Maisemakuvaus on aina houkutellut valokuvaajia. Valokuvat merestä, metsistä ja vuorista ovat toisinaan silmiinpistäviä kauneudessaan. Mutta jotta voit välittää kaiken luonnon kauneuden, sinun on tiedettävä kuinka kuvata maisema oikein. Tässä numerossa et voi vain katsoa useita kymmeniä kauniita maisemakuvia, vaan myös oppia siitä, mikä on maisemakuvauksessa tärkeää, mitä aloittelevien valokuvaajien tulisi ottaa huomioon.

(Yhteensä 42 kuvaa)

1. Maiseman kuvaaminen on ehkä ensimmäinen asia, jonka jokainen aloitteleva valokuvaaja ottaa. Näyttää siltä: mikä voisi olla helpompaa? Etsi viehättävä paikka, odota hyvää säätä - ja voit napsauttaa suljinta niin paljon kuin haluat. Sininen taivas, vihreä ruoho - miksi ei upea maisema? Mutta kun saavutetaan tietty ammatillinen taso Kun valokuvaaja lopulta kehittää kykynsä arvioida kriittisesti omia otoksiaan, nämä ensimmäiset sopimattomat kuvat, elleivät tuhoudu, niin ainakin piiloutuvat uteliailta katseilta.

3. Voidaan vain hämmästyä, kuinka yleisiä virheitä aloittelijat tekevät maisemakuvauksessa. Osoittautuu, että täällä, kuten missään muussa valokuvauslajissa, ei voi tulla ilman tietoa tietyt säännöt, hyvä maku ja luova inspiraatio.

4. Varmasti jokainen amatöörivalokuvaaja tietää sen tunteen, kun upeissa paikoissa reissun jälkeen kuvissa näkyy upeiden maisemien sijaan vain tylsiä, kuvailemattomia kopioita siitä, mitä todella silmiin on esitetty.

5. Ja koko salaisuus on, että edes nykyaikaisimmat valokuvauslaitteet eivät pysty havaitsemaan ja näyttämään tilaa samalla tavalla kuin ihmissilmä. Kameran linssillä on paljon pienempi katselukulma, mikä rajoittaa kehyksen rajoja eikä heijasta täysin tilan mittakaavaa.

6. Jos ihmissilmä sopeutuu suhteellisen helposti eri tyyppejä valaistus, sitten kameran havainto värit, kylläisyys ja värikontrasti perustuvat siinä määritettyihin asetuksiin, joita ei aina voida muuttaa riittävästi automaattitilassa.

7. Valokuvan ulkonäkö riippuu suurelta osin siinä esiintyvistä erilaisista fysikaalisista ilmiöistä ympäristöön, joka on otettava huomioon maisemaa kuvattaessa.

8. Yksi vaikeimmista tehtävistä maisemakuvauksessa on tilan tilavuuden välittäminen, koska valokuvissa saamme kaksiulotteisia kuvia huolimatta siitä, että todellinen tila on kolmiulotteinen. Siksi ei-ammattimaiset maisemat näyttävät usein "litteiltä" ja tylsiltä.

9. Valokuvauksessa äänenvoimakkuuden luo oikea valaistus ammunta esineitä. Mutta jos valokuvaaja voi studiossa aina järjestää valonlähteet ja säätää niiden voimakkuutta oman harkintansa mukaan, niin maisemaa kuvattaessa tämä on valitettavasti mahdotonta. Ja aiottuun maisemaan sopivan valon "saapiminen" on toisinaan yhtä vaikeaa kuin hyvä laukaus dynaamisia kohteita kuvattaessa.

10. Vastoin yleistä käsitystä kirkas aurinkoinen päivä ei ole paras aika maisemakuvaamiseen. Liian paljon kirkas valo, putoaa kameran linssiin, ei salli sävyjen täyden valikoiman ja kylläisyyden välittämistä, "valaisemalla" niitä ja muuttamalla ne kiinteiksi valkoisiksi täpliksi.

11. Maisemaa on parasta kuvata sellaisessa valaistuksessa, kun aurinko ei ole korkealla horisontin yläpuolella, eli auringonlaskun ja aamunkoiton aikaan.

12. Maisemaa on parasta kuvata aamunkoitteessa, 30 minuuttia ennen auringonnousua ja tunnin kuluttua auringon kirkkaudesta riippuen. Tai auringonlaskun aikaan. Juuri tähän aikaan otetaan upeita valokuvia, jotka välittävät pehmeän lämmin valo nouseva tai laskeva aurinko tai vaaleat varjot.

14. Jotta voit kuvata maisemaa oikein, sinun on ehdottomasti käytettävä jalustaa. Se korjaa kameran eikä salli sen pienintäkään liikettä. Näin kuvat ovat mahdollisimman selkeitä ilman epäselvyyttä.

15. Toinen yleinen virhe aloittelijoiden keskuudessa on "tylsä" taivas. Edes täyteläinen sininen väri useimmissa kuvissa ei näytä yhtä vaikuttavalta kuin auringossa hohtavat erilaisten omituisten muotojen pörröiset pilvet.

16. Yleisin virhe maisemakuvauksessa on yrittää vangita mahdollisimman paljon tilaa kehykseen. Aloittelijoilta näyttää siltä, ​​​​että tällä tavalla kuvasta tulee täydellisempi ja mielenkiintoisempi. Itse asiassa usein päinvastoin.

17. Liian paljon yksityiskohtia tai kehyksen tyhjät osat luovat negatiivisen vaikutelman.

18. Maisemakuvauksessa kehyksen oikea sommittelu, polttopisteiden ja johtolinjojen läsnäolo on erittäin tärkeää. Siksi valokuvaajan on valittava huolellisesti sopivin kuvauskohta ja rajattava kuva erittäin tarkasti luodakseen harmonisen ja samalla alkuperäinen koostumus maisema, jota voidaan täydentää mielenkiintoisilla valotehosteilla, jotka antavat kuvalle erityisen auran.

19. Maiseman tulee olla paitsi kaunista, myös jotain poikkeuksellista, näyttävää, mieleenpainuvaa, sen tulee herättää ihmisissä tunteita ja herättää heidän mielikuvituksensa - nämä ovat piirteitä, jotka erottavat ammattivalokuvaajan työn aina amatöörin taitamattomista yrityksistä. .

20. Jotta voit kuvata maisemaa oikein, sinun on ehdottomasti käytettävä jalustaa. Se korjaa kameran eikä salli sen pienintäkään liikettä. Siten kuvamme ovat mahdollisimman selkeitä ilman epäselvyyttä.

21. Erityistä huomiota, osoita horisonttia kuvattaessa maisemia. Älä tee sitä suuri virhe aloittelevat valokuvaajat - aseta horisontti keskelle. Tämä jakaa valokuvan kahtia, eikä se näytä yhdeltä kokonaisuudelta. Mihin keskittyä on sinun päätettävissäsi.

22. Jos taivas näyttää houkuttelevammalta, tee kaksi kolmasosaa taivaasta ja kolmasosa maasta tai vedestä. Jos kuvan alaosa näyttää paremmalta, se vie vastaavasti suurimman osan kuvasta.

24. Hyvien kuvien saamiseksi on tärkeää valita linssi maisemien kuvaamiseen. Pitkät linssit kaventaa perspektiiviä, kun taas laajakulmalinssit avaavat sitä. Yleensä kaikki objektiivit sopivat maisemakuvaukseen.

28. Pilvisenä päivänä sinun ei pitäisi kieltäytyä kävelemisestä kameran kanssa. Päinvastoin, synkkä päivä on hyvin arvaamaton ja maisemia voi kuvata. Ukkosmyrskyn jälkeen taivas voidaan maalata uskomattomimmilla sävyillä, saat erittäin epätavallisen valokuvan.

29. Sateen jälkeen puut muuttuvat värikylläisemmiksi, voit myös leikkiä sadepisaroilla - kuvaa niitä hitaalla suljinnopeudella tai ota makrokuva.

