného. Proto hlavní ukazateltvořivostje novost vytvořeného produktu - uměleckého díla, obrazu, mechanického zařízení. VýsledektvořivostMůže se objevit i vědecká myšlenka, která je poprvé vyjádřena a získává status vědeckého objevu.

Z tohoto pohledu mluvíme otvořivostděti je nevhodné. Výsledek jejich činnosti se zpravidla nevyznačuje objektivní novostí, která je pro ně důležitározvoj vědy, kultura nebo produkce.

Produkty dětských aktivit jsou však pro ně nové a hrají pro ně obrovskou rolivývoj dítěte.

Proto se v psychologii a pedagogice mluví o dětskémtvořivost, ale zdůraznit jeho specifické vlastnosti.

První důležitá vlastnosttvořivostděti je, že novost jejich objevů a produktů je subjektivní. Druhý rys souvisí se skutečností, že proces vytváření produktu zpravidla přinášína dítěještě větší potěšení než potěšení z přijetí výsledku a zpravidla se pro něj ukazuje jako důležitější než výsledek. Tentostvořeníděti se také výrazně liší odkreativita dospělých, u kterých může proces zahrnovat bolestivé hledání.

Dítěs lehkostí začíná nové aktivity. Jeho smysluplnému jednání s materiálem předchází náznaková aktivita, spontánní experimentování, které se někdy zdá nesmyslné, ale strhujícídítěa často vede k pozitivním výsledkům. A to je třetí vlastnost dětskétvořivost, jistě souvisí s prvními dvěma a zejména s tím druhým.

Výše uvedené vlastnosti dětskétvořivostprokázat určitou míru nedokonalosti duševních procesůdítě, což je v tomto věku přirozené. Přesto musí pedagogická praxe z těchto znaků vycházet. A jen s tímto přístupem můžeme dosáhnout úspěchu ve formaci arozvoj kreativity u dětíběhem předškolního dětství.

Je také důležité tomu rozumětrozvoj kreativityu dětí je spojena s cílevědomým učením, ve kterém je zvláštní role věnována fantazii. Přesněrozvinutá kreativitapředstavivost vytváří nové obrazy, které tvoří základtvořivost.

Analýza typů řešení problémů představivosti, kterou provedla O. M. Dyachenko, jí umožnila identifikovat dvě metody jednání při konstrukci imaginárnísnímky:

1) "objektivizace"- když v nějaké nedokončené postavědítěvidí určitý předmět a podle toho dokresluje;

2) "zařazení"- Kdyždítěpromění figuru uvedenou na výkresu na sekundární prvek obrazu, což zajišťuje originalitu a produktivitu řešení. Nicméně i intenzivní, ale izolovanýrozvoj představivosti pro kreativituaktivita nestačí. Odtud můžeme učinit důležitý bod pro pedagogiku.závěr: každý předškolní vzdělávací systém zaměřený narozvoj tvůrčích schopností, by měl dát i dalšíúkoly:

- rozvoj myšlení u dětí(logické a obrazné,

- rozvoj dobrovolnosti(schopnost stanovit si cíl a dosáhnout ho,

- rozvojsamostatnost a svobodné chování (volba činnosti, způsob jejího provedení, téma, vymezení vlastního úkolu a způsoby jeho řešení atd.).

Domácí psychologové identifikovali ukazatele, se kterými"uznávaný"dětskéstvoření. Tento:

- novinka produktu (subjektivní,

- originalita,

- variabilita řešení,

- intelektuální činnost,

- emoční projevy v procesu činnosti a vzniku"intelektuální emoce"v důsledku překonání intelektuálních potíží.

Pozorování aktivit dětí však ukazují, že samostatné a"nesobecký"seznamování s vlastnostmi předmětů pro značnou část dětí může zůstat dosti primitivní(provozní)úroveň. Například,dítěmnohokrát zvrací a chytá předmět a přitom s ním neprovádí žádné další manipulace vedoucí k objevování nových vlastností tohoto předmětu. Neboobjeveno dítěže se objekt skládá ze dvou skládacích částí, a začne je nadšeně opakovaně spojovat a oddělovat (otevřít a zavřít, pak dovnitř vložit drobné předměty, zachrastit. Další zájem o studium tohoto objektu jedítě postupně mizí.

Vdesign, například takové předměty pro nezaujaté experimentování jsou primárně materiály (konstruktéři, papír, přírodní materiál, moduly atd., s různýmivlastnosti: barva, velikost, hmotnost, struktura, textura, funkčnost atd., což do značné míry zajišťuje produktivitu činnosti.

Statická povaha většiny objektů v okolídítě, jejich rigidní funkční konsolidace slouží jako významný inhibitor vrozvojnezávislé dětské experimentování atvořivost. Proto problematika tvorby ve vzdělávacích institucích« rozvíjející se předmětové prostředí"(S. L. Novoselová).

Další důležitou složkou samostatného objevování dětí jsou metody činnosti, které se v důsledku jejich opakovaného používání v různých situacích zobecňují. Ke zobecnění metod dochází jejich přenášením dětmi do jiných kontextů činnosti. K tomu dospělí obvykle dávají předdítěúkolem je buď použít známé metody v jiné situaci, nebo hledat nové.

2. Dětskékreativitu a dětský design

Konstrukce- znamená uvedení různých předmětů, částí, prvků do určité relativní polohy.

Pod dětskoudesignporozumět tvorbě různýchnávrhy, modely ze stavebnin, výroba řemesel (z papíru, kartonu, dílůnávrháři, z různých přírodních(mech, větve, šišky, kameny atd.)a odpadní (kartonové krabice, dřevěné cívky, gumové pneumatiky, staré kovové předměty atd.) materiál.

Existují dva typydesign: technické a umělecké.

Konstrukceje produktivní činnost, která odpovídá zájmům a potřebám předškoláků.

Vdesignjsou dvě vzájemně propojenéetapa:

Vytvoření plánu;

Realizace plánu.

Kreativita je spojena, zpravidla spíše s tvorbou plánu, protože spočívá v promýšlení a plánování procesu nadcházející praktické činnosti - v prezentaci konečného výsledku, ve stanovení metod a posloupnosti jeho dosažení.

A. A. Volkova uvádí: „Vzdělávánítvořivost- rozmanitý a komplexní dopad nadítě. Vtvořivýaktivity dospělých zahrnují mysl (znalosti, myšlení, představivost, charakter (odvaha, vytrvalost, cit(láska ke kráse, fascinace obrazem, myšlenka). Musíme kultivovat stejné aspekty osobnostidítě v pořádkubýt úspěšnějšírozvíjet v něm kreativitu. Obohaťte mysldítěrozmanité nápady, nějaké znalosti - prostředky k zajištění hojné potravy protvořivost. Naučit člověka pozorně se dívat, být pozorný znamená činit myšlenky jasnějšími a úplnějšími. To pomůže dětem reprodukovat se v nich jasnějividět v kreativitě».

I. Ya, Lerner definuje vlastnosti tímto způsobem:

1. samostatný přenos dříve získaných znalostí do nové situace;

2. vize nové funkce předmětu(objekt);

3. vidění problému ve standardní situaci;

4. vize struktury objektu;

5. schopnost vytvářet alternativní řešení;

6. kombinování dříve známých metod činnosti s novými metodami.

KaždýdítěPři vytváření obrazu konkrétního předmětu vyjadřuje děj, zahrnuje své pocity a chápání toho, jak by měl vypadat. To je podstata dětskéhodesignová kreativita, což se projevuje nejen kdyždítěsamostatně přichází s námětem své stavby, ale i když vytváří obraz

na pokyn vyučujícího určování kompozice, barevného provedení a dalších výrazových prostředků, zajímavé doplňky.