30. Jos haluat kuvata metsää, yritä olla saamatta maata kehykseen. Se ei usein näytä parhaalta ja voi pilata upean valokuvan. Keskity paremmin puiden lehtiin ja jos voit ottaa kuvan auringonsäteet murtautumalla oksien läpi saat upean kuvan.

Muutama vuosi sitten kiinnostuin maisemakuvauksesta. Tämä on fantastinen harrastus, erittäin hyödyllinen ja voi opettaa paljon. En vielä pidä itseäni tämän alan ammattilaisena, mutta minulla on muutama hyödyllisiä vinkkejä, josta voi olla hyötyä niille, jotka ovat vasta tutustumassa maisemakuvauksen maailmaan.

Miksi sinun täytyy tutkia kuvauspaikkaa

Jos suunnittelet valokuvakierrosta, on tärkeää tehdä valmistelevaa tutkimusta. Käytä Internetiä löytääksesi mahdollisimman paljon tietoa tulevasta kuvauspaikasta. Yritä tunnistaa mahdollisesti mielenkiintoisia paikkoja ja löytää paras aika kuvata - jotkut paikat ovat valokuvageenisimpiä tiettyinä vuodenaikoina, kun taas toiset ovat ympäri vuoden. Yritä välttää turistihuippuja, sillä suositut paikat estävät otoksesi.

On joitain upeita apuohjelmia, jotka auttavat sinua valmistautumaan matkaasi. Google Kartat ja Google Earthin avulla saat käsityksen siitä, miltä kaikki siellä näyttää, ja joissain tapauksissa jopa otat kuvia nousematta ylös tietokoneeltasi! Yksityiskohtaista näkymää ei ole vielä saatavilla kaikista pisteistä, mutta ainakin saat karkean käsityksen paikoista, joissa aiot vierailla.

Toinen suuri apuväline maisemakuvaajille on The Photographers Ephemeris. Tämä komponentti kehottaa sinua tarkka aika auringonnousu ja auringonlasku ja kuu minä tahansa päivänä kaikkialla maailmassa. Lisäksi - se näyttää sinulle suunnan, jossa aurinko tai kuu on tällä hetkellä. Näiden tietojen perusteella voit suunnitella kuvauksesi tarkemmin.

Suunnitteletpa kuvaamista matkalla tai lähellä kotia, katso muiden alueen valokuvaajien ottamia valokuvia. Tämä antaa sinulle ideoita kuvauspaikoista. Mutta älä vain yritä kopioida heidän onnistuneita valokuviaan, vaan sinulla on oma näkemyksesi asioista.

Suorita kenttätiedustelu

Matkasi ei pääty alkuun tutkimusta. Vaikka Internetin avulla voit suunnitella ja valmistella matkaasi, mikään ei voi korvata paikan päällä kävelemistä kuvauspaikkojen löytämisessä. Käytä tähän tutkimukseen keskellä päivää, kun valo on liian vaikea ampua. Näin voit esitellä otokset ja niiden koostumuksen ennen kuvausta. Viimeinen asia, jonka haluat tehdä, kun valo on oikea, on etsiä kiihkeästi. paras pointti ammuntaa varten.

Tämä on valokuvakierroksen aikaa vievin ja tylsin osa, mutta jos sinulla ei ole järjestäjää tai et tunne paikkaa hyvin, se on välttämätön paha.

Saat upean koostumuksen

Kun olet löytänyt mielenkiintoinen paikka- Sinun on vielä päätettävä, kuinka sommittelet laukauksen. Tämä on hyvin subjektiivinen alue, ja on vaikea antaa tarkkoja reseptejä siitä, mikä on hyvä koostumus ja mikä huono. Parhailla valokuvaajilla näyttävät olevan silmät niin asettuneet, että he näkevät heti, mistä kulmasta ja mistä on parasta ottaa katsojaa houkutteleva kuva. On joitain sääntöjä noudatettava, mutta toisaalta monet upeat valokuvat rikkovat näitä sääntöjä, joten älä pidä niitä dogmina. Muista kuitenkin nämä:

• Vältä sotkua. Sisällytä kehykseen vain se, minkä haluat näyttää katsojalle. Parhaat valokuvat ovat yleensä yksinkertaisia ​​ja siistejä. Jos kehykseen joutuu ei-toivottuja esineitä, kuten sähköpylväitä, autoja, teitä, rakennuksia jne. - kokeile toista kulmaa, jossa ne eivät näy. Pienet esineet voidaan poistaa jälkikäsittelyssä, mutta suuret esineet häiritsevät katsojaa.

Yksinkertaiset koostumukset ovat yleensä parhaita.

• Sisällytä mielenkiintoinen etualalla. Kun kuvaat auringonlaskua, sinun ei pidä luottaa vain taivaan kauneuteen. Etualalla olevat esineet, kuten kivet, vesi jne. tasapainottaa valokuvaa ja kiinnittää huomiota kuvaan.

Paljon lohkareita luovat mielenkiintoisen etualan.

• Etuviivat ovat loistava tapa kiinnittää huomiota valokuvaan. Laiturit, laiturit ja tiet ovat ilmeisiä esimerkkejä, mutta varo myös kalliomuodostelmia.

Kivien käyttäminen johtavien linjojen luomiseen.

• Vältä horisontin tai polttopisteen sijoittamista kehyksen keskelle. Käytä kolmossääntöä kehystysoppaana.

Ja älä unohda pitää kaikkia yllä olevia vain suosituksia. Säännöt on tehty rikottaviksi!

Valoa odotellessa

Kun alueen tutkimustyö on valmis - on aika siirtyä valittuun paikkaan ja odottaa, että oikea valo vapauttaa sulkimen. Se, mitä tapahtuu seuraavaksi, ei riipu millään tavalla sinusta ja sinun täytyy vain luottaa kaikessa luontoäidiin.

Paras aika kuvata on auringonnousun ja -laskun aikoihin, joita valokuvaajat kutsuvat yleensä kultaisina tunteina. Muina aikoina päivän aikana valo on yleensä liian kovaa ja tasaista, jolloin valokuvat näyttävät himmeiltä ja haalistuneilta. Toki poikkeuksiakin löytyy, mutta kauneimmat maisemakuvat otetaan kultaisina tunteina.

Kun olet sommitellut kuvasi, sinun tarvitsee vain odottaa oikeaa valoa. Tämä on helpommin sanottu kuin tehty! On päiviä (itse asiassa, sellaisia ​​päiviä on monia), jolloin luontoäiti ei halua leikkiä kanssasi ja näyttää sinulle auringonnousun tai -laskun, joka ei ole niin kaunis kuin odotat. Minusta tämä on vaikein osa maisemakuvaajan työstä - riippumatta siitä, kuinka paljon panostat valmisteluun ja suunnitteluun, kuinka hyvin olet varusteltu, kuinka kokenut olet valokuvaajana - jos sinulla ei ole oikeaa valoa , et saa kauniita kuvia.

Tällaisia ​​hetkiä on vaikea saada - tyhjin käsin paluu kello neljältä herättyäni kuvaamaan auringonnousua ei ole koskaan hauskaa - mutta kun se on tehty, niin pienet asiat unohtuvat nopeasti. Mikään ei ole parempaa maisemakuvaajalle kuin hyvä valo ja ikuistat tämän taian kameraan.

Se kannattaa, kun kaikki menee hyvin.

Valaistustyypit

Sen mukaan, missä aurinko sijaitsee, on olemassa erilaisia ​​valaistustyyppejä. Käytettävän valon tyyppi määräytyy joskus kuvaamasi maiseman mukaan, mutta joskus voit käyttää sitä erilaisia ​​muunnelmia koostumus ja valaistus. On yleisesti hyväksyttyä, että maisemiin sopii parhaiten sivuvalaistus, jossa aurinko on kameran vasemmalla tai oikealla puolella. Tämä johtuu suunnatun valon luomasta kontrastista valon ja varjon välillä ja lisää syvyyttä kuvaan. Kuitenkin sekä tausta- että etuvalo, kun aurinko on takanasi tai edessäsi, voivat myös tehdä hyviä kuvia.

Ammun usein aurinkoa vasten, koska uskon, että sinne keskittyvät voimakkaimmat värit. Tätä varten on parempi odottaa, kunnes aurinko on tarpeeksi matalalla horisontin yläpuolella, jotta vältetään valo ja auringon häikäisy kehyksessä. Kun aurinko on korkeammalla, sivuvalaistus on parempi.

Sivuvalaistus luo pitkiä varjoja ja lisää kuviin muotoa ja tekstuuria.

Etuvalo korostaa pilvet kauniisti.

Kuvat, joissa aurinko on kehyksessä, näyttävät yleensä vaikuttavilta, jos häikäisy on hallinnassa.

Laitteet

Yksi kysymyksistä, joita minulta kysytään usein (etenkin ei-valokuvaajilta), on, millaista kameraa ja objektiiveja käytän. Minulle tämä on hieman outo kysymys - ikään kuin kysyisi taiteilijalta, minkä merkkisiä siveltimiä hän käyttää, tai rakentajalta, minkä merkkistä vasaraa hänellä on. Tosiasia on, että kameralla tai objektiiveilla ei ole kovin huomattavaa vaikutusta lopputulokseen. Kyllä, on totta, että huippukamerat tuottavat korkeamman resoluution kuvia vähemmän kohinaa ja paremmat objektiivit tuottavat hieman terävämpiä kuvia jne., mutta jos et tulosta suuria tulosteita, se ei ole niin tärkeää.

Muuten, nyt käytän Canon 40D:tä, ja objektiivit ovat useimmiten Sigma 10-20 ja Tamron 17-50. Jotkut aikaisemmista kuvistani on kuitenkin otettu Canon 350D:llä, joka on toiminnaltaan huonompi kuin mikään nykyinen lähtötason kamera, mutta antaa enemmän kuin hyväksyttäviä tuloksia.

KuvattuCanon 350D.

Jalusta on välttämätön varuste, koska monet kuvat otetaan heikossa valaistuksessa, mikä johtaa hitaampiin valotusaikoihin kuin kädessä otettavissa. Toinen jalustan etu on, että sen avulla voit sommitella kuvan etukäteen sekä haarukoinnin (useita kuvia samasta kuvasta eri valotuksilla).

Valotuksen haarukointi on tärkeää, kun kehyksen koko dynaamista aluetta ei voida kaapata yhdellä kuvalla. Esimerkiksi aamunkoitteessa tai hämärässä taivas voi olla useita pysähdyksiä kirkkaampi kuin etualalla. Yleensä kirkkausero on liian suuri kameralle, joten kompromissi on tarpeen. Säästä varjot kohokohtien katoamisen kustannuksella tai päinvastoin – joka tapauksessa osa yksityiskohdista katoaa.

Ottamalla useita kuvia eri valotuksilla samasta kehyksestä, voit koota kehyksen jälkikäsittelyssä HDR- tai kerrossekoituksella. Tällaisessa käsittelyssä on toivottavaa, että kamera pysyy paikallaan otosten välillä - siksi jalusta on niin tärkeä. Lähes kaikki refleksikamerat on automaattinen valotuksen haarukointitila, joka voidaan ottaa käyttöön valikon kautta.

HDR-kuva saatu 3 kehyksestä.

Tähän asti laitteistani tärkein osa - suodattimet. Erityisesti gradienttisuodattimet. Nämä ovat neliömäisiä levyjä, joista toinen puoli on vaaleaa ja toinen puoli on tummaa ja niiden välillä on kaltevuus. Tumma osa on neutraali harmaa väri ja se on suunniteltu vähentämään valon voimakkuutta tässä kehyksen osassa (yleensä taivas). Niitä valmistetaan eri tiheyksinä (1-4 jalkaa), ja niitä on saatavana myös pehmeinä ja kovina versioina. Pehmeillä kaltevuussiirtymä on tasaisempi, ja niitä käytetään, jos etuala on päällekkäin taivaan (esimerkiksi vuorenhuippujen) kanssa, kun taas kovilla on terävämpi reuna ja niitä käytetään, kun taivas ei ole vahvasti päällekkäinen etualan kanssa.

Käytän gradienttisuodattimia melkein kaikkeen auringonlaskun/auringonnousun valokuvaukseeni, joissa 3 ja 4 pisteen kovat suodattimet ovat sopivimpia. Ne tasapainottavat taivaan ja etualan kirkkauden eroa ja sallivat minun rajoittaa itseni yhteen kuvaan useiden tietokoneelle kerättyjen otosten sijaan. Minusta on oikeampaa luoda kuvia kameralla kuin käyttää ylimääräistä aikaa kuvien käsittelyyn ja haluamaani tulokseen.

gradienttisuodattimet. Vasemmalla kova reuna, oikealla - pehmeä.

3-asteen kova gradienttisuodatin tasapainottaa kirkkaan taivaan tummien etualojen kanssa.

Toinen käyttämäni suodatin on polarisaattori. Polarisaattorien kaksi pääkäyttöä ovat häikäisyn vähentäminen (esimerkiksi vedestä) ja värin voimakkuuden lisääminen (esimerkiksi sinisestä taivaasta tai syksyn lehdistä). Tätä suodatinta ei voi simuloida jälkikäsittelyssä.

Polarisaattori voi parantaa syksyn lehtien väriä.

Kolmas käyttämäni suodatintyyppi on tehokas Neutral Gray (ND) -suodatin. Toisin kuin gradienttisuodattimet, se on kaikki tumma ja vähentää valon voimakkuutta koko kehyksen alueella, ei eri paikoissa. ND-suodatinta käytetään yleensä käytettävän valon mahdollistamaa hitaamman suljinajan käyttämiseen. Tämä on erityisen hyödyllistä kuvattaessa virtaavaa vettä, koska pitkät valotukset antavat vedelle tasaisemman, eteerisen ilmeen, josta monet valokuvaajat pitävät.

ND-suodattimia on saatavana eri vahvuuksina, yleensä jopa 3 pykälää (ne vähentävät matriisiin tulevan valon määrää 8-kertaisesti). Valmistetaan kuitenkin myös paljon vahvempia suodattimia, kuten B+W ND110. Tämä on 10 pysäytinsuodatin ja se vähentää valon määrää 1000 kertaa! Niin vahva suodatin antaa jonkin verran luovia mahdollisuuksia kuvaamiseen valaistusolosuhteissa, joissa valo on yleensä liian ankara maisemakuvaukseen, etenkin kun kuvassa on liikkuvia pilviä ja virtaavaa vettä.

Lake Hayes, Queenstown. Laukaus 10 pisteelläND-suodatin aurinkoisena päivänä.

10 pisteen ND-suodattimen avulla voit kuvata aamunkoittoa pitkillä valotuksilla.

jälkikäsittelyä

Koska kuvaan RAW-muodossa, kaikki kuvani ovat tavalla tai toisella jälkikäsiteltyjä. RAW-kehykset sisältävät kameran vastaanottamaa raakaa, pakkaamatonta tietoa. Sitä vastoin JPEG-muotoon sisältyy muunnos ja jälkikäsittely (terävyys, kylläisyys, kontrasti ja muut parametrit) kamerassa. Joten kun ihmiset kehuvat valokuvistaan ​​"suoraan kamerasta" ja "ei käsittelyä" - se tarkoittaa yleensä sitä, että he kuvasivat JPEG-muodossa ja jättivät valokuvien käsittelyn kameran automaatioon. Vaikka tämä on ylivoimaisesti kätevin vaihtoehto, ja joissakin valokuvaustyypeissä, joissa sinun on otettava kuvia nopeasti, se on välttämätöntä, mutta mielestäni on parasta hallita kuviesi käsittelyä.