Poddesignová kreativitapředškolní děti myrozumíme:

1. vytvoření subjektivně nového(významné prodítě, Předně)produkt(budova);

2. tvorba(vynalézání)na dříve známé, různé možnosti obrazu;

3. použití dříve naučených metod spojování částí nebo výrazových prostředků v nové situaci (zobrazit předměty známého tvaru - na základě zvládnutí různých možností spojování částí, použití různých částídesignér atd.. d.);

4. projevovat iniciativu ve všem.

Pochopitelně: prorozvoj kreativityDěti potřebují určité znalosti, dovednosti a schopnosti, metody činnosti, které samy bez pomoci dospělých nezvládnou.Jinými slovy: mluvíme o cílevědomém učení, zvládnutí bohatéhodesignové zkušenosti.

V raném dětství je důležité provývoj konstruktivníchčinnost je schopnost vybavit budovy určitým obsahem.

V předškolním věkuse vyvíjejídvě propojené stranykonstruktivní činnost: design- image a konstrukce pro hru.

Kreativita v designuse vyvíjídesign protak, aby budova vyhovovala požadavkům situace.

V tvůrčí činnost dítěte Je třeba rozlišovat tři hlavní fáze, z nichž každá může být podrobná a vyžaduje specifické metody a techniky vedení ze strany učitele.

První je vznik rozvoj, povědomí a návrh plánu.

Druhou fází je proces vytváření obrazu.

Třetí fáze – analýza výsledků – úzce souvisí s předchozími dvěma – jde o jejich logické pokračování a završení.

Dětské design, díky své velmi tvořivé a transformativní povaze a souladu se zájmy a potřebami předškolního dítěte, při správné organizaci výuky je jisté, že je skutečně kreativní povaha. V jejím důsledku se vytvářejí podmínky pro rozvoj představivost a intelektuální činnost, experimentování s materiálem, vznik jasných a "chytrý" emoce. To vám umožní počítat dětské konstrukce je mocným prostředkem rozvoje kreativity u předškoláků.

Závěr

Kreativita v designu pozorované již u mladších předškoláků (např. při volbě objektu ke stavbě, při novém využití známých konstrukcí). V předškolním věku u dětí se vyvíjí schopnost provádět změny způsoby design protak, aby budova vyhovovala požadavkům situace. U starších předškoláků se ukazatele tvořivost v konstruktivní aktivitami jsou novost metod konstrukce objektu, novost samotného objektu propůjčit budované konstrukci stabilitu.

Bibliografie

1. Bogoyavlenskaya D. B. Psychologie tvořivost. M.: ACADEMIA, 2002.

2. Vygotskij L. S. Představivost a kreativita v dětství. M.: Vzdělávání, 1976.

3. Gurvits V.N. Rozvoj kreativity u dětí staršího předškolního věku v hodinách výtvarné výchovy design // Učitel XXI století. - 2010. - T. 1. - č. 4. - S. 112-114.

4. Předškolní vzdělávání - 2008. -№17

MOSKVA HUMANITNÍ PEDAGOGICKÝ INSTITUT

PEDAGOGICKÁ FAKULTA A METOD PŘEDŠKOLNÍHO VZDĚLÁVÁNÍ

Test

Předmět: Teorie a metodologie zrakové činnosti. K tématu: Vliv výtvarného umění na rozvoj tvůrčí osobnosti předškolního dítěte.

Vyplněno korespondenčním studentem

skupiny 04/474 budova

Bagautdinová T.A.

Moskva 2006

1.

Úvod……………………………………………………………………… 3

2.

Vizuální aktivity dětí………………………………………3

3.

Etapy vývoje dětské kresby………………………………………………7

4.

Kreativní činnost. Vliv figurativního

umění na tvořivou osobnost dítěte……………………………….15

5.

Závěr ……………………………………………………………………… 18

6.

Použitá literatura………………………………………………...20

ÚVOD

Hlavním úkolem moderního vzdělávání je výchova tvořivé, samostatné, svobodné osobnosti, protože jak kreativní člověk určuje pokrok lidstva. Naše doba – doba informačních technologií – vyžaduje kreativní, nestandardně myslící lidi, kteří svou energii nasměrují ve prospěch společnosti. Základ pro formování zásadně tvořivé osobnosti je položen v předškolním věku. Předškolní roky jsou citlivé na tvořivý rozvoj, zejména na utváření procesů vnímání, paměti, představivosti a myšlení.

Analýza psychologické a pedagogické literatury ukazuje, že základem tvůrčího rozvoje je proces činnosti. Právě v činnosti dochází k tvůrčímu rozvoji předškolního dítěte. Nejpříznivější pro kreativní rozvoj jsou hry a vizuální aktivity, protože právě v nich se projevují různé aspekty vývoje dítěte. V naší práci se budeme zabývat vlivem výtvarného umění na rozvoj tvůrčí osobnosti předškolního dítěte.

DĚTSKÉ UMĚLECKÉ AKTIVITY

Vizuální aktivitu dětí studují psychologové z různých stran: jak dochází k věkovému vývoji dětské kresby, provádí se psychologická analýza procesu kreslení, analýza spojení mezi duševním vývojem a kresbou a také souvislost mezi osobností dítěte a kresbou. Ale přes všechny tyto různé přístupy nejsou dětské kresby z hlediska jejich psychologického významu dosud dostatečně prozkoumány. S tím je spojeno velké množství protichůdných teorií, které vysvětlují psychologickou podstatu dětských kreseb.

Podle některých odborníků má zraková činnost zvláštní biologický význam. Dětství je obdobím intenzivního rozvoje fyziologických a psychických funkcí. Kresba v tomto případě hraje roli jednoho z mechanismů realizace programu pro zlepšení těla a psychiky.

V prvních letech života dítěte je zvláště důležitý rozvoj zraku a motoriky a také senzomotorické koordinace. Od chaotického vnímání prostoru dítě přechází k osvojování pojmů jako vertikální a horizontální. A první dětské kresby, které se v této době objevují, jsou přirozeně lineární. Kresba se podílí na utváření vizuálních představ, pomáhá zvládat tvary a koordinovat percepční a motorické akty.

Pokud jde o charakteristické rysy dětské kresby, jasně odrážejí fáze vývoje zrakově-prostorově-motorické zkušenosti dítěte, o které se v procesu kreslení opírá. Děti do cca 6 let tedy prostorový obraz nerozpoznají, kreslí pouze pohled zepředu nebo shora. V tomto případě je trénink extrémně neefektivní: i když se děti učí kreslit v kruzích, děti v neformálním prostředí raději předvádějí ty obrazy, které odpovídají jejich úrovni vývoje a které odpovídají jejich úrovni vývoje a které samy považují za správnější.

Zraková činnost vyžaduje koordinovanou účast mnoha duševních funkcí. K konzistenci mezihemisférické interakce podle řady odborníků přispívá i dětská kresba. V procesu kresby je koordinováno konkrétně-figurativní myšlení, které je spojeno především s prací pravé mozkové hemisféry, a také abstraktně-logické myšlení, za které je zodpovědná levá hemisféra.
Zvláště důležité je spojení mezi kresbou a myšlením dítěte. Uvědomění si svého okolí u dítěte probíhá rychleji než hromadění slov a asociací a kresba mu poskytuje možnost nejsnáze vyjádřit v obrazné formě to, co zná a prožívá, i přes nedostatek slov. Většina odborníků se shoduje, že dětská kresba je jedním z typů analyticko-syntetického myšlení. Kresba, která přímo souvisí s nejdůležitějšími duševními funkcemi - zrakovým vnímáním, motorickou koordinací, řečí a myšlením, nejen přispívá k rozvoji každé z těchto funkcí, ale také je vzájemně propojuje, pomáhá dítěti organizovat rychle nabyté znalosti, formalizovat a opravit model stále složitější představy o světě.

Čím je dítě pozornější, čím je zvídavější, tím přesvědčivější bude jeho kresba, i když je autor technicky bezradný. Dítě při kresbě nejen zobrazuje jiné předměty nebo jevy, ale prostředky, které má ve svých silách, vyjadřuje i svůj postoj k zobrazenému. Proto je proces kreslení u dítěte spojen s hodnocením toho, co zobrazuje, a v tomto hodnocení vždy hrají velkou roli pocity dítěte, včetně estetických. Ve snaze zprostředkovat tento postoj dítě zkoumá výrazové prostředky, ovládá tužku a barvu.

Dospělí, kteří přicházejí do styku se zrakovou aktivitou dítěte a chtějí mu pomoci, musí především pochopit, jak dítě kreslí a proč tak kreslí. Unešení kreslením dokážou i ti nejotrlejší sedět hodinu nebo dvě u kresby se soustředěným pohledem, občas si něco zamumlají na tácu, rychle zaplní velké listy papíru obrázky lidí, zvířat, domy, auta, stromy. Děti obvykle čerpají z nápadu, spoléhají na své stávající zásoby znalostí o předmětech a jevech kolem nich, které jsou stále velmi nepřesné a útržkovité.

Charakteristickým rysem dětské vizuální kreativity v první fázi je velká odvaha. Dítě odvážně zobrazuje nejrozmanitější události ze svého života a reprodukuje literární obrazy a zápletky z přečtených knih, které ho obzvláště uchvátí.

Mezi dětmi, které kreslí, můžete najít dva typy zásuvek: pozorovatel a snílek.Tvořivost pozorovatele se vyznačuje obrazy a scénami viděnými v životě, zatímco pro snílka - obrazy pohádek, obrazy představivosti. Někteří kreslí auta, domy, události ze svého života, jiní - palmy, žirafy, ledové hory a soby, lety do vesmíru a pohádkové výjevy.

Dítě při kreslení často duševně jedná mezi předměty, které zobrazuje, teprve postupně se stává ve vztahu ke své kresbě vnějším divákem, který se nachází mimo kresbu a dívá se na ni z určitého úhlu pohledu jako my.

Dítě, které začíná kreslit, má potíže s myšlením a přenáší do kresby vodorovnou rovinu stolu ve formě víceméně úzkého pruhu, jak je vidět v perspektivě. Ví, že na stůl lze umístit mnoho objektů, a proto kreslí rovinu bez odpovídajícího zmenšení. Stejně tak děti při kreslení silnice kreslí po celém listu papíru,“ spoléhají na své zkušenosti – na pocit délky cesty, po které jdete.

Malí kreslíři, ponecháni svému osudu, snadno přejdou na kopírování náhodných obrázků nebo se začnou opakovat, což vede ke klišé. Starší děti, které si postupně vypěstují kritický postoj ke svým výrobkům, jsou často nespokojené se svou kresbou, hledají radu a povzbuzení u dospělých, a pokud je nenajdou, jsou zklamané svými schopnostmi.

Všechny zdánlivé absurdity dětské kresby nejsou způsobeny tím, že dítě kreslí nevědomě, ne, dítě má svou vlastní zvláštní logiku, své vlastní realistické a estetické potřeby, a to je třeba mít na paměti.

Děti kreslí s nadšením a zdá se, že jakýkoliv zásah je zde zcela zbytečný, že malí výtvarníci žádnou pomoc dospělých nepotřebují. To samozřejmě není pravda. Projevit zájem dospělých o kresbu dítěte a udělat si o ní nějaké úsudky ho nejen povzbudí do další práce, ale také mu pomůže pochopit, jakým směrem by se mělo a může ve své práci na kresbě zlepšovat.

ETAPA VÝVOJE DĚTSKÉ KRESBY

Italský psycholog C. Ricci identifikuje dvě etapy ve vývoji dětské kresby: prefigurativní a obrazovou, která jsou zase rozdělena do několika etap.

Prvním stádiem předobrazového stádia je stádium čmáranice, které začíná ve věku dvou let. První čmáranice jsou obvykle téměř náhodné značky. V této době dítě nezajímá obrázek, ale samotná tužka. Navíc se dítě nemusí na tužku vůbec dívat, když s ní kreslí na papír. V této fázi ještě neví, jak propojit vizuální obrazy s kresbou. Užívá si pohyb ruky s tužkou. Dítě v tomto období ještě neumí nic skutečného nakreslit, takže naučit ho v tomto věku kreslit např. jablko je prostě nemožné. Přibližně 6 měsíců po začátku fáze čmáranice se dítě stává schopno vizuálně ovládat kresbu a nyní vizuálně ví, co dělá. Většina dětí v tomto období kreslí s velkým nadšením. Jakékoli připomínky, které odrazují dítě od kreslení v této fázi, mohou způsobit zpoždění v jeho celkovém vývoji, protože tento typ kontroly je důležitý pro jiné oblasti činnosti.

Fáze čmáranice trvá různě, někdy uběhne docela rychle, ale vždy v této době dítě hledá a zvládá tři linie: horizontální, vertikální, učí se uzavírat kruh. Učí se orientovat na papíře a zvláštním problémem v této době je zastavit.Tuto dovednost musí dítě speciálně ovládat: nevést nekonečnou vodorovnou čáru, od kuchyně ke vchodovým dveřím podél zdi, napříč celou chodbu, ale aby včas zastavil jeho ruku. Z obrázků můžete vidět, jak je to těžké. Nejznámějším typem čmáranice je nekonečná spirála; dospělí se to snaží interpretovat po svém a říkají: „Kreslí zvuk, pohyb...“ - ve skutečnosti se dítě prostě snaží vrátit do bodu, odkud se ruka začala pohybovat.

Stádium čmárání nebo stádium „čmárání“ (jak srozumitelný, téměř každodenní termín!) je často přirovnáváno k dětskému bzučení, ke kterému dochází dlouho před tím, než se objeví řeč, kdy generuje řadu nových opakujících se a chaotických zvuků. dítě rychle ovládá „zvukovou hmotu“. Čmáranice končí v okamžiku, kdy se objeví uzavřený obrys – „kruh“.

Je velmi důležité umět konturu uzavřít, protože uzavřená kontura dává tvar. Dítě ještě nemá jasný smysl pro formu, ale to je nezbytné pro pohyb, pro zvládnutí objektivního světa. Do tří let se dítě více soustředí na tvar než např. na barvu. Pokud dostane hračky různých barev a tvarů a požádá, aby si z nich vybralo „jako tyto“ se zeleným čtvercem, dítě se bude snažit vytáhnout čtverce libovolné barvy, ale přesně čtverce.

Druhá fáze předobrazného období je od 2 do 3 let. Kvalitou kresby se od předchozího liší jen málo - byly a jsou klikyháky. V této fázi však dítě začíná své kresby pojmenovávat: „Tohle je táta“ nebo „Tohle běžím“, ačkoli na kresbách nelze najít ani tátu, ani samotné dítě. Pokud ale dítě dříve bavilo pohyby jako takové, tak zde začíná své pohyby propojovat s okolním světem. Obecně platí, že kreslení čmáranic umožňuje dítěti vytvářet linie a tvary, ovládat motorickou koordinaci a budovat obrazný odraz okolní reality. Fáze čmáranice je důležitá právě proto, že dítě ovládá pohyby své ruky.