RAW-kuvauksen tärkein etu on, että saat enemmän tietoa käytettäväksi. Kun kuva on muunnettu JPEG-muotoon, paljon tietoa menetetään lopullisesti, ja RAW-tiedosto sisältää kaiken tiedon, jonka kamera pystyi saamaan. Tämä antaa sinulle enemmän vapautta säätää valotusta ja muita asetuksia, jolloin voit käsitellä tiedostoa eri tavoilla. Tästä voi olla hyötyä, kun käsittelytaitosi paranee (tai parempia ohjelmistotyökaluja tulee saataville) ja haluat käsitellä vanhoja valokuvia uudelleen. RAW-tiedostoja kutsutaan joskus "digitaaliseksi negatiiviksi".

Jälkikäsittelyaste määräytyy henkilökohtaisen makusi mukaan. Jotkut suosivat minimaalista käsittelyä, kuten teroitusta, melunvaimennusta ja pientä parannusta kontrasti, käyrät ja kylläisyys. Toiset haluavat mieluummin käyttää taiteellista näkemystään antaakseen kuvilleen surrealistisen ilmeen (tämä koskee erityisesti monia HDR-harrastajia). Henkilökohtaisesti pidän parempana antaa luonnonvalon puhua häiritsemättä sitä jälkikäsittelyllä. Jos luonnonvalo oli kuitenkin liian keskimääräistä tai olen luovalla tuulella, voin käyttää muita käsittelytekniikoita. Suurin osa kuvistani kuuluu minimaalisesti käsiteltyyn kategoriaan.

Hyvä valo minimoi käsittelyn tarpeen.

Luovampi ilme jälkikäsittelyllä.

Yhteenveto

ammu hyvin maisemakuvaus Se on helppoa, jos teet sen viisaasti. Itse asiassa se riittää, kun tullaan Oikea paikka oikeaan aikaan ja ota kuva, kun tiedät muutaman yksinkertaisen tempun. Tärkeintä on poistua kotoa useammin ja ottaa kuvia. Paras tapa oppia jotain on tehdä virheitä, äläkä unohda pitää hauskaa kuvaamisessa!

31489 Tietojen parantaminen 0

Maisemakuvaus voidaan jakaa useisiin osiin, joista tärkeimmät ovat maisemakuvaus ja kaupunkimaisemakuvaus. Tuntimme ensimmäinen osa on omistettu maisemakuvaukselle.

Maisemien kuvaaminen on yksi valokuvauksen vaikeimmista ja ongelmallisimmista alueista. Sanon, että minulle, kokeneelle valokuvaajalle, maiseman kuvaaminen aiheuttaa edelleen vaikeuksia. Se ei ole niin vaikeaa tekniseltä kannalta - riittää, että sinulla on jalusta, laajakulmaobjektiivi ja kiinnitä enemmän huomiota altistumiseen. Joten mikä tekee tällaisesta valokuvauksesta niin haastavaa?

Ensinnäkin maisemakuvauksen on oltava luovaa, jotta se voi vangita tunnelman ja välittää sen katsojalle. Jos ongelman tekninen puoli voidaan kuvata, valokuvauksen luovaa osaa voidaan vain neuvoa - sinun on kehitettävä näkemyksesi todella ainutlaatuisista kuvista.

Laitteet

Aloitetaan yksinkertaisimmasta. Mikä objektiivi valita? Vaikka upeita valokuvia voidaan ottaa millä tahansa objektiivilla, on silti parempi käyttää laajakulmaobjektiiveja. Niiden avulla voit vangita maiseman tilan, korostetun perspektiivin, mikä lisää kuvaan syvyyttä. Jos käytät DSLR-kameraa, jossa on APS-C-anturi, etsi 10–20 mm:n laajakulmaobjektiivi. täysikokoisille kameroille on valittavissa 12-24mm, 16-35mm, 17-40mm objektiiveja. Zoom-objektiivi on kuitenkin mukava käyttää parasta laatua tarjota objektiiveja kiinteällä polttovälillä. EGF-alueella 12-24 tarjoaa laajan katselukulman, ja 16-35 ja 17-40 tarjoavat paljon pienemmän katselukulman, mutta ne tarjoavat vähemmän optista vääristymää, erityisesti kuvan kulmissa. Ultralaajakulmaobjektiivien ja kalansilmäobjektiivin käyttäminen tekee kuvistasi ilmeikkäämpiä ja omaperäisempiä. Mutta kaikkien ruutujen kuvaaminen vain "kalastelemalla" ei ole mielenkiintoista, joten se on hyvä lisäys pääobjektiiviin.

Maisemaa kuvattaessa käytetään lähes aina pieniä aukkoja suuren syväterävyyden saavuttamiseksi: yleensä f / 11-f / 16. On suositeltavaa välttää hyvin pieniä aukkoja, kuten f/32, koska tämä johtaa huonoon kuvanlaatuun diffraktiosta (vaikutus, joka vähentää kuvan terävyyttä ja kontrastia).

Maisemaa kuvattaessa tulee käyttää vain manuaalista tarkennusta, varsinkin kun kuvataan etualalla lähellä kameraa olevia kohteita.

ISO-herkkyys on asetettava pienimmälle, jonka kamera sallii, yleensä ISO 100-200. Joissakin kameroissa lisävarusteena saatavaa ISO 50 -laajennusta ei suositella käytettäväksi pienentyneen dynaamisen alueen vuoksi. ISO 100:lla kuvattaessa kuva on käytännössä kohinaton, laaja dynaaminen alue ja erinomainen kuvanlaatu, jota voidaan terävöittää käsittelyssä ilman pelkoa voimakkaasta kohinasta. Suljinaika: Kuten voit kuvitella, pienen aukon ja alhaisten ISO-arvojen yhdistelmä antaa sinulle pitkän suljinajan. Valaistuksesta riippuen valotusaika voi olla sekunnin murto-osasta (1/250 tai 1/500) useisiin sekunteihin tai jopa minuutteihin.

Jos olet tosissasi maisemakuvauksessa, sinun tulee ymmärtää jalustan käyttö. Jalusta on tärkein elementti, joka tuottaa teräviä ja yksityiskohtaisia ​​kuvia erityisesti pitkillä valotusajoilla. Lisäksi jalustan avulla voit valita ja miettiä koostumusta huolellisesti. Jalustaa käyttämällä on mahdollista käyttää erityistä tekniikkaa, jolla voit ottaa upeita kuvia: auringonnousun tai auringonlaskun aikaan ota pari kuvaa samasta kohtauksesta - ensimmäinen valotus taivaalle, toinen etualalle ja yhdistä sitten ne - saat alkuperäisen kehyksen, jolla on laajin dynaaminen alue. Kun kuvaat kädessä, on mahdotonta ampua kahta täysin identtistä laukausta.

Maisemaa kuvattaessa on suositeltavaa käyttää suodattimia - polarisoivia ja. UV- ja suojasuodattimet ovat hyödyttömiä, koska ne voivat heikentää kuvan laatua, terävyyttä ja lisätä heijastumien mahdollisuutta. Suodattimia valittaessa on tärkeää muistaa, että niiden käyttö ultralaajakulmaobjektiivissa (18 mm tai vähemmän) voi johtaa ei-toivottuihin vaikutuksiin kehyksen epätasaiseen valaistukseen ja vinjetointiin.

Valmistautuminen ampumiseen

Valokuvauksen menestys riippuu monella tapaa siitä, kuinka hyvin olet valmistautunut siihen. Sinun on harkittava huolellisesti, mikä saattaa häiritä kuvaamista tai pakottaa sinut palaamaan. Mitä enemmän mahdollisia vivahteita otat huomioon, sitä todennäköisemmin keskityt kokonaan kuvaamiseen. Päättää organisatorisista asioista: miten pääset kuvauspaikalle, missä yövyt. Jos et aio jäädä yöksi, kannattaa silti harkita yöpymistä - aikaa ei välttämättä lasketa, olosuhteet voivat muuttua.