Přibližně ve věku 3-5 let začíná zrakové období, jehož prvním stupněm je stádium předmětové kresby (schematické znázornění). První obrázky objektů zpravidla nevznikají záměrně, „poznají“ se podle toho, co je nakresleno. Například po nakreslení spousty křivých kruhů se tříletý chlapec sám sebe zeptá: „Je to sníh? Ruka je před obrázkem, ale první vědomou objektovou kresbou každého dítěte, bez ohledu na to, kde na světě žije, je obraz člověka. Navíc člověk zůstane dlouho oblíbenou postavou v dětských kresbách a jeho obraz se bude měnit spolu s vývojem a změnami autora kreseb.

Námětová kresba prochází mnoha obdobími, vytrácí se a mění se v rukopis. Je zajímavé, že rukopis, který se „vzniká“ v rámci spontánní kresby, je zpočátku modelován podle písanek a mění se až v deseti nebo jedenácti letech. Právě v tomto věku se děti snaží vyjádřit něco vlastního písmem a přestávají se řídit vzorem. Pravda, týká se to hlavně praváků. Pokud je dítě levák a není přeškoleno, pak při psaní dlouho hledá levou rukou polohu, ve které vidí napsané. U leváků je tedy rukopis individuálního původu a velmi stabilní, prakticky se v průběhu života nemění. Rukopis praváků se neustále mění, zdokonaluje a dostává konečnou podobu do 25 let. Mimochodem, forenzní lékařská prohlídka písma se provádí pouze u osob starších 25 let, protože písmo se vytvořilo a nyní se může měnit pouze s organickým poškozením mozku, s progresivním rozvojem duševních chorob a v situaci zhroucení život.

Za prvé, děti nekreslí samy sebe, ne mámu nebo tátu - zobrazují člověka „obecně“, jednoduchého člověka. - První, na co přijdou, je slavný „hlavonožec“, vytvořený doslova podle pokynů dětské písničky: „Tečka, tečka, čárka, mínus - křivý obličej, ruce, nohy, okurka - tady přichází malá muž.“ Nos má celkem tvar čárky. není nutný (na rozdíl od očí a úst), „okurka“ v zakřiveném uzavřeném obrysu obepíná hlavu a tělo, z nichž držadla hůlek a hůl- nohy trčí do stran. Pozor: o nějaké schopnosti počítat se zatím samozřejmě nemluví, nicméně na prvních objektových kresbách malých dětí jsou vždy dvě oči, dvě ruce a dvě nohy a vždy jedna ústa – žádná tříleté děti v tom někdy udělaly chybu.
U moderních městských dětí může hlavonožec blikat pouze krátce, trvající několik dní až dva týdny: komplikované prostředí a úsilí rodičů podněcují vývoj. Ale v každém případě se stává prvním, dosud nejasným, nediferencovaným obrazem sebe sama, odrazem holistické zkušenosti svého „já“.
Všechny první snímky vycházejí z vlastní „tělesné“ zkušenosti dítěte (jinou zkušenost zatím nemá), opakují celou krátkou historii jeho života.

Pamatujme, že fyzicky, motoricky se miminko vyvíjí takříkajíc „shora dolů“. První změna v pocitech jeho těla: dítě zvedá hlavu. Je první, kdo vyčnívá ze složitého nerozděleného shluku vjemů. Jakmile miminko začne držet hlavičku, jeho vnímání světa se změní a obohatí – jeho vizuální a zvukové analyzátory začnou fungovat jinak. A už vyžaduje, aby byl neustále držen vzpřímeně. Takže v dětských kresbách je hlava první, která je izolována od „hlavonožce“, pak jsou oči a nos nakresleny podrobněji a vše ostatní se po dlouhou dobu nemění: jakési obecné tělo, ze kterého držadla hůlek a nožičky hůlek trčí. Vlasy mohou například po dlouhou dobu zcela chybět, a když se objeví, „nerostou“, ale jsou „nasazeny“ na hlavu jako klobouk. Osoba je nejprve zobrazena extrémně zjednodušeným způsobem. Jeho postava se skládá ze dvou hlavních částí – hlavy a jakési opory. Často jako opora fungují pouze nohy, které jsou proto připevněny přímo k hlavě. V lidské postavě postupně vystupují nové partie, především trup a paže. Tělo může mít různé tvary - čtvercové, oválné, ve formě podlouhlého pásu atd.

Tam, kde krk vystupuje z celkové hmoty těla, dostává neúměrně velkou délku. Plocha, která se objevuje na všech výkresech, dostává určitý konstrukční návrh. Ve většině případů se objeví oči, ústa a náznak nosu. Uši a obočí se v dětských kresbách neobjeví okamžitě. Poměrně často se však objevují části, které jsou za normálních podmínek neviditelné, například zuby. Dítě se obvykle snaží tyto nedokonalé portréty opatřit nějakými „emblémy“ odpovídajícími stavu dané osoby. Zvláště často je takovým znakem mužský klobouk nebo cigareta nebo ženský nadýchaný účes s velkou mašlí. Přítomnost oblečení je indikována pouze řadou knoflíků. Takové obrázky představují člověka z čelního pohledu, profilový obrázek si dítě osvojí až postupně. Dlouho se přitom zdržuje na mezistupni: pouze část postavy je nakreslena z profilu, zbytek směřuje k pozorovateli. Někdy to vede i ke zdvojení jednotlivých orgánů – úst, nosu atp.

Plné profily mají také svou zvláštnost. Označují i ​​ty části těla, které opravdu nelze z profilu pozorovat. Zvláště často je zobrazována ruka skrytá u těla. Takto vyobrazené proporce postav většinou neodpovídají skutečnosti. Mezi prvky těla má trup jen zřídka největší objem, nebo je jeho délka neúměrně velká.

Další etapa vývoje kresby - etapa věrohodných obrazů - je charakterizována postupným opouštěním schématu a pokusy reprodukovat skutečný vzhled předmětů. V lidské postavě se nohy ohýbají, často i když je zobrazena klidně stojící osoba. Obraz rukou se začíná plnit funkčním obsahem: osoba na obrázku drží nějaký předmět. Na hlavě se objevují vlasy, někdy upravené do pečlivě nakresleného účesu. Krk se stává proporcionálním, ramena se zakulacují.Větší pozornost je věnována vyobrazení oblečení. Toho všeho není dosaženo okamžitě, kresba také prochází mezistupněm, kdy je jeho část ještě nakreslena téměř zcela schematicky.
Přes všechny zaznamenané změny zůstávají tři hlavní rysy v dětských kresbách nezměněny. Za prvé, kresby, stejně jako dříve, představují pouze obrysy zobrazených objektů. I když mají poměrně složitý obsah, chybí odstíny a šerosvit. Za druhé, stále není respektována proporcionalita obrazu: člověk může být vyšší než dům nakreslený vedle. Nakonec je zachován náčrt těch částí objektu, které ve skutečnosti v dané poloze nejsou vidět. Nejcharakterističtějším rysem dětské kresby je její průhlednost. Například kresba člověka může obsahovat peněženku, která se mu povaluje v kapse, a dokonce i mince ležící v této peněžence.

Dítě roste, jeho kresba se vyvíjí a stává se složitější, přesně opakuje logiku vývoje nejmenšího umělce.