Pukeudu niin, että vaatteet ja kengät eivät aiheuta haittaa. Ota mukaan sateenvarjo tai hupullinen takki. Harkitse varusteiden suojaamista rankkasateen varalta. Pidä taskulamppu käsillä. Yritä kuitenkin päästä pois metsästä tai vuorilta ennen pimeää, sillä yöpyminen siellä ei ole eniten paras tapa. Hanki kartta alueesta, navigoi sen ja kohteiden mukaan, joita ei voi sekoittaa. On hyvä, että kompassi on käytössäsi.

Älä unohda ottaa vettä ja ruokaa mukaasi. On parempi olla menemättä kaukaisiin ja autioihin paikkoihin yksin. Varmista, että matkapuhelimen tilillä on rahaa ja että sen akku on ladattu täyteen. Jos menet autolla, tarkista "vararengas", täytä tankki bensiinillä, älä jätä rikkinäiseen autoon. Kerro ystäville, sukulaisille tarkalleen, minne olet menossa (menossa) ja arvioitu aika, jolloin palaat.

Tarkista kameran asetukset, akun lataus ja muistikortin tila ennen kuvaamista. On parasta kuvata RAW-muodossa asettamalla valkotasapainoasetukseksi automaattinen, jolloin valitset halutun tasapainon muuntimessa. Kautta erilaisia ​​asetuksia valkotasapaino, voit saavuttaa houkuttelevampia värejä.

Kevyt

Valo on olennainen elementti maisemakuvauksessa. Oikea valo voi muuttaa jopa epäselvän kohteen, ja väärä voi jopa pilata paras kohtaus. Mielenkiintoista on, että monet aloittelevat valokuvaajat uskovat, että kirkas aurinkoinen päivä ja pilvetön taivas ovat erinomaiset olosuhteet kuvaamiselle - mutta eivät ole - nämä ovat pahimmat olosuhteet, joita voit kuvitella maisemien kuvaamiseen. Paras valo ei ole kirkas keskipäivällä, vaan auringonnousun tai auringonlaskun pehmeä valo. Varjot ovat teräviä, värit lämpimiä, täyteläisiä ja silmää miellyttäviä. Kokeneet valokuvaajat soittavat tällä kertaa.

Sinun on noustava aikaisin ja yövyttävä myöhään ikuistaaksesi maiseman tässä valossa, mutta tulos on sen arvoinen. Joskus voit saada upeita kuvia jopa ennen auringonnousua - on täysin mahdollista ottaa kauniita maisemakuvia jopa yöllä. Jos mahdollista, ota kuu kuvaan - se tekee siitä mielenkiintoisemman.

Jos et voi tai halua odottaa auringonlaskuun tai -nousuun, keskipäivällä kuvaaminen on toinen strategia parhaan valaistuksen saamiseksi. Jos taivas on pilvetön, yritä sulkea se pois kehyksestä niin paljon kuin mahdollista, ja päinvastoin, jos pilvet muodostavat monimutkaisen kuvion, muista tehdä taivaasta osa koostumusta. Polarisoiva suodatin auttaa tässä tapauksessa korostamaan pilvien ja taivaan välistä kontrastia ja tekemään väreistä kylläisempiä.

Toinen tapa saada upea kuva on mustavalkoinen. Myös huonossa valaistuksessa otettu valokuva voi olla loistava otos muuttamalla se mustavalkoiseksi, mutta kaikki kuvat eivät hyödy "värimuutoksista". Mustavalkoisena kehykset, joissa on runsaasti tekstuureja, reunoja ja muita kontrastisia elementtejä, voittaa selvästi, kun taas toiset voivat näyttää "litteiltä". Joka tapauksessa älä epäröi kokeilla kontrastia jälkikäsittelyn aikana grafiikkaeditorissa (ei kameran sisällä!).

Keskipäivän kuvaus, auringonlaskun tai auringonnousun aikaan - ei ole ainoa aika, jolloin valokuvaaja voi ottaa hyvän kuvan. Vaikka taivas on pilvien peitossa tai rankkasateessa, voit saada upean kuvan. Pilvet ja myrskyinen taivas lisäävät valokuvaan sopivan tunnelman, jolloin voit antaa maisemille epätavallisen ilmeen.

Mieliala

Samat paikat voivat näyttää hyvin erilaisilta. Sää, vuorokaudenaika ja monet muut tekijät vaikuttavat ympäristöön – se ei ole koskaan sama.

Kahdessa kuvassa näkyy sama vesiputous. Ensimmäinen kuva on otettu kesällä, aurinkoisena päivänä - vesiputous on melkein näkymätön, eikä valo ole kovin miellyttävä. Lyhyesti sanottuna tämä on tyypillinen turistikuva. Toinen kuva on otettu päivänä, jolloin kukaan ei olisi ajatellut käydä tässä vesiputouksessa. Kylmä syyspäivä, sumu ja sateinen sää, jotka tehostivat vesiputousta, täyttivät kuvan tunnelmalla - se kiehtoo.

Älä pelkää kuvata sateessa tai lumessa - ammattiobjektiivit ja -kamerat ovat pölyn- ja kosteudenkestäviä (saat sen selville valokuvausvälineidesi kuvauksesta), ja vaikka ei, saat 100 % suojan kosteudelta ostamalla erityinen muovi- tai polyeteenikotelo.

Käytä gradienttisuodatinta vähentääksesi pilvisen, värittömän taivaan kirkkautta ja tuodaksesi pilvien tekstuuria esiin. Tämä antaa kuvallesi lisää volyymia. Kun otat katkelmia käyttöön sinitaivas pilvien rikkoutuessa gradienttisuodattimen vaikutus niihin vastaa polarisaatiosuodattimen toimintaa.

Vuodenajat

Jokainen vuodenaika tuo valokuvaajalle omat lahjansa, joten älä lykkää maisemien kuvaamista vain kesälomalle.

KUVAUS SYKSYLLÄ, PILVISÄÄSSÄ
Sadetta kuvattaessa on välttämätöntä pysäyttää objektiivi paljon, jotta voit kuvata hitaalla suljinnopeudella. Tässä tapauksessa sadepisarat muodostuvat raitojen muodossa, jotka luovat vaikutelman sateisesta säästä kuvassa. Sinun on vain varmistettava, että sadepisarat eivät pääse linssiin. Pisarat aiheuttavat epäselviä kuvia.

Upeita maisemia voidaan kuvata sumuisella säällä. Sumun vaikutelmaa voi parantaa asettamalla linssin eteen harvinaisen silkkikankaan verkko. Avaruuden syvyyden välittämiseksi jokin tumma esine on asetettava etualan kehykseen.

TALVIMAISEMA
Valoisassa aurinkoiset päivät maiseman kontrasti on erittäin suuri, mikä johtuu häikäisevän kirkkaiden lumen kohokohtien ja vaikkapa tummien puiden, erityisesti havupuiden, yhdistelmästä.

Talvimaisema on parempi valokuvata aamulla tai illalla, kun vinot auringonsäteet luovat pitkänomaisia ​​varjoja - tämä elävöittää koostumusta ja korostaa hyvin lumen rakennetta.

Talvikuvassa lumen tulee olla hyvin yksityiskohtainen. Siksi kuvattaessa maisemaa, jossa lumi vie suurimman osan kuvasta, valotus määritetään mittaamalla lumen kirkkaus. Jos lumi ja tummat kohteet näyttävät visuaalisesti samanarvoisiksi, valotus määräytyy niiden keskimääräisen kirkkauden mukaan, mutta ottaen huomioon lumen yksityiskohdat tummiin objekteihin verrattuna.