Kdysi se jeho první hračkou staly jeho vlastní ruce: dlouze se na ně díval, kroutil je, olizoval, dotýkal se jich, než je použil k zamýšlenému účelu - začal chytat skutečné hračky, kterými se obvykle věší. postýlky a kočárky. Na kresbách tedy po hlavě jako první „ožívají ruce“. Získají pět prstových tyčinek trčících na opačných stranách od tyčových rukou; a znovu, všimněte si: zpravidla je prstů pět, a ne tři nebo sedm, pro dítě, které stále nemá ponětí o rozdílu mezi těmito čísly, ani o samotném pojmu čísla.

Tělo postupně získává příjemné zaoblení a objevují se první známky oblečení: pásek a knoflíky. Pak se pečlivě načrtne oblečení pětiletých dětí jako znak nebiologické, ale sociokulturní existence, ale to přijde později. Zatím je to nejdůležitější prostředek individualizace portrétu: děti se musí poměrně dlouho učit, že se před nimi může objevit stejná osoba v jiném oblečení. Dospělí příbuzní se někdy dokonce pohoršují nad „zapomněním“ dítěte, když najednou je nepoznává. A dítě si prostě vzpomnělo, že naposledy vidělo tetu na chodbě v kožichu a čepici a tuhle v šatech a s korálky - to jsou pro dítě úplně jiní lidé.
Je zajímavé, že děti oblékají své hrdiny stejně, jako se oblékají samy: na tělové šaty, na kabátové šaty - stejné „vrstvy“ - tři paralelní linie - v různých kresbách. Šaty mají kapsy - pod kabátem nejsou vidět, ale jsou! Kreslí také, co mají v kapse. Takové „rentgenové“ kresby mohou vydržet až sedm let. Jen děti nikdy nekreslí kostru - necítí ji, necítí ji - proto ji nekreslí.
Jako poslední se zhmotňují nohy – a opět přes neúměrně velká chodidla. To je vše, malý muž je sestaven, první fáze zvládnutí těla v kresbě je dokončena stejně jako v životě - prvními kroky. A skutečně, okurkový muž je připraven k pohybu - mírně pokrčil nohu v koleni a šel! Nyní ho napadnou další nesmírně důležité změny. Postupně bude stále více proporcionální, bude obklopen nejen skutečným, každodenním světem předmětů, ale i fiktivním světem fantazie. Kreslený muž se ocitne v mnoha situacích a vztazích s jinými postavami.

Ve věku 5-7 let také dochází k rozvoji figurativního světa v kresbě - od člověka k jeho prostředí.Proporce se nejprve ustavují v lidské postavě. Charakteristický obraz této doby: vysoký, velký muž vedle malé patrové budovy a malého osobního auta. Pětiletý autor nerozumí našemu údivu: „Ano, tento muž přijel svým autem, bydlí v tomto domě, ano, ve třetím patře, vidíte, tady má okno a balkon.“ Ale nepoměr mezi velikostí zobrazené osoby a jejím světem nám přijde absurdní: „Jak vstoupí do domu a nastoupí do auta?“ Ve skutečnosti jde o normální fázi vývoje dětské kresby. Všechny děti jím projdou a časem se vše na kresbě „vyrovná“ a v okolním světě se ustaví správné proporce.

Často se na kresbách objevují členové rodiny. Již ve věku 5-6 let si děti dobře uvědomují rodinné vztahy a demonstrují je ve svých kresbách. Ti, které dítě obzvláště miluje, jsou zobrazeni pečlivěji: dítě se snaží dosáhnout maximální podobnosti a zdobí portrét všemi možnými způsoby. Obraz rodiny může obsahovat i žádoucí, ale vlastně neexistující příbuzné. Kresby podobného obsahu mohou sloužit jako cenný materiál pro diagnostiku vnitrorodinných vztahů a podmínek rodinné výchovy. V autoportrétech dítě většinou odráží kladný vztah ke své osobě: je upravené, oblečené do požadovaných šatů, na požadovaném místě a za požadovaných okolností. To odpovídá ústřední osobnostní formaci vyvíjejícího se dítěte: jednoznačně má smysl pro důvěru ve vnější svět a smysl pro osobní hodnotu. Když se dítě začne kreslit v nepříjemných situacích, naznačuje to jeho dysfunkční emoční stav.

Přes výraznou nedokonalost kreseb ve fázi věrohodných obrazů se dítě, které nemá umělecké nadání, jen zřídka dostane na další úroveň samo, bez speciálního výcviku. Proto dospělí, kteří nestudovali kresbu, objevují ve své kreativitě mnoho rysů podobných těm, které již byly zmíněny. Pokud ale dítě dostává systematické návody na nedokonalosti svých děl a návody, jak je napravit, dostává se do čtvrté fáze – správné obrázky.

Zde se setkáváme s náčrty různého stupně dokonalosti. To už ale závisí na individuálních uměleckých schopnostech a nevychází z nějakého obecného vzorce. Zároveň obraz do značné míry ztrácí svou „dětství“ - ty specifické rysy, které jsou vlastní dětské kresbě.

V dospívání kresba zjevně do značné míry vyčerpala své psychologické funkce a její adaptační role se snižuje. Dítě přechází na vyšší úroveň abstrakcí, do popředí se dostává slovo, které mu umožňuje zprostředkovat složitost událostí a vztahů mnohem snadněji než kresba.

Kreativní činnost. Vliv výtvarného umění na tvořivou osobnost dítěte.

Jednou z nejdůležitějších otázek dětské psychologie a pedagogiky je otázka dětské tvořivosti, její rozvoj a význam tvořivé práce pro celkový vývoj a zrání dítěte.

Tvůrčí činnost je forma lidské činnosti zaměřená na vytváření kvalitativně nových společenských hodnot. Podnětem k tvůrčí činnosti je problematická situace, kterou nelze na základě dostupných dat řešit tradičními metodami. Originální produkt činnosti je získán jako výsledek formulování nestandardní hypotézy, uvažování netradičního vztahu mezi prvky problémové situace, přitahování implicitně souvisejících prvků a ustavení nových typů vzájemné závislosti mezi nimi. Předpokladem pro tvůrčí činnost je flexibilita myšlení (schopnost variovat řešení), kritičnost (schopnost opustit neproduktivní strategie), schopnost sbližovat a propojovat pojmy, integrita vnímání atd. Předpoklady tvořivých schopností jsou vlastní. v každém člověku, v každém normálním dítěti. Musíte je umět odhalit a rozvíjet. Projev tvořivých schopností se liší od velkých a bystrých talentů po skromné ​​a nenápadné. Podstata tvůrčího procesu je ale pro všechny stejná. Rozdíl spočívá ve specifickém materiálu kreativity, rozsahu úspěchů a společenském významu. Prvky kreativity se objevují i ​​při řešení problémů každodenního života (lze je pozorovat v „běžném“ myšlenkovém procesu).

Pro zprostředkování tvůrčí zkušenosti je nutné konstruovat speciální situace, které vyžadují kreativní řešení a vytvářet pro něj podmínky. Možnost konstrukce takových situací je dána tím, že výuka tvořivosti se provádí především na problémech, které již společnost vyřešila a metody jejich řešení jsou již známy.Pro proces učení proto definice tvořivé činnosti vyžaduje úpravy. Děti v drtivé většině nevytvářejí nové hodnoty pro společnost. Reprodukují hodnoty již společnosti známé a pouze v jednotlivých případech, na určité úrovni svého rozvoje a v závislosti na organizačních aktivitách svých starších, mohou vytvářet nové hodnoty pro společnost.