Sävellys

1. Kolmannesten sääntö

Hyvä sommittelu on olennainen osa maisemakuvausta, mutta se on vaikein tehtävä. On olemassa muutamia "sääntöjä", jotka auttavat sinua parantamaan sommitteluasi, mutta sinun on jatkuvasti kehitettävä "luovaa" silmääsi saadaksesi kunnollisia kuvia.

Yleisin virhe, jonka aloittelevat valokuvaajat tekevät, on horisontin sijoittaminen kehyksen keskelle, mikä johtaa staattiseen ja epätasapainoiseen kuvaan. Ensimmäinen askel sommittelun parantamisessa on maiseman kuvaaminen kolmanneksen säännön mukaan. Olemme käsitelleet sitä jo aiemmilla sävellystunneillamme, mutta se ei ole tarpeetonta muistuttaa. Se on hyvin yksinkertaista - jaa kehys henkisesti kolmeen osaan vaakasuunnassa. Ja kuvaa suhteissa 1/3 etualalla, 2/3 taivasta tai päinvastoin - 2/3 etualalla ja 1/3 taivaasta. Toisin sanoen luo epäsymmetrinen koostumus.

Kolmannesten sääntö ei luonnollisesti ole ihmelääke kaikille valokuville, mutta sinun on muistettava se.

2. Etuala ja perspektiivi

Yksi kaikista tehokkaita tapoja luo vahva sommittelu - käytä laajaa kuvakulmaa ja aseta jokin esine (kukka, kivi jne.) etualalla Tämä kohde yhdistettynä laajakulmaobjektiivin parantamaan perspektiiviin antaa syvyyden tunteen.

Syvyysterävyyden tulee sisältää kaikki kohteet. Siksi on suositeltavaa asettaa aukon arvoksi f/11 tai f/16.

3. Muut koostumuksen elementit

Luonnossa on monia elementtejä, jotka auttavat luomaan ilmeisen koostumuksen - lävistäjät ovat niistä vaikuttavimpia. Käytä diagonaalisia viivoja kiinnittääksesi katsojan huomion kohteeseen. Jos katsot tarkemmin, huomaat, että kaikki ympärillä on tiettyjen oppaiden alaista. Etsi oppaita ja yritä sovittaa ne koostumukseen.

Kuviot (toistuvat muodot) ja tekstuurit ovat muita elementtejä koostumuksessa. Luonnonkuvioita ei ole helppo nähdä luonnossa, mutta erilaiset tekstuurit ovat yleisiä: pienet hiukkaset, puun kuori, kivet ja monet muut mielenkiintoiset esineet auttavat tekemään kuvasta mielenkiintoisemman.

Pääasia kehyksessä

Päätä, mikä on tärkein asia kehyksessä. Se voi olla yksinäinen puu, kivi, vuori, viehättävä metsä, rinne, tie. Käytä nestekidenäyttöön (etsimessä) olevaa sommitteluruudukkoa jakaa kehys kolmeen osaan ja aseta pääkohde pysty- ja vaakasuuntaisten ruudukkoviivojen leikkauskohtaan.

Yritä varmistaa, että kuvassa on kolme suunnitelmaa: etualalla, keskellä ja kaukana - niin maisema näyttää tilavammalta ja tila siirtyy paremmin. Etualalla on piirrettävä selkeästi, yksityiskohtaisesti, tausta voi hyvinkin olla epäselvä, piilossa ilmakehän sumussa.

Yritä olla tekemättä maisemaa "tyhjäksi". Tyhjä tila on parasta täyttää, jos mahdollista. Taivaalla tämä täyteaine voi olla pilviä. Etualalla - pensaat, korkea ruoho, kivet, lehdet, oksat, eläimet.

Älä yritä laittaa kaikkea näkemääsi samaan kehykseen kerralla, vaan päästä eroon satunnaisesta ja yksitoikkoisesta tilasta, joka ilmeisesti täyttää suurimman osan kehyksestä - vesi, taivas, lehdet. Jätä vain tärkein, kaunein ja mielenkiintoisin. Etsi avoimia tiloja metsästä.

Liian paksut lehdet, oksat luovat kirjavuutta, pieniä kohokohtia ja erittäin paksuja varjoja, jotka näyttävät "mustilta aukoilta" valokuvassa - tällaiset kuvat näyttävät pahemmalta kuin huolellisesti harkittu koostumus.

Jos et löydä täyttöä, rajaa kuvaa korostaaksesi maiseman kiinnostavamman osan. Voit kävellä vähän ja ottaa erilaisia ​​kuvia - suoraan tai kulmassa, matalasta kohdasta. Kiipeä mäelle, mäelle, mihin tahansa rakennukseen - sieltä voit ottaa moniulotteisen panoraamakuvan.
Kun valitset aihetta, etsi maiseman pääelementti, jota korostetaan, sekä tapa, jolla ympäristö korostaa ja täydentää sitä. Kun sommittelet kuvaa, varmista, että kohde sopii harmonisesti juoneeseen. Esimerkiksi puu ei saa kasvaa kehyksen pohjasta - jätä alaosaan tilaa; älä leikkaa vuoren huipulta, jätä vähän "ilmaa".

Kun kuvaat maisemaa, kiinnitä aina huomiota fragmentteihin, koska ei ole ollenkaan tarpeen ottaa vain leveitä kuvia. Huolellinen katse voi tuoda esiin mielenkiintoisen osan maisemasta, kauniita ja ilmeikkäitä yksityiskohtia. Mutta älä hurahdu vahvaan zoomaukseen - tässä sinun on säilytettävä fragmentin eheys, muuten kuvasta tulee yleissuunnitelmasta repeytynyt abstrakti kappale, jolla ei ole merkitystä.

Panoraama

Lopuksi harjoittele panoraamakuvaamista. Tässä sinun tulee noudattaa useita sääntöjä. Panoraamasi kaikissa tulevissa kuvissa tulee olla sama mittakaava kuin kuvattavan kohteen kanssa, joten älä tarkenna sitä lähemmäs tai kauemmas. Aukon arvo tulee jättää vakioksi. Kehykset on tehtävä niin, että ne menevät päällekkäin. Muuten panoraamaompeluohjelma ei pysty koomaan lopullista kuvaa kehysten reunojen tiedon puutteen vuoksi.

Voit käyttää kamerasi haarukointiominaisuutta välttääksesi valotusvirheet.

Ammumisvettä

Jos on tarpeen kuvata väreillä tai pienellä aallolla peitettyä vettä, se otetaan vastapuolen valaistuksella 35-45 ° kulmassa linssin optiseen akseliin nähden.

Vesi valoa vasten kuvataan, kun auringon säteet, pilven piilossa, putoavat veteen luoden ilmeikkäät loistavat raidat. Mutta sinun on varmistettava, että aurinko ei putoa linssin näkökenttään.

Merellä on parempi ampua korkealta. Sitten vesistö vie merkittävän osan kehyksestä, valokuva on ilmeisempi.

Surffausta kuvataan yleensä matalalta pisteeltä valotusajalla vähintään 1/1000 s.

Virtaava vesi on parempi poistaa lyhyellä suljinnopeudella. Tässä tapauksessa kuva on hieman epäselvä, mikä luo vaikutelman veden liikkeestä.

Vuoristomaisema

Vuorilla on parempi ampua aikaisin aamulla. Tänä aikana ilmaympäristö välittyy tehokkaimmin. Pilvinen sää lisää myös ilmeikkäämpiä kuvia.

Aurinkoisina päivinä kohde tulee valita tummalla etualalla, jonka kirkkaus määrää valotuksen. Tässä tapauksessa etäisyydet ovat jonkin verran ylivalottuneet ja tulevat tulostukseen etualaa vaaleampana, mikä korostaa tilan syvyyttä, täyttää maiseman ilmalla, avaruudella.