Formování kreativního myšlení. V praktické i teoretické činnosti stojí člověk před úkoly nebo skutečnostmi, pro které v jeho myšlení neexistují vhodné metody a pojmy. Kognitivní procesy, které člověku umožňují řešit i neřešené problémy, se nazývají kreativní myšlení, o jeho formách a operačních strukturách je málo známo. Slova jako „vhled“ a „inspirace“ popisují fakta pouze tehdy, když kreativní myšlení v první fázi nemůže probíhat zcela ve formě konceptů a logických operací, které u lidí ještě neexistují. Tato slova také znamenají, že výsledkem kreativního myšlení není pouhá aplikace známých myšlenek, konceptů a operací, ale vytváření nových obrazů, významů a metod řešení problémů, takových, které odhalují nové vlastnosti reality nebo poskytují nové způsoby transformace. to. Kreativní myšlení se tak v mnoha ohledech blíží a dokonce se prolíná s kreativní představivostí.

Pro kreativní myšlení je hlavní nekonvenčnost, schopnost obsáhnout realitu ve všech jejích vztazích, a nejen těch, které jsou zakotveny ve známých pojmech a představách. Abyste mohli plněji objevit vlastnosti určité oblasti reality, musíte znát všechna fakta s ní související. Abyste odhalili nedostatečnost pojmů a metod myšlení, které je pokrývají, musíte je ovládat koncepty a metody. Z toho plyne obrovská role znalostí a dovedností v kreativním myšlení.

N.P. Sakulina píše, že rozvoj umělecké tvořivosti je nemožný bez estetického rozvoje reality, který je chápán jako estetické vnímání, prožívání a hodnocení.

Jednou z důležitých podmínek pro rozvoj dětské výtvarné tvořivosti je rozmanitost technik používaných ve výtvarném umění a dekorativní kresbě. Dětem by měly být nabídnuty různé materiály k plnění úkolů: jednoduchá tužka, barevné tužky, akvarel, kvaš, pastel, voskovky, uhel, sangvinik, fixa, voskovky.

V každém případě by výběr uměleckého materiálu měl být určen konkrétním úkolem. Nejprve učitel nabídne dětem ten či onen výtvarný materiál. S přibývajícím věkem a získáváním zkušeností a rozvojem zrakové gramotnosti se do výběru materiálu stále více zapojují i ​​samotné děti. Relevantní otázky je povzbudí ke správné volbě. Postupně si předškoláci osvojují schopnost samostatného výběru nejvhodnějšího výtvarného materiálu pro realizaci svých představ.

Tato taktika je způsobena tím, že zavádění nových výtvarných materiálů a technik, jak známo, aktivuje proces umělecké tvořivosti předškolních dětí.

Použití nejrůznějších výtvarných materiálů, použití smíšených technik (akvarel s bílou, kombinace kresby voskovkami a vodovými barvami, pěnová kresba, kombinace pastelu a akvarelu atd.) umožňuje nejen dětem dosáhnout skvělé figurativní expresivitu, ale také podporuje rozvoj umělecké tvořivosti.

Výtvarné umění ovlivňuje mimo jiné formování tvůrčí osobnosti dítěte, rozvoj jeho emocionální sféry, schopnost porozumět kráse přírody, ve vztazích s druhými lidmi. Prostřednictvím vnímání výtvarného umění si děti utvářejí představu o ideálech svých současníků, kultuře minulých epoch i moderní době. Osvojením zrakových a vyjadřovacích dovedností se děti seznamují s elementárními tvořivými činnostmi. Získávají možnost plněji zprostředkovat obrazy předmětů a jevů okolní reality.

Kurzy kreslení nejsou určeny k tomu, aby všechny děti dělaly umělce, jejich úkolem je osvobodit a rozšířit takové zdroje energie, jako je kreativita a nezávislost, probudit představivost a posílit schopnost dětí pozorovat a hodnotit realitu. Samostatným výběrem, nalezením a zpracováním formy se dítě stává odvážným, upřímným, rozvíjí fantazii, inteligenci, postřeh, trpělivost a později, mnohem později, i vkus. To zajistí přístup ke kráse.

Jak ukazuje praxe, mnoho kreativních problémů nevzniká ani tak z nedostatku vhodné vizuální gramotnosti, ale z neschopnosti řídit své schopnosti. Předpokládá se, že je to všechno o „schopnosti kreslit“, ale důležitější je správný přístup k tvůrčí činnosti. Řešení těchto problémů často spočívá v psychologické rovině. To znamená, že nemůžeme kreslit, protože „nevíme jak“, ale protože máme nesprávnou představu o tom, jak by práce měla být. Úkolem učitele je tedy rozvíjet umělecké schopnosti dítěte, a tím i kreativitu.

Bibliografie

1.

Vývojová a pedagogická psychologie: Učebnice / V.V.Davydov, T.V.Dragunov, L.B.Itelson aj.; Edited by A.V. Petrovsky - M.: Education, 1979

2.

G. Volkelt. "Experimentální psychologie předškoláků"
M.-L.: Stát. nakladatelství, 1930

3.

S. Stepanov „Záhada dětské kresby“ // Nanny, č. 9, 1997

Umění v životě dětí: Zkušenosti s výtvarnými kurzy s mladšími školáky / A. P. Ershova, E. A. Zakharova, T. G. Penya a další - M.: Prosveshchenie, 1991

4. GrigorievaG. G. Zrakové aktivity předškoláků. – M., 1999.

5. Grigorieva G.G. Rozvoj zrakové aktivity dětí předškolního věku. - M., 2000.

6. Sakulina N. P., Komarová T. S. Vizuální činnosti v mateřské škole. - M., 1973.

7.Metody výuky výtvarného umění a designu./ Ed. T. S. Komárová. - M., 1991.

8. Komárová T. C. Výuka techniky kreslení dětí. - M., 1994.

9.

Komárová T.S. Děti ve světě kreativity. - M., 1995.

SVĚTLANA KHISMATULLINA
Vliv umění na rozvoj tvořivých schopností předškolních dětí

Obecní rozpočet předškolní vzdělávací instituce

Mateřská škola č. 4 "Slunce" vesnice Kushnarenkovo

Městský obvod Kushnarenkovsky okres Běloruské republiky

Vystoupení na krajském metodickém sdružení učitelů seniorských a přípravných skupin pro školu téma:

« Vliv umění na rozvoj tvořivých schopností předškolních dětí»

Vychovatel: Khismatullina Svetlana Sayfullovna

Hlavním úkolem moderního školství je vzdělávat tvořivý, nezávislá, svobodná osobnost, protože je přesně tvořivýčlověk určuje pokrok lidstva. Naše doba – doba informačních technologií – vyžaduje tvořivý, nekonvenční myslící lidé, kteří svou energii nasměrují ve prospěch společnosti. Nadace pro vznik nadací tvořivý osobnost je zakotvena v předškolním věku. Předškolní let jsou citlivé na kreativní rozvoj, a to pro utváření procesů vnímání, paměti, představivosti, myšlení. Nejvýhodnější pro kreativní rozvoj děti jsou hry a vizuální aktivity, protože právě v nich se projevují různé stránky vývoj dítěte.