Sivuvalaistusta pidetään parhaana, sillä se korostaa vuorten muotoa ja vinojen säteiden valaisema usva luo vaikutelman syvyydestä. Kun aurinko on kameran takana, kuvasta tulee litteä. Kun - edessä, kuva osoittautuu erittäin kontrastiseksi, yksityiskohdat, etenkin etualalla, katoavat.

Vuoristomaiseman kuvaaminen päivällä korkealla auringonpaisteessa tuo kuvan yksityiskohdat esiin ilman riittävää kontrastia.

Altistusta määritettäessä on otettava huomioon, että auringonvalon intensiteetti kasvaa vuoristossa korkeuden myötä ja se saa erilaisen luonteen kuin tasangolla. Korkeuden myötä varjojen kirkkaus vähenee ja maiseman vaaleiden alueiden kirkkaus lisääntyy. Siksi, kun kuvataan etäisyyttä ilman etualaa, suljinaika lyhenee verrattuna kuvaamiseen tasaisella alueella: 500 m:n korkeudessa 1/4, 1000 m - 1/2, 2000 m - 3/4, 3000 m - puolet.

Jos haluat saada häikäisyn jäätikön pintaan, sinun tulee valokuvata taustavalolla.

Aiheen pääkysymys: kuinka oppia näkemään kauniita maisemia?

Kaunis maisema perustuu siihen, että juoni yhdistää kaiken kehyksessä ja alistaa ympäristön yhteiselle ajatukselle - tekijän ajatukselle, luoden katsojassa tietyn tunnelman, tunteet ja johtopäätökset.

Onnea sinulle ja kaikille valokuvaajille!

Maisemakuvaus on jännittävä intohimo monille valokuvaajille. Mutta se voi olla paljon monimutkaisempi kuin alun perin kuvitellaan. Se kuulostaa yksinkertaiselta: löydä kaunis paikka, ota muutama kuva ja palaa kotiin taideteos kamerassasi. Australialainen valokuvaaja Andrew Goodall on kuvannut maisemia noin 20 vuotta, pyörittää tähän genreen keskittyvää galleriaa ja on kuunnellut monia samankaltaisia ​​mielipiteitä vuosien varrella, mutta pitää maisemakuvausta prosessin perusteellisen tutkimuksen arvoisena.

Itse asiassa hyvän kuvan luominen upeasta maisemasta on vaikea tehtävä. Ihminen näkee paikan potentiaalin ja kauneuden, mutta niiden vangitseminen valokuvaan ikimuistoisena kuvana on aivan eri asia, varsinkin jos työskentelet paikassa, joka on kuvattu jo tuhat kertaa. Sinun on löydettävä tapa ja tehtävä kehys, joka eroaa muista. Andrew Goodall antaa neljä vinkkiä niille, jotka haluavat viedä maisemakuvauksensa hieman pidemmälle kuin muut.

Älä yritä laittaa kaikkea kehykseen

Jotkut henkeäsalpaavat panoraamanäkymät ovat niin suuria, että niitä on yksinkertaisesti mahdotonta sovittaa yhteen valokuvaan - ellet käytä laajakulmaobjektiivia. Tässä tapauksessa koko kuva pienenee, samoin kuin koko kuvattavan maiseman loisto. On paljon tehokkaampaa käyttää toista tekniikkaa: koostumuksen keskittämistä maiseman yhden avainkohteen ympärille. Yhtäältä katsojat tunnistavat alueen ja näkymän, toisaalta he katsovat niitä uudesta näkökulmasta. Tässä tapauksessa suurella objektiivilla voidaan tuoda esiin maiseman piirteitä ja vangita yksityiskohtia, jotka "laajakulma" väistämättä menettäisi.

Katso maisemaa eri näkökulmasta

Miksi niin monet kuvat upeista arkkitehtonisista monumenteista näyttävät samalta? Vain siksi, että he ampuvat niitä samoista kohdista. Suositun kanssa on helppo saada hyvä laukaus näköalatasanne- itse asiassa se oli järjestetty tähän sopivimpaan paikkaan. Ongelmana on, että siitä on lähes mahdotonta tehdä ainutlaatuista kuvaa. Yritä löytää uusi kuvakulma. Vaikka sinun täytyy kävellä löytääksesi kiinnostavan paikan, tee se. Emme tietenkään tarjoa luvatonta pääsyä suljetulle alueelle tai oman niskasi riskiin, mutta useimmissa tapauksissa voit löytää vaihtoehdon tavalliselle kuvakulmalle vaarantamatta omaa ja lähimmäistäsi.

Anna ympäristön toimia puolestasi

Kuka tahansa voi ottaa kuvan vaikkapa vuorijonosta - mutta entä sama harju tai rinne, joka on kuvattu etualalla olevien puiden oksien läpi tai mäkeä kiertävän mutkikkaan joen puolelta? Mikä tahansa maisema voidaan kuvata eri kuvakulmista, eikä ilmeisin ole aina paras. Ole pieni tutkimusmatkailija – etsi mielenkiintoisia etualoja luonnosta, niin voit lisätä kuvaan persoonallisuutta ja luoda jotain todella ainutlaatuista. Jotta voit ottaa valokuvan, joka kannattaa säilyttää muistona, sinun on ponnisteltava.

Ole tietoinen muuttuvista ympäristöistä

Maisemakohteiden kuvaaminen sopivimmassa tai päinvastoin harvinaisessa valaistuksessa on todellinen ammattimainen tasapainotus. Ensinnäkin sinun on valittava kellonaika. Ihanteellinen on yleensä valo aikaisin aamulla tai myöhään illalla, jolloin se on pehmeää, värikästä (ns. kultaiset tunnit). Ongelmana on, että melkein kaikki valokuvaajat tietävät sen - kuinka voit ylittää heidät? Tie ulos on kutsua avuksi säätä. Voit vangita jotain hyvin erikoista myrskyrintaman alkaessa, taivaalla kauniilla pilvillä tai jopa sateenkaaren ilmaantuessa. Valitsemalla oikean hetken saat ainutlaatuisen kuvan.

Kaikkien yllä olevien vivahteiden tuntemus määrittää maisemakuvaajan ammattitaidon ja osallistumisen prosessiin. Mitä enemmän ponnistelet, sitä suurempi palkkio on. Voit viettää paljon aikaa odottaessasi oikeaa hetkeä, mutta kun saat todella täydellisen kuvan, huomaat, että odotus ei ollut turhaa. Paras vahvistus yleisön tunnustuksesta on kuulla ihmisten sanovan "Olin siellä, mutta en voinut ampua sillä tavalla."

Ja viimeinen asia: jos haluat saavuttaa hyviä tuloksia paitsi ulkoilmassa myös jälkikäsittelyn aikana, sinun tulee kiinnittää huomiota nykyaikaiset soittimet editointi.

Kuuluisa amerikkalainen valokuvaaja Ansel Adams, joka tuli tunnetuksi kaikkialla maailmassa mustavalkoisista maisemakuvistaan, sanoi kerran: "Maisemakuvaus on valokuvaajalle päätesti ja usein suurin pettymys." Ja tämä on ehkä totuus. Kuinka usein huomaamme kaunis näkymä, uskomme, että riittää, kun aloitat laukaisinpainikkeella ja otat näkemäsi - ja saat mestariteoksen. Mestariteos ei kuitenkaan useimmiten onnistu, sillä maisemakuvaajassa ei riitä, että hän on vain luonnon peili, vaan hänen on opittava ilmaisemaan itseään maiseman kautta.

Valokuvaaja Declan O'Neil jakoi 10 salaisuuttaan ilmeikkäiden maisemakuvien luomiseen.

1. Mitä voit sanoa maisemasta valokuvauksen avulla?

Maiseman lukeminen ja ymmärtäminen vie aikaa. Sinun tarvitsee vain seistä ja katsella kuinka valo muuttaa ääriviivoja ja muotoja. Auringon liikkuessa metsät ja joet valaisevat joka minuutti täysin uudella tavalla ja joskus täysin muuttuvat. Valo luo maisemaan oman tunnelmansa ja tunteensa. Maisemaa voidaan verrata valtavaan kankaaseen, jolle valo maalaa monimutkaisen ja hämmästyttävän kuvansa.