Vizuální aktivity propaguje aktivní poznávání světa kolem dítěte, vychovává tvůrčí schopnost odrážet vaše dojmy v grafické nebo plastické podobě. Seznámení žáků vaší mateřské školy s uměleckými díly umění, My podporovat emocionální a umělecké rozvoj Snažíme se naučit dítě vidět krásu okolních předmětů a jevů a vidět, jak odlišně se odrážejí v jejich tvořivých umělců. Na základě výsledků systematického kontaktu se světem esteticky významných příkladů a jevů. Zaznamenáváme, že dítě objevuje přírodu v různých barvách, zvukech a plastických podobách. Dostává různé druhy informací, které se do něj dostávají i čistě fyziologickými procesy – slastí či nelibostí. Díky tomu se hromadí dojmy - barevné, zvukové, hmatové, které představují základ, na kterém následně vzniká zájem o harmonii barev, zvuků a plasticity předmětů. Na základě zájmu se objevuje nejjednodušší estetická selektivita a estetické cítění. Seznámení s díly umění, děti se učí vidět jeho obsah, poznávat a pojmenovávat postavy, určovat jejich charakter, náladu a jak to vše zprostředkoval výtvarník, sochař, lidový řemeslník.

Za úspěšnou práci při seznamování dětí s výtvarným uměním umění je nutné kvalitativně změnit přístup k rozvoj dětské kreativity a v důsledku toho aktivní zavádění integrovaných tříd do praxe.

Jejich použití je způsobeno následujícím důvodů:

Pro děti předškolní věk umělecký stvoření nosí synkretický (stavený) charakter, ve kterém nejsou různé typy odděleny nebo specializovány umění;

Dětská znalost děl umění musí nutně nastat jak jeho emocionálním vnímáním uměleckého obrazu, tak uvědoměním, porozuměním způsoby, jak to implementovat;

Aktivujte všechny duševní procesy, které zajišťují úspěšnou realizaci dětských uměleckých aktivit - tvůrčí činnost.

Hudba, výtvarný projev, výtvarné umění umění- zdroj zvláštní dětské radosti v předškolní dětství. Vzájemné vztahy, pronikání různých typů umění v různých uměleckých oborech tvořivý aktivity jsou základním pravidlem při organizování aktivit s dětmi. .

Tradiční metody kombinované s inovativními metodami přispívat ve větší míře k rozvoji výtvarných a tvůrčích schopností dětí, rozvoj dětského vnímání, umělecké a nápadité myšlení a aktivní tvořivé činnosti dětí.

Povinnou součástí našich integrovaných hodin je hudba, která nám umožňuje vytvořit emocionálně pozitivní náladu v nejvyšší míře v souladu s daným úkolem a dotýká se nejniternějších strun dětské duše. Seznámení s nejlepšími ukázkami světové hudební klasiky začíná v hodině hudební výchovy. Společně s dětmi se učíme naslouchat a rozumět dílům P. Čajkovského, A. Vivaldiho, S. Rachmaninova, D. Šostakoviče. Hudba nadále zní ve skupině, podpora kreativity zrození mistrovských děl malých dětí.

Ve třídách neposloucháme s mými dětmi jen hudbu, ale učíme se porovnávat a porovnávat hudební a malířské dílo a identifikovat jejich hlavní výrazové prostředky.

Děti již ve věku 5 let se snadno naučí spojení mezi vysokými zvuky a světlými barvami a mezi ponurými nízkými zvuky a tmavými barvami. A v tomto případě má dovednost vědy o barvách velký praktický význam, to znamená, že dítěti prostě potřebujeme dát základní představy o míchání barev, rozvíjet schopnost získat nové odstíny a použít paletu.

Poezie je nejbohatším vzdělávacím materiálem, který dětem odhaluje bohatství okolního světa, dává vzniknout pocitu harmonie a krásy, učí je chápat krásu života a formuje v dítěti vlastní postoj k realitě. Aktivní využívání literárních děl ve třídě, zejména poezie A. S. Puškina, A. Feta, S. Yesenina a dalších, pomáhá dětem nejen seznamovat s poezií, ale také provádět slovní zásobu a sémantickou práci s dětmi, což jim umožňuje dbát na správnou ortoepickou výslovnost slov, hudebnost jejich zvuku, obraznost jazyka básně. Tohle všechno podporuje rozvojřeč a obohacování dětské slovní zásoby, pomáhá přemýšlet o sémantickém obsahu literárního díla, přibližuje dětem tvůrčí proces. Seznámení s emocionálními a estetickými pojmy, s v uměleckohistorických pojmech, a to nejen obraznými slovy a výrazy rozvíjí dětskou řeč, ale také vás naučí vyjadřovat své názory a soudy, hodnotit díla, která vidíte.

Vztah dětské beletrie a výtvarného umění propaguje hlubší emoční prožívání obrazů literárního díla a jejich následné předávání ve vizuální činnosti, emoční vnímání harmonie umělecké řeči díla, zvládnutí dovedností zprostředkovat obrazy těchto děl u dětí tvořivost(krása přírodních jevů, charakteristické rysy hrdinů atd.). Například organizování pozorování přírodních jevů s dětmi při podzimních procházkách, povídání o nich, učení básně, navrhuje se kreslit jednotlivé přírodní jevy, učitelka dětem ukazuje, jak se kreslí štětcem, že "listy létají ve větru" nebo "kape, prší", kreslit tužkou, svíčkou atd.

Figurativnost jako rys uměleckého obrazu literárního díla umožňuje dítěti zprostředkovat tento obraz výtvarnými prostředky expresivity. Základem obrazu je nejen obraz nebo jev zobrazovaný v literárním díle, ale také emocionální prožitek předškolák ve vztahu k tomu, co je zobrazeno.

V důsledku komunikace s uměleckým dílem předškoláci vychovává se kultura estetického vnímání, citlivost k duchovním hodnotám, kráse uměleckého slova, jeho obraznosti, poezii, jasu a v procesu vizuální činnosti se děti učí vidět harmonii obrazu, linie, barvy, jejich Zájem o kreativita a postupně se rozvíjí nezávislé estetické vidění a estetické posouzení.

Tím pádem, vliv literární díla pro hodiny výtvarné výchovy podporovat kreativitu optimální a intenzivní rozvoj všechny duševní procesy a funkce, naučit dítě myslet a analyzovat, měřit a porovnávat, skládat a představovat si.

Jedna z důležitých podmínek rozvoj umělecké tvořivosti děti je rozmanitost používaná ve výtvarném umění a dekorativní kresbě technik: malba prstem, otisková nebo pečetní technika, blotografie, monotypie, kresba ze života, kresba na mokrém listu, kresba plastelínou, kresba tečkami, pomocí šablon. Využití různých technik v praktických cvičeních nám umožňuje objevovat nové kreativitu a schopnosti, aby byly třídy pestré a zajímavé. Znalosti o vlastnostech malířských technik, schopnost vybrat a používat ten či onen typ techniky efektivně rozšiřuje obzory v oblasti používání nejrůznějších materiálů a zařízení a podporuje rozvoj intelektuálně - kognitivní schopnosti dětí.

Děti by měly mít k dispozici různé možnosti plnění úkolů. materiálů: tužka, barevné tužky, akvarel, kvaš, pastel, voskovky, uhel, fix, voskovky.

V každém případě by výběr uměleckého materiálu měl být určen konkrétním úkolem. Nejprve je dětem nabídnut ten či onen umělecký materiál. Jak stárnou a získávají zkušenosti, rozvíjejí zrakovou gramotnost, samotné děti se stále více zapojují do výběru materiálu. Použijte vhodné otázky, abyste je povzbudili ke správné volbě. Postupně předškoláci osvojit si schopnost samostatně vybrat nejvhodnější výtvarný materiál pro realizaci záměru.

Prostřednictvím vnímání vizuálního umění Děti si rozvíjejí představu o ideálech svých současníků, kultuře minulých epoch a moderní době. Osvojením si zrakových a vyjadřovacích dovedností se děti seznámí s elementárními tvůrčí činnost. Dostávají příležitost plněji zprostředkovat obrazy předmětů a jevů okolní reality.

Kurzy kreslení nejsou určeny k tomu, aby se všechny děti staly umělci, jejich úkolem je osvobodit a rozšířit takové zdroje energie, jako je např kreativitu a nezávislost, probudit fantazii, posílit schopnosti děti pozorovat a hodnotit realitu.

Podle nás k úspěchu rozvoj tvůrčích schopností dětí, je nutné vytvořit podmínky, kde by dítě mohlo

Sledování filmů podle dětských filmů kreativní práce:

1. Podzim, podzim….

2. Moje matka je nejlepší, nejlepší.

3. V lese se narodil vánoční stromeček.

Tvořivost je pro dítě jednou z forem poznávání světa, sebevyjádření, zbavování se stresu a strachu a odvádění pozornosti od negativních emocí. V procesu různých typů kreativity dítě experimentuje, vytváří pro sebe něco nového a dělá důležité objevy. Společná kreativita usnadňuje přizpůsobení se společnosti.

Dětská tvořivost se dělí na výtvarnou, technickou a hudební. Podívejme se na každý typ podrobněji.

1. Umělecká činnost spočívá ve vytváření kompozic modelováním, kresbou, aplikací a literárními díly. To vše vede k rozvoji dobrého vkusu u dětí. V raném dětství děti kreslí intuitivně, věnují pozornost vlastnostem materiálu a nepřikládají důležitost samotnému obrazu. Ve věku pěti let se obrazy stávají rozpoznatelnými a smysluplnými, ve věku 10 let děti vkládají do kresby nejen smysl, ale také děj.

Používání prstových barev, tužek, štětců a pastelek pomáhá posilovat svaly rukou, zlepšuje koordinaci a motoriku a rozvíjí pozornost, pozorování a vytrvalost u dětí všech věkových kategorií.

Literární tvořivost začíná od chvíle, kdy se dítě učí mluvit. Slova se stávají součástí hry a jsou spojena s kresbou, zpěvem, hudbou, ale postupem času se stávají samostatným směrem vývoje. Literatura poskytuje dítěti příležitost vyjádřit své chápání světa o nic horší než kreslení. Zároveň se zvyšuje slovní zásoba, erudice, dítě ve škole snáze zvládne čtení a psaní esejí.

2. Technická tvořivost Formuje zájem dítěte o vědu, schopnost racionálně myslet, vymýšlet a řešit zadané problémy. V nižším věku děti pracují na jednoduchých technických zařízeních a ve škole tvoří složitější návrhy.

3. Hudební tvořivost jde o hru na nástroje, zpěv, tanec. Tento typ kreativity pomůže rozvíjet hudební vkus a sluch dítěte. Hudba je pro dítě jedním z prvních druhů kreativity, jejímž prostřednictvím vnímá svět kolem sebe a spolu s tancem se dítě rozvíjí i fyzicky, stává se odolnějším, trénuje rovnováhu a koordinaci.

Účast dospělých na tvůrčím rozvoji dítěte

Děti postupem času mění své priority při výběru typu kreativity, například od vizuálních aktivit, které mohou přejít k hudbě nebo tanci. Rodiče, kteří posílají své děti do různých kreativních ateliérů, podněcují zájem, posilují sebevědomí dítěte a touhu po seberozvoji do budoucna.

Tvůrčí proces nelze dětem vnutit, jinak se zájem o činnosti časem vytratí. V kreativitě musí dítě převzít iniciativu, cítit se nezávisle a samostatně se starat o výsledek.

Musíte své dítě povzbuzovat, aby bylo kreativní od raného věku: lákají k modelingu, hudbě, četbě. Můžete vytvořit podmínky pro rozvoj tím, že budete vymýšlet nové hry, obklopovat je předměty a materiály, které jsou užitečné pro kreativitu, a navštěvovat se svými dětmi výstavy, mistrovské kurzy a dětská představení.

Dětská tvořivost je důležitým procesem ve vývoji dítěte. Umělecký, hudební, technický rozvoj - to vše přináší vždy pozitivní výsledky, pomáhá dítěti ovládat svět kolem sebe, rozvíjet myšlení a projevovat iniciativu. Kreativita pomůže vašemu dítěti najít vlastní identitu a posílí sebevědomí.

Vliv kreativity na vývoj dítěte je velký zejména v raném věku. Pro vývoj dětí je nejvhodnější předškolní věk. Od 3 let dítě aktivně objevuje svět, projevuje tvůrčí schopnosti, kontaktuje svět a začíná si rozvíjet osobní vlastnosti a charakterové rysy.

V předškolním věku se u dítěte rozvíjí potřeba sebevyjádření, která je spojena s bujnou představivostí a představivostí dítěte. Jaký jiný způsob, než kreativita, je pro to nejlepší. Díky kreativitě dítě rozvíjí své schopnosti a nadání a také hledá činnost, která se mu bude líbit a která mu v budoucnu umožní dělat to, co miluje.

Níže uvádíme krátký seznam výhod kreativních činností v předškolním věku, který vám umožní určit, proč jsou tak užitečné:

1. Snad nejdůležitější věc, kterou kreativita dává dítěti, je rozvoj jeho kreativity; v budoucnu to pomáhá rozvíjet schopnost myslet mimo krabici, dívat se na věci z jiného úhlu a najít cestu z obtížné situace. .
2. Rozšiřuje mysl. Pomocí kreativity se dítě seznamuje s okolním světem: kreslí, co vidí, projevuje fantazii, čímž si rozšiřuje obzory, učí se nové věci, poznává nové lidi a zkouší něco nového.
3. Tvořivé činnosti také rozvíjejí v dítěti disciplínu, učí se dokončit, co začne, být pilné a soustředěné. Je to dáno tím, že pokud je dítě náruživé, může svou oblíbenou činností strávit dlouhou dobu, například skládáním puzzle.
4. V závislosti na druhu činnosti se u dítěte může vyvinout smysl pro rytmus (hudba) nebo tělo jako celek (pohybové aktivity).
5. Pokud vaše dítě nadšeně řeší širokou škálu logických problémů a hádanek a miluje všechny druhy intelektuálních her s časem, pak to také přispívá k rozvoji rychlosti rozhodování.

Jaké hry a kreativní úkoly lze využít pro všestranný rozvoj dítěte? Vlastně jakékoli, hlavní je je střídat – fyzické s duševními, úkoly vyžadující koncentraci a vytrvalost, s venkovními hrami. To je nutné, aby se dítě nenudilo a neomrzelo hrát stejnou hru. A tak můžete využít různé hry: puzzle, stavebnice, všechny druhy kreslicích technik, ke hrám můžete využít kinetický písek, který rozvíjí jemnou motoriku dítěte.

Týmové hry a sporty rozvíjejí společenskost, týmovou spolupráci a zodpovědnost.

Velký vliv na vývoj dítěte má také umění v raném věku – dítě rozvíjí fantazii, představivost, kreativní myšlení. Tvořivou činností se dítě učí vyjadřovat.

Hlavní věc je mluvit s dítětem, ukazovat, říkat, snažit se pochopit, co chce a co ho zajímá, co rádo dělá a co ne.

Když pochopíte fantazie svého dítěte, můžete nasměrovat jeho energii správným směrem.