Tässä tapauksessa valokuvauksessa on kyse siitä, kuinka valo muuttaa maiseman. Siksi päätös siitä, mitä valokuvata ja mikä sommittelu rakentaa, tulisi sanella kysymyksen: "Kertooko tämä valokuva jotain valosta ja maisemasta?" Tämä yksinkertainen kysymys auttaa hylkäämään monia häviäviä ja tyhjiä sävellyksiä ja valitsemaan täydellisen.

2. Opi heräämään aikaisin!

Jos voin valita auringonnousun ja auringonlaskun välillä, valitsen aina auringonnousun. Minulla ei ole mitään auringonlaskukuvia vastaan, mutta minun on vaikea lisätä jotain uutta ja omaperäistä tuhansiin jo näkemiini auringonlaskukuviin. Aamunkoitto päinvastoin tuo aina yllätyksiä! On hyvin vaikeaa ennustaa, mitä tarkalleen saat, kun seisot ja odotat aamunkoitteessa.

Se on vähän kuin villieläinten kuvaamista - koska voit saada kuvan, josta olet aina haaveillut, tai et saa sitä ollenkaan. Aamunkoittovalo voi olla täysin erilainen - savuisen vaaleanpunaisesta lämpimän keltaiseen.

Pidä silmällä sääennusteita - koska jos satut asumaan alueilla, joilla on kylmät yöt ja selkeä taivas, voit joskus saada uskomattomia pilvi- ja sumuefektejä, jotka varmasti selkiytyvät, kun muu maailma herää.

3. Epätäydellisyys on hyvä asia.

Yksi maisemakuvauksen suurimmista haasteista on se, että sinun on kohdattava valtava dynaaminen alue. Tämä tekee erittäin vaikeaksi hallita valon tasapainoa kehyksessä. ND-suodattimet auttavat joskus, mutta ovat usein epämukavia tai sopimattomia tiettyyn paikkaan ja aikaan. Joskus joudut luopumaan ampumisesta kokonaan liian suuren dynaamisen alueen takia.

Voit tietysti käyttää HDR-tekniikoita, mutta ne useimmiten antavat itsensä periksi ja voivat loukata kuvan eheyttä ja rehellisyyttä. Monet kuvat voivat olla valotasapainotettuja, kun niitä käsitellään tietokoneella. Joskus valokuvaus hyötyy kuitenkin vain siitä, ettei se pysty kaappaamaan koko dynamiikkaa. Todennäköisesti tällaista valokuvaa ei hyväksytä osallistumiseen erilaisiin kilpailuihin, ja siinä on varmasti osia, joista on mahdotonta eristää ainakin joitain yksityiskohtia. Ehkä teknisesti valokuvasta tulee erittäin huono, mutta musta siluetti vaalealla taustalla houkuttelee usein käsittämättömästi huomiota itseensä ja näyttää vaativan lähempää tarkastelua. Joskus sinun on luovuttava mahdollisuudesta ottaa täydellisesti valaistu kuva kiinnittääksesi huomion itse kohteen mahdollisuuksiin.

4. Katso taaksepäin!

On niin helppoa nähdä voittolaukaus ja unohtaa katsoa ympärilleen. Auringonlaskua tai auringonnousua katsoessaan ihmiset yleensä osoittavat linssinsä aurinkoon ja ottavat jälleen tuhansia kuvia, joista miljoonia on jo nähty ystäviltään tai Internetistä. Usein kuitenkin riittää vain katsominen taaksepäin nähdäkseen jotain aivan uutta ja kaikilta kaipaamaa! Nousevan tai laskevan auringon kuvaamisen sijaan voit ikuistaa sen, mitä se valaisee sillä hetkellä.

Ilmeinen laukaus ei aina ole paras. Opi katsomaan huolellisesti.

5. Käytä ohjelmisto suunnittelua varten.

On monia ohjelmia, jotka voivat auttaa sinua kuvattaessa ulkona. Ehkä yksi hyödyllisimmistä on The Photographers Ephemeris. Lyhyesti sanottuna sen avulla voit valita minkä tahansa sijainnin planeetalla - ja näyttää missä aurinko on tiettynä päivänä ja mihin aikaan tahansa. Tällä tavalla voit valita parhaan päivän ja kellonajan kuvata tietyssä paikassa ja valita tietyn kuvauskohdan edullisimmalla valaistuksella. Jos olet tosissasi maisemakuvauksessa, tämä on työkalu, jota tarvitset.

Toinen työkalu, joka voi auttaa sinua paljon, on maastokartta. hyvä kortti auttaa sinua ennustamaan, miltä maisema näyttää, ja antaa sinulle ainakin jonkinlaisen käsityksen siitä, mitä sinun näkökenttään tulee. Kyky ymmärtää nämä yksityiskohtaisesti topografiset kartat auttaa sinua säästämään paljon aikaa etkä matkusta ympäri aluetta etsimään samaa - täydellistä ammuntapistettä!

6. Laitteet eivät ole niin tärkeitä.

Paras varustus ei takaa sinulle parhaita kuvia, aivan kuten paras kynä ei anna sinun kirjoittaa automaattisesti sitä upeaa romaania, josta olet aina haaveillut. Laite on vain laite, jonka avulla voit välittää muille sitä, mitä päässäsi on. Jos sinulla on oma mielipiteesi ja jos sinulla on jotain sanottavaa (katso kohta 1) - voit käyttää mitä tahansa älypuhelimesta Nikon D800:een.

Muista, että sinä olet se, joka sommittelet tulevaa kuvaasi, ja kamera vain kuvaa sitä. Enemmän megapikseliä tai nopeampi objektiivi ei koskaan auta sinua tekemään sommittelusta ilmeikkäämpää ja täyteläisempää.

7. Älä yritä "maalata" maisemaa kamerallasi.

Internetissä voimakkaimman jälkikäsittelyn läpikäyneet tai veden sileältä silkkiltä näyttävillä ND-suodattimilla luodut kuvat ovat tulleet viime aikoina yhä muodikkaammiksi. Miksei luonnon anneta ilmaista itseään luonnollisesti? Usko minua, hän osaa tehdä sen täydellisesti ja ilman kaikenlaisia ​​suodattimia. Sama koskee jälkikäsittelyä. Säästävästi käytettynä se auttaa korostamaan luonnon luonnollista kauneutta, ylikäytettynä - alamme jo muuttaa maisemaa ja maalata sitä täysin erilaiseksi kuin se todellisuudessa oli.

Aidot valokuvat jättävät aina jälkensä tietoisuuteen ja alitajuntaan. Tästä syystä voimakkaasti photoshopatut, idealisoidut maisemakuvat jättävät meidät usein kylmäksi. Ne kertovat kuvitteellista, eivät todellista tarinaa. Huomaamme välittömästi väärän oranssin taivaan ja ruohon ylikylläisen värin. Valokuvat voivat olla metaforia, mutta niiden tulee olla vertauskuvia, jotka ilmestyvät katsojan mieleen, eivät kuvaajan mielikuvitukseen.

Jos haluat edelleen välittää näkemyksesi siitä, miltä maisema näytti - ehkä sinun pitäisi kokeilla piirtämistä?

8. Huono sää on hyvää säätä.

Pilvet ja sade eivät ole kaikkein inspiroivimpia sääolosuhteita, mutta ne tuovat mukanaan paljon mielenkiintoisempia mahdollisuuksia kuin mikään pilvetön päivä. Vaatii kärsivällisyyttä ja optimismia kävellä kameran kanssa sateessa koko päivän, mutta useimmiten sinut palkitaan. Jos katsot tarkkaan ympärillesi, löydät varmasti upeita pilvien ja sateen luomia kuvia!